从新民乐看后现代音乐艺术对中国民乐的影响

后现代音乐产生于20世纪五六十年代,它的出现波及了西方音乐领域的发展,继而对我国民乐的发展也产生巨大的影响。本文采用从新民乐的视角,在创作手法、表演方式、音乐观念及欣赏心里等方面进行阐述,来映射后现代音乐艺术对中国民乐的影响。     

新民乐对民族室内乐教学的影响及运用

05年"女子十二乐坊"成功在日本举行了专场的新民乐演出后,新民乐的新浪潮席卷了整个民乐界,单从本体形态、产生背景以及价值与意义等方面看,有利有弊,我国传统音乐与声、光、电的结合,产生了所谓的现代音乐,从流传的时间、流传的范围看,并没有持续太久的状态,但是,就新民乐而言,也有它有价值的地方,看如何取舍。如何运用到教学中,取其精华,为室内乐所用。通过听觉上的愉悦和旋律的大众化、现代化、简单化、风格化,让学生轻松的掌握,从中培养学生的合作能力、基本功的巩固、乐感及兴趣。     

从新进化论看民族与文化的发生

在古典进化论看来,民族及其文化的发生是一个直线进化的过程。文化传播认为,文化的产生极其艰难,只能是有创造力的民族产生以后,通过文化传播而实现了文化的发展。民族的发生包含：首先是文化维系的人们共同体的出现;其次是异文化的分别出现以及异文化人们共同体的并存。尽管人类历史自始便具有一种不容忽视的基本的统一性,但是,人类从这样的起点走出极为漫长的路途后,人类文化依然呈现出千差万别,而体现出人类文化的多样性。     

传统的内核 时尚的外形——从《琵琶语》看新民乐对传统琵琶音乐的继承与发展

新民乐是有别于传统民乐的一种新兴的音乐表现形式。以新民乐作品《琵琶语》为例,从音色、技巧、风格和表现形式四个方面来看,新民乐对传统音乐的继承与发展可以说是传统的内核,时尚的外形。     

传统的内核 时尚的外形——从《琵琶语》看新民乐对传统琵琶音乐的继承与发展

新民乐是有别于传统民乐的一种新兴的音乐表现形式。以新民乐作品《琵琶语》为例,从音色、技巧、风格和表现形式四个方面来看,新民乐对传统音乐的继承与发展可以说是传统的内核,时尚的外形。     

新民乐的概念分析

新民乐以其全新的演奏形式、全新的演奏理念征服了亿万观众,为民族器乐演奏注入一股新的力量,成为当今中国乐坛的一颗耀眼的新星.新民乐自诞生之日起就伴随着褒贬不一的评论.对此,笔者另辟蹊径,对于新民乐概念谈一点自己的认识.     

传承国乐经典,奏响国乐之魂——从呼唤民族心灵之声的《国乐大典》说起

今日之国乐不仅是中国之国乐,更是世界音乐体系中不可或缺的音乐元素.由此本文通过对广东卫视《国乐大典》的分析,从节目的理念、风格以及推广方式等方面,对当今国乐的发展进行了深度的解读,并对未来国乐市场的前景提出了相关建设性意见.     

谈网络游戏中新民乐的传播特征及发展趋势

新民乐运用于网络游戏,作为背景音乐契合着游戏的民族风格,其特征有:非独立性与多元性、可阐释性与功用性、反复性与易中断性、受众日益增长与年轻化,等.网络游戏中的新民乐有着强劲而明显的发展趋势,如,出品更精美、离开游戏母体进行传播、跨文化传播等.     

解读当代民族器乐创作中传统文化的渗透

中华民族传统文化博大精深、浩瀚无垠。伴随着中国传统文化在各艺术领域的延伸,民族器乐艺术也逐步发展壮大起来,成为世界民族音乐艺术的重要组成部分。不同的时期、不同的民族、不同的阶层都衍生了不同的民族器乐作品。其中最突出的一点就是作品本身倚靠中国传统文化渗入,自觉地对本民族艺术发扬与继承,这种特点也自然地融入到当代的民族器乐作品创作中,并愈发明显。作者以当代作曲家创作的民族器乐作品为例,从演绎方式、释义过程、气质延伸等三个方面来探讨与解读当代民族器乐作品创作中传统文化渗透的特点。     

民族区域传统器乐文化的教育价值——以广西民族传统器乐为例

民族区域传统器乐是中华民族音乐文化的重要组成部分,它伴随各民族千百年的发展历程,是民族精神风貌、民族性格特征的重要体现,具有极高的人文与艺术价值。本文以广西民族传统器乐为例,深入探讨如何在现代教育的环境下发挥其在艺术教育中的价值作用。     

大学生民乐欣赏的文化自觉与价值重塑

我国的民乐艺术有着强大的文化魅力,吸引着世界的目光,但受到经济全球化、文化多元化等因素的影响,大学生欣赏群体开始缺失.如何立足民乐的本体和大学生文化自觉的本能,重塑大学生民乐欣赏的价值观是一个必然要正视的紧迫性课题.     

略谈多元文化视角下中国当代民族声乐艺术的发展趋势

随着人类社会的飞速发展,全球经济一体化、文化艺术交融及多元化的趋势愈发明显。中国当代民族声乐艺术作为文化事业的重要组成部分,也呈现出融合及多元化发展的态势。在这一大背景下,声乐艺术工作者更应当明确自身责任,以尊重的态度、开放的意识、复合的思维、创新的精神,推动中国当代民族声乐艺术的进一步发展。     

传承民乐文化 打造学校特色

北京市朝阳区安慧里中心小学以金帆民乐团为龙头,取得了辉煌的成绩。2003年作为中国第一支出访奥地利的小学民乐团登上了维也纳的金色大厅举办专场演出。三度荣获"北京市金帆艺术奖",连获四届全国中小学艺术展演器乐节目—等奖和优秀创作奖,十次蝉联北京市学生艺术节比赛一等奖。多次在国家大剧院、人民大会堂、北京音乐厅等举办专场音乐会。     

中国民乐合奏色彩之路的复兴

中国音乐最重要的特色是民乐的色彩化,而当下民乐合奏表现出背离色彩音色,追求西化的发展趋势,通过对中国民乐合奏发展的反思,指出中国民乐发展必须走有特色的个性色彩化之路。文章以民族音乐学和声学角度为视点,研究分析传统民乐的特色化音响效果和色彩化演奏技法、演奏特点,坚定了走中国民乐色彩化道路的方向,并提出了在音乐教育中的措施。     

中国民乐室内声学环境研究的哲学思考

本文首先从现代科技发展的特点阐述了中国民乐室内声学环境研究的意义;接着从唯物辩证法的角度分析了本课题研究存在的几点矛盾;最后探讨了如何将创新思维和系统科学方法运用于中国民乐室内声学环境的研究,并提出了大系统研究的有关内容。     

奏民乐 唱昆歌 传文化

清脆的竹笛声,悠扬的二胡声,《青花瓷》《中国话》等深受学生喜爱的流行歌曲,在中国古典民乐的全新演绎下别有风味。4月28日,一场由上海市第五十四中学师生担纲演出的“春和璩鸣”民乐特色音乐会在徐汇区青少年活动中心隆重举办。除了精彩的经典民乐演奏,校民乐团还与校合唱队联合,在民乐伴奏下用昆曲曲调吟唱古诗词,呈献了一场特别的《昆曲联奏》。     

关于民乐音源的开发在计算机音乐中的现实意义

计算机音乐日新月异的发展,所呈现的一种态势就是传统乐器的应用受到电子乐器的强烈7中击.有的学者还提出了“无乐器法则”,即:摒弃传统乐器的分类和应用中对音色的诸多界定,以普遍的声音概念来看待一切音色,并将声音本身应用到计算机音乐的创作中.但是纵观当前的创作,无乐器法则还没有在计算机音乐中占据绝对地位,传统乐器的运用,特别...     

论我国民族器乐艺术指导的作用

中国的民族器乐具有悠久的发展历史,经过多年的传承与发展之后,中国经典器乐艺术作品已经得到广泛的传播。中国的名族器乐是中国的文化,代表着中国的历史文明,显示了中华民族的传统美德。随着人们生活水平不断地提高,人们逐渐开始追求精神世界,越来越多的人民开始学习民族器乐。人们在对名族器乐作品欣赏、学习的过程中,不断地加深名族器乐的认识,同时也陶冶了自身的情操。但是,人们在学习民族器乐的过程中,缺乏专业的艺术指导,在学习过程中产生了较大的问题,从而导致无法全面学习民族器乐的知识。文章分析了当前民族器乐艺术指导的作用,探析了民族器乐艺术指导的方法。     

论新民乐思潮的创新动因

从中西音乐发展的历史来看，音乐文化思潮中一直存在着一条求新求变的发展主线。当前方兴未艾的中国新民乐思潮亦是如此。它在艺术宽泛性、社会情理性等方面无不蕴含着创新动因。从中能够引发人们对新民乐创作、表演、欣赏和中华民乐发展方向等的理性思考，对推动中国民族音乐能够健康地与国际音乐文化思潮接轨也有积极意义。     

从新会计准则变更看会计信息的发展

信息技术的广泛应用和金融工具的不断创新,会计作为国际通用的商业语言,面临着新形势带来的挑战,新会计准由的出台,更彰显出会计信息的重要,使其由最初的可供＂参考价值＂而逐步进入了＂成本价值＂.