试论钢琴教学中如何培养学生的兴趣

在钢琴教学中,学生的学习兴趣不仅是整个钢琴教学顺利进行的关键,同时还是学生钢琴弹奏效果的最终体现.由此就需要教师在教学的过程中能够充分培养学生的钢琴学习兴趣,使其积极的投入到钢琴学习中.在此,本文针对钢琴教学中学生兴趣的培养,做以下论述.     

审美教育在钢琴教学实践中的渗透

审美教育是钢琴教学中必不可少的一部分,其能够激发学生学习钢琴的兴趣,提高学生的音乐审美素养,是塑造学生音乐艺术美学能力的重要途径。本文从审美教育的意义入手,结合审美教育在钢琴教学中的现状及二者之间的紧密关系,对审美教育与钢琴教学的融合展开探究,并提出了几点措施和建议。     

钢琴演奏学习中音乐感培养的有效途径——浅谈学钢琴与听钢琴

不少从事钢琴教学的教师在谈到当今学生们在演奏中的音乐感时,总会听到他们抱怨学生们在演奏中的音乐感觉差,演奏出来的音乐单调、乏味,缺少鲜活与生动的艺术品味等等.通常意义上讲,音乐感是指人们单凭直觉能够敏感地、直接地不依靠语言概念作中介便可领会音乐的能力,人们也常常将之称为音乐表现力.的确,在当前众多学习钢琴的学生中,能够将超常的音乐感觉赋予钢琴演奏之中的学生实为少数.笔者认为,在相当数量的学生中,造成音乐感表现较差的现象的主要原因并非我们的学生音乐素质差,而是缺乏对学生在此方面具有针对性的方式方法.     

如何在教学过程中正确运用学习迁移规律

本文主要运用教育心理学当中的学习迁移理论,并借鉴心理学、音乐美学、音乐心理学的一些理论,探讨如何在钢琴教学过程中培养和提高学生的综合音乐素质,进而促进钢琴教学。     

钢琴教学中的美学研究

在钢琴教学中,我们要充分利用音乐的表情性特点,把感受美、创造美、表现美贯穿于教学的始终,让学生在"美"中学习、感受、体验,而后又去创造"美"、表现"美",将美学理念和钢琴教学有机地结合起来,将技术训练和美的表现、美的创造融为一体,使钢琴教学质量更上一层楼.     

新时期高校钢琴集体课教学改革探索

高校钢琴教学这门课程对弹奏技巧、音乐艺术等专业知识进行了结合,高校学生们在对音乐知识进行学习的过程中,必须要对这门课程进行接触。高校音乐教师在组织课堂教学活动的过程中,要想提高学生们的音乐理解力,就要注意对学生们的钢琴功底进行强化,帮助学生们通过钢琴学习活动来对自身的音乐知识结构进行完善,并获取一定的音乐技能。所以高校音乐教师们要结合新的时代背景,对钢琴教学的方法进行研究,探索出行之有效的钢琴教学模式。     

钢琴教学中演奏心理训练方式分析

随着现代社会经济不断提升,满足了人们的物质生活,与此同时人们开始对自身生活质量提出更高标准的要求,高雅艺术也因此而生。钢琴作为人们学习较多的其中一种高雅艺术,教师们在进行培养时过于注重技能的培养,而忽视了心理训练在教学中的重要性。本文将主要讲述在钢琴教学中没有进行心理训练对学生产生的影响,并提出心理训练方式的重要性。     

大学钢琴教学创新模式的构建与思考

随着我国经济水平的日益提升,人们对物质文化和精神生活的追求越来越高,大学钢琴教学,不仅能够提升学生的审美意识,还能够陶冶人们的情操,增加人们的音乐涵养,提升人们的思想道德修养,促进人们文化内涵的提升。所以在大学钢琴教学中,钢琴教师需要改变一昧对学生进行钢琴知识讲授,让学生被动的跟随自己进行钢琴的演奏的现状,这种教学模式不仅严重影响学生学习钢琴能力的提升,还会大大打击学生学习钢琴的兴致,从而严重阻碍学生综合能力的发展进步。所以在大学钢琴教学中需要构建创新模式,以提升学生学习钢琴的兴趣,加强学生对钢琴知识的掌握和应用,从而提升钢琴课堂教学的有效性,促进学生音乐素养的提升。     

精神状态在钢琴学习中的地位和作用

一个人的精神状态是指伴随着这个人活动全过程的思想意识境况.不管你意识与否,人们每时每刻都处于一定的精神状态之中,而且这种精神状态对其从事的活动有直接的影响.人们的钢琴学习也不例外,学习者的精神状态对其学习效果和效率影响甚大.这种影响,在以往的钢琴教学和训练中没有引起足够的重视,因此,对其在钢琴学习中的地位和作用,教者和学者都缺乏应有的认识.因此,有必要引起关心钢琴教学的人们的重视,更深入地研究这一问题,为提高钢琴教学的效果和效率提供更多更好的参考依据.     

钢琴教学中蕴含的美学理念管见

要确立钢琴教学的审美意识,就应该将其纳入以审美为核心的素质教育范畴.重技术、轻艺术的学习,是不科学的,离开了音乐美的表现和创造,离开了审美教育,钢琴便沦为制造音响的工具.所以,将美学理念和钢琴教学有机地结合起来,将技术训练和美的表现、美的创造齄为一体,以体现其应有的美学品质和人文精神.为了提高本学科的艺术品位,钢琴教学和音色审美应有杌地结合在一起,实现其审美功能.并将音乐的感受、表现、鉴赏、理解、创造贯穿到教学的全过程.     

谈钢琴教学中的几点体会

随着学习钢琴的学生越来越多,对钢琴教学的要求也越来越高,如何在钢琴演奏中掌握其技巧,将钢琴演奏得淋漓尽致,要求钢琴教学中教师要从发展的角度训练学生,使他们深入理解音乐作品,并根据学生的心理变化指导他们演奏恰当的作品,是我们需要探究的问题.     

辽宁省音乐学专业钢琴教学现状研究

在高校课程中,钢琴教学是其最重要课程之一,学习钢琴也是学生学习音乐的必修课程之一,不管学生是否是钢琴专业,尤其是音乐学专业的学生,甚至比钢琴专业的学生掌握的钢琴技能会更多一些。对于音乐学专业的学生来讲,钢琴的学习对以后自身专业的强化、综合素质的提高以及今后就业方向的确定有这非常重要的影响。在校学习期间,除了自身的专业理论知识,系统的学习钢琴,掌握良好的钢琴演奏技巧,为以后就业与学习打下良好的基础。本文结合自身的教学经验,对音乐学专业钢琴教学的现状进行简要的分析研究,指出现阶段教学中的一些问题,提出了一些相应的对策,并将其整理成此文,希望对音乐学专业钢琴教学提供一点小小的贡献。     

浅谈钢琴教学

钢琴音乐教学中,学生要学习和演奏很多音乐作品,接触各种不同体裁、题材的钢琴作品.要学习中外曲作家、演奏家的生平和时代背景,要领略本民族及世界各民族的历史风情和风格.在这些音乐作品中,渗透了文学、历史、地理等知识;还涉及到经济、政治、风土人情、自然常识等各个方面.钢琴作为现代社会普及音乐文化的工具,是学习音乐入门的阶梯,是孕育音乐家成长的摇篮.全面提高音乐和文化艺术修养,成为人们生活中的一种需要.     

钢琴教学中的审美与表达

钢琴教学中要确立钢琴教学的审美意识,把钢琴教学和音乐审美有机地结合起来,将技术训练和美的表现、美的创造融为一体,体现其应有的美学品质和人文精神,实现其美育功能。钢琴教学的审美教育在精神生活中的功能愈加被人们重视,在钢琴教学中,应重视教师在教学中的审美教学意识,强调把音乐的＂美＂渗透其中。     

如何在教学过程中正确运用学习迁移规律

本主要运用教育心理学当中的学习迁移理论，并借鉴心理学、音乐美学、音乐心理学的一些理论，探讨如何在钢琴教学过程中培养和提高学生的综合音乐素质，进而促进钢琴教学。     

浅谈国外钢琴教育的独到之处

本文主要介绍了国外钢琴教育者在教学中注重灵活的基础训练、处事能力的培养,以及学生在实际学习中时钢琴音乐的实践理解能力;在技巧教学中,教师还要求学生扩展各方面的演奏技巧,如和声(复调作品)、视奏、即兴伴奏等方面的内容.另外在国外的考级制度中也增添了钢琴爵士乐和单项考试(巴赫、奏鸣曲等).     

彩色的钢琴教学方法研究

随着人们对艺术的追求越来越普及化,很多家长选择了让自己的孩子学习钢琴演奏。随着选择钢琴为爱好和专业的学生日益增加,钢琴教学中的一些问题也渐渐浮出水面并备受关注。培养孩子的兴趣,并制定有效的学习方案,使学生有效率地完成学习内容是钢琴教育工作的根本。笔者针对在钢琴教学中遇见的一些普遍性问题提出了"彩色的钢琴教学方法",详细介绍了彩色钢琴教学法的主要构成方案。     

任务教学法在大学钢琴教学中的应用

随着时代的不断进步与新课程改革进行得如火如荼,在当前的众多大学学府为了顺应大势所趋,在钢琴课程教学过程中积极引入了建立在建构主义教育理念基础上的任务教学法,它是以任务为主要媒介,让学生在钢琴教师的正确引导下通过感知、实践和合作等多种方式完成学习任务,通过大量的实践结果表明,采取这种教学方式能够在很大程度上提高学生们浓厚的学习兴趣和教学效率。鉴于此,本文将会结合多年的教学经验提出一些关于提高大学钢琴教学质量的相关措施,希望能够在各所大学的钢琴教学中得到一些借鉴和参考。     

钢琴教学中学生的读谱能力培养

读谱是钢琴学习必须掌握的一项基本技能,也是钢琴教学的重要环节。学生读谱的正确与否,将直接影响其对作品的理解和演奏,因此,在钢琴教学中应该采用多种手段,来培养学生的读谱能力。本文对钢琴教学中培养学生读谱能力的重要性进行了分析,同时探讨了钢琴教学中培养学生读谱能力的有效途径。     

浅谈幼儿钢琴教学中的节奏教学

在当今的中国,随着人们的物质生活的水平提高,艺术教育的普及,幼儿学习钢琴现象已是社会上艺术教育的一种热潮.学生、家长、老师的积极性普遍增加.面临着这种幼儿学习钢琴热,教师应当对幼儿钢琴教学进行深入的学习研究并且广泛地交流.然而,目前的幼儿钢琴教学中,大部分的教师在教幼儿弹琴时,只是一味地强调指法,手型,音高与节奏弹奏地正确与否等.笔者认为,儿童具备一定的音乐基本素对学钢琴之前有着非常重要的意义,特别是钢琴的节奏教学.