北京传统工艺美术行业发展前景浅析

作为一个行业来说,北京传统工艺美术行业的生存和发展取决于该行业自身拥有的内部环境和外部环境这两个决定性因素.作者主要从各企业规模缩小、企业成功改制、个体工美企业出现、各企业已走上注重质量和品牌的道路四方面来说明该行业目前已开始拥有良性的内部环境.接着,作者从法规环境、市场环境(国际市场环境和国内市场环境)、规划环境(保护发展计划、实施"四大工程"、技艺抢救工作)三方面详细论述了该行业将拥有有利的外部环境.从目前已经显现出来的种种迹象来看,作者对北京传统工艺美术行业的发展前景是乐观的,认为该行业将会有一个良好的前景.最后,作者也提出了有利于该行业发展前景的四个建议.     

工艺美术本科实验教学初探——传统工艺美术的传承

我国传统工艺美术在世界工艺美术发展史上曾处于领先地位,对世界工艺美术发展产生了深远的影响。现今,日本及一些欧美国家已经取代了中国工艺美术的领先地位,走在世界工艺美术的前列,这一现状尤为值得深思。笔者以促进我国传统工艺美术的发展为主要目标,通过分析当今传统工艺美术在美术本科教育中的现状,提出了一些促进传统工艺美术教育发展的措施。     

北京市传统工艺美术行业现状调查报告

北京市传统工艺美术行业是一个历史悠久、独具特色的行业。本文就该行业的历史、现状、造成困境的原因、对于出路的探索、政府的保护措施、对进一步改善困境的呼吁及出现的可喜现象予以逐一探讨。     

浅析安徽民间传统工艺美术的设计创 新

民间传统工艺美术作为非物质文化遗产的重要组成部分,具有实用和审美的双重属性。对传统工艺美术的设计创新,既是对传统文化的继承,更是其自身发展的要求。通过分析安徽民间传统工艺美术产品的现状,从民间工艺美术产品设计的角度提出建议,以期实现安徽民间传统工艺美术的可持续发展。     

传统工艺美术法律属性探析

在法律上对传统工艺美术及相邻客体区分保护 ,是修订《著作权法》和制定民间文学艺术保护办法不能回避的问题。传统工艺美术是一各特殊的无形财产 ,其丰富的知识内涵是其他相邻客体无法比拟的 ,目前立法上对它的保护必须得到全面理解。     

探讨传统工艺美术的保护及传承

随着文化和精神文明的发展,人们对于传统艺术的追求也呈现增强的趋势,本文笔者就从传统工艺美术的概念的出发,探讨人们在强调重视传统工艺术的同时该如何合理的、正确的对传统工艺美术进行保护进而为传承我国传统工艺美术提出自己的思考.     

浅析中国传统工艺美术与现代设计的关系

介绍了中国传统工艺美术与现代设计的关系,在处理两者关系时认为两者应该互相结合与促进.设计师应充分吸收两者的精华,做出更好的设计.     

如何传承岭南传统工艺美术

岭南传统工艺美术,如果从石器时代的石器制作算起,至今已有数千年的历史。在漫长的历史长河中,它土生土长,自生自灭,但又永生不息。今天,我们所见到的岭南民间美术工艺,是经过历史的淘洗显得像金子般珍贵而得以流传的,是自古越族人至今岭南各族人民经不断创造、提炼而形成的劳动的智慧结晶。作为民族文化的珍贵遗产,我们责无旁贷地要加以珍惜和继承。     

传统工艺美术与现代设计之我见

传统工艺美术、现代设计,是两个让人纠结、困扰、容易混淆的词汇。我相信,很多设计师、学习设计的人员以及研究工艺美术的人员,都不愿意去碰触这两个词汇。搞设计的人员总把工艺美术认为是现代设计,而搞工艺美术的人员,总将现代设计认为是他们的另一种方式的表达,使得两类人员争议很大。然而到底什么是设计,什么是工艺美术呢？这确实是一个值得讨论的问题。本文对此进行了论述。     

传统工艺美术行业的文化产业特征

传统工艺美术行业是文化产业群中一个发展成熟的组成部分。其鲜明的文化产业特征集中体现在文化价值、产业价值、经济价值等方面。     

传统工艺美术在现代平面设计中的作用

中国传统工艺美术在现代平面设计领域扮演着越来越重要的角色。文章从设计定位，素材选择，实例举证三个方面探讨传统工艺美术在中国现代平面设计中的作用。     

高等美术院校参与传统工艺美术行业继续教育和培训的探索和实践

传统工艺美术行业从业人员存在学历水平普遍偏低的特殊性,这使得对其继续教育尤为紧迫和重要。高等美术院校有着人才和学术优势,可承担行业的继续教育和培训任务。文章主要从理论和实践两个方面对传统工艺美术行业的继续教育问题进行了初步探索。     

北京市传统工艺美术传承问题的现代化研究

本文试由现代化角度入手 ,从艺人的社会地位变化、教育模式及体系的健全、行业整理研究的系统化、与其它艺术领域沟通的加强、相关展览在深度、广度、宽度上的拓展等方面对建国以后北京市传统工艺美术传承问题上的发展和进步轨迹进行梳理和论述     

浅谈传统工艺美术中吉祥图案的文化意蕴

吉祥图案是中华民族传统文化的精髓之一,具有着深厚的人文艺术价值,以浪漫的想象和奇异的吉祥寓意独树一帜,展现着中华民族光辉灿烂的历史。本文将谈谈传统工艺美术中吉祥图案的文化意蕴。     

传统工艺美术的当代性实践与介入

传统工艺美术发展历史悠久、源远流长,其植根于传统,但又在各个时期自觉地以创新的姿态寻找时代感,进而体现自身特有的文化价值与民族情感。传统工艺美术的历史地位和使用价值对当代工艺美术的发展产生了十分重要的影响。“当代性”对于艺术而言无疑具有鲜明的时代感,近些年来,传统工艺美术通过其独特的审美特性与艺术语言不断地介入当代艺术场域,彰显自身的“当代性”。以传统工艺美术中的“皮影”“苏绣”“陶瓷”等元素为例,通过其在57届威尼斯国际艺术双年展中的介入性事件,探讨传统工艺美术在时代特有场域中所彰显的“当代性”以及当代艺术家对于传统工艺美术的具体实践,并以此来阐述当代艺术所呈现出的民族情感与传承民族文化的路径。     

中国传统工艺美术中的“吉祥”文化

＂吉祥＂文化是中国传统工艺美术作品经常围绕的主题之一,其作为中华民族的传统审美理想,代表了人们对幸福完满生活的向往。文章对传统工艺美术吉祥文化的基本主题、表现形式、特点及其如何与现代艺术设计相融合进行了初步探讨。     

传统工艺美术在现代平面设计中的作用

中国传统工艺美术在现代平面设计领域扮演着越来越重要的角色。文章从设计定位 ,素材选择 ,实例举证三个方面探讨传统工艺美术在中国现代平面设计中的作用     

通过继续教育提高传统工艺美术从业人员的综合素质

传统工艺美术及其产业因其承载着鲜明的传统文化特征引起了人们的广泛关注,如何保护和发展之已成为世界性研究课题。《传统工艺美术保护条例》颁布近10年来,我国的传统工艺美术事业获得了空前的发展,而即将举办的2008年北京奥运会和2010年上海世博会,也为该行业的发展带来了历史机遇。随着市场经济的深入发展,工艺美术产业化的趋势日益明显,传统工艺品的文化艺术含量也亟待提高,对从业人员的知识结构、工艺技术、营销能力等也提出了更高的要求。     

对“传统工艺美术专业”设置的一点想法

＂传统工艺美术＂课程的设置,有助于培养特色专业,重塑＂艺术兴学＂的理念,打造出符合时代需求的多层次、多元化艺术教育新模式。     

赣鄱地区传统工艺美术传承的存在价值研究

随着时代的发展以及人们对美的感知的变化,赣鄱工艺美术在传统技艺的基础上,创造出许许多多具有艺术特色及鲜明风格的艺术品。在工艺美术不断发展的今天,赣鄱地区的艺术欣赏和文化价值受到不同程度的关注。文章在分析赣鄱传统工艺美术的发展历程基础上,提出赣鄱传统工艺美术传承存在的价值。