高校声乐教学中跨界唱法的应用研究

"跨界唱法"在近年来颇受高校重视,成为学校教学研究的重点。这种唱法将通俗、美声、民族等截然不同的唱法进行融合,创造出一种大气的、自然的新风格,给观众带来了耳目一新的感觉,同时也带来了更高的艺术享受,本文从跨界演唱意涵、跨界演唱在声乐教学实践中的意义、学习跨界演唱需要的生理基础、跨界演唱在高校声乐教学中的应用,对高校声乐教学中跨界演唱法进行了探讨,旨在进一步学生演唱水平,推动高校声乐教学质量。     

元代南北戏曲的交流与融合(下)

北曲杂剧南移后,便与南戏在剧本形式、脚色体制及语言风格等方面产生了交流与融合。南戏的曲调组合、曲韵及语言风格出现了北曲化的倾向,北曲则在曲凋联套、脚色体制、剧本体制、演唱形式上也出现了南戏化的倾向。     

跨界音乐演唱的文化意蕴与发展趋势

跨界音乐演唱在我国经历了由简到繁、似短实长的发展历程。从表现方式来看跨界音乐演唱融合了多种唱法,表现了全新的风格;而从内容主题来看,跨界音乐演唱又融合了多元主题,表达了丰富的内涵。从内在本质来看,跨界音乐演唱体现了古今中外多种音乐文化的碰撞与交融。而当今文化多元化、全球化的发展趋势则又决定了“本土化”和“民族化”是未来中国“跨界”音乐发展的主要方向,而继承和创新则是跨界音乐演唱继续发展的内在推动力。     

跨界音乐演唱的文化意蕴与发展趋势

跨界音乐演唱在我国经历了由简到繁、似短实长的发展历程。从表现方式来看跨界音乐演唱融合了多种唱法,表现了全新的风格;而从内容主题来看,跨界音乐演唱又融合了多元主题,表达了丰富的内涵。从内在本质来看,跨界音乐演唱体现了古今中外多种音乐文化的碰撞与交融。而当今文化多元化、全球化的发展趋势则又决定了“本土化”和“民族化”是未来中国“跨界”音乐发展的主要方向,而继承和创新则是跨界音乐演唱继续发展的内在推动力。     

王志信《桃花红杏花白》作品中的声乐演唱及情绪表达

王志信新编民歌《桃花红杏花白》是在原始山西民歌曲调基础上创编的佳作,是当代民族声乐演唱的经典曲目,其以演唱处理为核心的二度创作既把握了地方风格,又体现了新时代特色。通过探析可知,王志信《桃花红杏花白》在声乐演唱处理上具有原民歌主题与新式曲调融合、地方语言与音乐语言平衡、控制演唱技巧来表达歌曲主题的特点;在情绪表达上,《桃花红杏花白》通过结构的层次递进、旋律的幅度伸展等表达歌曲情绪、抒发歌曲情感。     

普通高校音乐专业声乐演唱中跨界思维探索

随着时代的飞速发展,普通高校音乐专业声乐演唱中跨界现象变的尤为突出,充分体现出现时代对声乐唱法的新要求。文章通过高校音乐专业中声乐演唱中出现的各种音乐元素,音乐形式,各种唱法的融合,指出声乐演唱跨界的出现不仅有无穷魅力和艺术价值,顺应了时代的潮流,还有利于促进声乐界的百花齐放。各种唱法,各种风格相互借鉴及融合,能够促进我国声乐艺术的繁荣发展。     

戏曲技巧在民族声乐演唱教学中的应用

戏曲发展至今已经有一千多年的历史了,通过长时间的实践和发展,形成了独具特色的演唱技巧与风格,对于民族声乐演唱带来了巨大的影响。本文首先分析了民族声乐的发展情况,并从风格韵味、舞台表演、咬字发音等方面,探讨了戏曲技巧在民族声乐演唱教学中的具体运用。     

高校声乐多种风格演唱的教学模式分析

为了构建高校声乐多种风格演唱的教学模式,教师就应当从多种民族唱法的融合入手,给予学生更为开放的音乐学习平台,将各国与各民族的声乐演唱风格汇聚起来,进行融会贯通,打造综合性教学模式,提升学生声乐演唱水平。     

浅析湖南民歌《洗菜心》的演唱处理

本文分析了歌曲演唱处理的必要性和重要性,并从从整体表演风格的把握,演唱的方言发音,润腔、打花舌、顺丁与倒丁、衬词衬句等演唱技巧与处理等多方面、多角度研究了湖南民歌《洗菜心》演唱处理的通用原则与技法。     

民族声乐作品《卜算子·咏梅》的演唱分析

京剧风格之民族声乐作品的产生不仅对京剧的传承与发展有着积极的意义,而且对民族声乐演唱的风格多样化也有着积极的推动作用。本文对京剧风格之民族声乐作品的概述,从宏观上对京剧风格的民族声乐作品进行阐述,并指出该类风格的作品在民族声乐演唱中的意义;对民族声乐作品《卜算子·咏梅》从歌词内容、音乐结构、演唱处理以及风格把握等方面进行具体分析。希望能给演唱者提供一些帮助和启发,以便更好地把握和演唱好此类风格的作品。