民族地区设计学硕士研究生培养模式改革

阐述了传承民族地区优秀传统文化的意义和民族地区传统文化艺术融入设计学硕士研究生培养的必要性,提出基于传统文化的民族地区设计学硕士研究生培养模式改革目标和措施.通过将区域传统文化艺术和非遗元素引入课堂教学中,采用双导师和产学研一体化的培养方式进行创新教育,遵循"传承—利用—发展—创新"的理念,构建民族地区设计学硕士研究生...     

中国民族声乐艺术传播的困境与策略研究——评《中国声乐艺术的民族化发展与传播》

中国民族声乐艺术以它特有的民族韵味、时代精神、文化底蕴、审美品格、表现形式独领风骚,在中国传统文化中占有重要位置.艺术形式、内涵的形成与发展并不是由某一种文化因子构成,故在追溯民族声乐艺术产生、发展、创新历程时,不难发现它独特的风格、鲜明的个性正体现在其多元因子的构成中.其以中国民歌、说唱、戏曲为基础,以其他国家美声唱法为参照、为互补,构成了民族风貌明显、风格多元、生机盎然的新民旅歌唱艺术.目前,中国民族声乐艺术,尤其是中国声乐艺术的民族化发展与传播在互联网、新媒体、计算机等技术的冲击下,受到了一定挑战,例如其内化的民族特质、外化的时代精神难以在新媒体时代、互联时代得到恰当的传承与发展.由张帅编著、中国书籍出版社出版的《中国声乐艺术的民族化发展与传播》一书,以新时代为研究背景,以文化艺术发展为总目标,在论述中国民族声乐艺术发展现状的基础上,揭示了其走向群众、走向世界的趋势与路径,将中国民族声乐艺术传承与创新发展的困境与突破全面呈现,旨在促进中国文化的繁荣、艺术的传承,具有一定的启发性.     

新媒体背景下广西粤剧对外传播策略探析

地方传统戏曲艺术,是深扎于某一地区、某一民族风俗、文化的艺术样式,是民族文化的重要根基。在现代化社会发展洪流中的民间曲艺,面临着形式和内容破坏、受众市场缩小、艺人生存等重重危机。文章将以传统艺术广西粤剧为例,分析新媒体背景下广西粤剧在传承和演变中,民间戏曲传承与发展过程中对外传播的必要性,从传播学角度实证研究民间曲艺对外传播策略。     

旧戏曲的新常态:“互联网+”语境下彩调的传承与发展研究

彩调作为国家非物质文化遗产和广西优秀戏曲,曾经得到很好的传承与发展,但由于市场化的冲击,其传承和发展陷入了困境。"互联网+"是互联网与传统行业的深度融合,同时对传统行业的产品、市场、用户进行深度整合并重构传统商业形态和业态。在"互联网+"时代探索彩调传承与发展的新出路,构建"互联网+彩调"的新型传承与发展模式对广西民族文化艺术的传承与创新具有借鉴意义。     

论地域文化传承与西部媒介集团的发展

地域文化的传播与交流拓展了整个民族的文化时间和文化空间,从而不可避免地拓展了这个民族生命存在的时空形态,构成了民族文化的灿烂星空。本文从西部文化资源传播价值入手,在梳理西部文化传播巨大市场空间和西部媒介拓展地域文化巨大优势的同时,进一步指出西部传媒在地域文化传承中存在的问题,提出西部传媒在地域文化传承方面必须制订长期的发展战略,整合传媒资源,坚持“文化品位”,提升节目的“特色”和“内涵”,建立文化传播平台,在培育市场和受众群体中拓展栏目的生命空间,创办具有浓郁地域特色的文化栏目,在继承与创新中走出西部传媒的发展新路。     

文化自信视域下高校图书馆传承中华传统文化探析 ——以大连医科大学图书馆为例

阐述了文化自信视域下中华传统文化在高校中传播和传承的意义,分析了中华传统文化在高校传承和发展的困境,指出了高校图书馆在优秀传统文化传承中的定位,以大连医科大学图书馆为例,探析了国内高校图书馆如何通过宣传、教育、推广和创新活动,深入阐发传统文化精髓,营造崇尚传统文化的校园文化氛围,提升青年学生的传统文化素养,激发青年学生的文化使命担当,增强国家认同、民族认同和文化认同,从而树立文化自信。     

民族器乐合奏教学模式新思考

民族器乐是我国文化的传承,代表着音乐艺术发展的历史与发展脉络,良好的教学方式能够激发民族器乐的创新活力,让民族器乐演奏步入一个新的高度。为了促进民族器乐合奏教学的有效发展,我们需要在常规教学中引入新的思索,提高民族器乐合奏教学的质量,提高学生对于音乐美和文化美的感知能力。     

数字化视域下数字媒体艺术与非遗保护传承的结合

在数字化视域下,非遗的保护和传承工作正面临着新的机遇和挑战。在这一背景下,数字媒体艺术作为新兴科技与艺术的交叉学科,为非遗的保护传承提供了全新的思路和路径。其通过多媒体影像设计、智能媒体产品设计、虚拟现实技术、人工智能技术、交互技术等多种技术手段和表现形式,对非遗文化进行艺术加工和创新设计,从而赋予非遗文化新的活力,使非遗文化得到更广泛的传播和更深入的认知。本文从数字媒体艺术的学科特性和非遗保护传承的现状入手,分析了数字媒体艺术在非遗保护传承中的主要应用形式,探讨了数字媒体艺术与非遗保护传承结合的可行性,并且阐述了数字媒体艺术对非遗保护传承的促进作用。     

创建文化校园培育大学精神促进文化的大发展大繁荣

大学承担着培养人才、科学研究、服务社会的三大职能,承栽着传承、创新、传播文化的功能,是一个国家和民族综合实力的乘积。大学从本身知识性、学术性的特质和其功能上看,正是继承优秀文化、创新新文化、传播先进文化的源头活水,承担着推动社会主义文化大发展大繁荣,“创造出中华文化的新辉煌”的历史使命,而完成这一使命,必须创建文化校园,回归和培育大学精神,才能促进中华文化的大发展大繁荣。     

论民族艺术在民俗旅游开发中的价值体现

民俗旅游又称民族艺术文化旅游,它是一种高层次的文化旅游,由于它满足了游客“求新、求异、求乐、求知”的心理需求,成为旅游开发的重要内容之一。通过对作为民俗文化重要载体的民族艺术旅游性的开发进行研究,使民俗旅游能为民族艺术、文化的传承与发展提供一个新的空间。     

广西苗族传统体育现状及其价值研究

民族传统体育是我国多民族传统文化的重要组成部分,对传统体育进行传承和弘扬,能实现传统体育的价值,促进传统体育运动事业在现代社会得到良好的发展。本文运用文献资料法、问卷调查法和专家访谈法等研究方法,以广西苗族民族传统体育作为研究对象,对苗族传统体育的发展现状、发展对策和发展价值进行了探究,希望能形成对广西苗族传统体育发展的全新认识,有效促进苗族传统体育项目在现代社会的良好传承和传播,为民族文化在现代社会的传承和发展奠定基础,使民族传统体育文化在现代社会仍然能够展现出巨大的生命力。     

浅谈华文教育的功能

华文教育的发展促进华文教育功能从单一走向多元,即华文教育除为华侨华人传承本民族的语言文字和传统文化之外,还肩负着培养适应时代要求、服务当地社会的通用型人才等。华文教育主要有文化传承传播功能、经济实用功能、科技传播功能、政治导向功能等。     

朝鲜族文化的网络传承研究

网络给人类传播方式带来了革命性的飞跃,成为当今社会信息传递、知识传播的重要载体,对少数民族的文化传承与教育也产生了深刻的影响。如何利用网络传承民族文化已经成为民族文化传承研究领域中一个不容忽视的问题。本文以文化人类学、教育技术学学科理论为基础,以延边地区朝鲜族为个案,全面剖析朝鲜族文化网络传承现实存在的主要问题,以期探索适合朝鲜族文化的网络传承的有效途径。     

基于中国近现代音乐史发展的音乐艺术传承研究 ——评《中国现代音乐史纲》(1949-2000)

音乐艺术是人类艺术发展和文化延续的"动态"传承,是无法被复制的文化瑰宝,具有高度的民族原创性、传承性、保护性和教育性,在我国艺术领域事业的发展中发挥着重要作用.在当代文艺学研究领域中,音乐艺术传承逐渐成为研究热点,国内学者针对该课题的研究越来越多,相关理论成果也日益丰富,为我国音乐艺术传承事业提供了重要参考.由汪毓和编著、中央音乐学院出版社出版的《中国现代音乐史纲》一书,集合了众多该领域专家学者的历史研究成果,对新中国成立以来的音乐发展历程进行了系统性地总结和介绍,在我国音乐艺术传承和延续方面具有突出贡献.     

生态美学层面的发掘——《印象·刘三姐》对民族文化艺术传播传承的创新

《印象·刘三姐》深入发掘广西壮族稻作农耕文化中的＂家园意识＂、＂场所意识＂,将长期以来被人类忽视的对自然与环境的审美纳入艺术表演领域,让大自然、环境和广大观众＂参与＂创作,＂参与＂演出,突破了传统的、由康德所倡导的被长期尊崇的＂静观美学＂的审美观念,进入了＂参与美学＂的生态审美高度,生动地揭示了广西民族文化艺术中＂山歌唱和＂的实质是天人相谐,阴阳相和,诗意栖居。基于生态美学层面上的发掘,这对今后民族文化艺术的保护发掘、传播传承和发展不失为一条富有创意的新路子。     

“互联网+”时代下的广西民族艺术传承与创新——以广西铜鼓艺术为例

广西铜鼓自古以来在不同历史时期有着不同内涵,它是釜具,是乐器,是祭器,是响器,也是重器。铜鼓是一种综合性的艺术品,也是一部民族文化的典籍。铜鼓经历了数千年风雨的洗礼,至今仍在一些地区活跃着,研究铜鼓艺术的传承与创新具有现实意义。李克强总理在2015年政府工作报告中提出"制定‘互联网+’行动计划,"互联网+"的本质是在线化和数据化,将广西铜鼓艺术的传承与创新与互联网平台有机结合,为铜鼓艺术传承与创新提供更多有利条件。     

浅谈数码设计艺术中的文化传承

数码艺术是在艺术与科技、自然科学和社会科学与艺术科学、传统文明与现代文化彼此融合的历史条件下成为一门学科的，是随着计算机的普及与发展而出现的，所以“数码艺术具有较高的交互性和传播性”——这是数码艺术区别于传统艺术的根本特征之一，它能够造成大众对艺术作品感知方式的改变。数码艺术的走向为大众文化、传媒文化和网络文化，三者相互渗透，产生一种全新的文化语境和历史观。正是如此，数码产品在担当科技、艺术和文化的载体的同时，把设计的思想、理念、情感传迭出来，传承着历史文化、民族文化，为社会文明的提高和人类生活质量的改善做出巨大的贡献。     

高校与非物质文化遗产传播

非物质文化遗产是一个国家和民族的珍贵历史记忆和重要情感纽带,也是文化遗产的重要组成部分.高校是影响力大、知识密集、人才集中的教育机构,理应成为非物质文化遗产传承、传播、发展的主体,并有着不可替代的作用.以文化和非物质文化遗产内涵及作用为切入点来分析、探究高校与非物质文化传承、传播、发展等问题.     

三个公益合唱团的商业模式

和商业活动一样,公益也需要商业模式。我们可以从文中三个为了传承少数民族艺术文化的公益基金的小故事中,看看他们因为模式的不同,各自产生了怎样不同的善果。     

广西民族传统工艺与大学生创新创业教育的融合——以广西外国语学院为例

文章分析大学生创新创业教育的发展现状,挖掘大学生创新创业项目的实践发展需求,力求使民族传统工艺融入大学生创新创业项目,实现产教融合,大力研究、传承、创新我国民族传统文化,为大学生创新创业项目注入新的活力。