我爱京剧

京剧作为一种古老的艺术形式,与草药、水墨丹青一样,都是中国的国粹。中国的戏曲艺术博大精深：豫剧、沪剧、秦腔、黄梅戏,能在其中独占鳌头,京剧一定有着别样的魅力。     

豫剧新歌对豫剧音乐的创新发展

豫剧新歌以传统豫剧唱法为基础 ,运用歌曲的旋律和结构 ,吸收中外民族、美声唱法的优长 ,而成为深受欢迎的独立的艺术表演样式。与服从剧情的戏曲唱段相比 ,豫剧新歌对音乐形象塑造的变革 ,唱法、表演、伴奏的创新 ,既不离豫剧之本 ,更突出现代色彩 ,着力于现代社会的艺术传播。豫剧新歌不仅是戏曲艺术派生出来的一种崭新样式 ,而且对传统戏曲与时俱进的革新发展具有众多的启发意义     

谈豫剧板胡及其演奏艺术

豫剧板胡的产生、发展及特点，板胡在豫剧音乐中的演奏艺术。     

我的癖好

当《红楼梦》的宝黛红粉以越剧的形态撒进我心中的时候,越剧,这个温文尔雅的艺术便悄悄地在我的心上驻留下一个馨香的痕迹。三跪书生、跳江十娘、凄凄梁祝、复仇王子……一幕幕剧情在吴侬软语中间缓缓拉开,或轻柔缥缈,或气势恢宏,或哀婉凄凉,或愤愤不平……逐字逐句,我一一揣摩其中的意味。这一句句琅琅上口、余音缭     

文化遗产保护传承与艺术教育融合研究——以黄梅戏为例

立足黄梅戏的艺术底蕴和发展现状,展望中国—东盟“红铜鼓”交流论坛“松茂竹苞”的繁荣发展前景,综合汉语国际教育专业的基础理论和实践经验,将非遗传承与艺术教育融合,探究黄梅戏传承的方式方法,推动文化艺术人才培养,促进中国和东盟国家间的艺术文化交流,打造独有的中国—东盟“红铜鼓”展演的黄梅戏艺术品牌。     

袁雪芬越剧唱腔艺术分析

越剧唱腔是塑造人物形象、刻画人物性格的主要手段,也是演员与观众交流沟通的有效渠道。越剧唱腔艺术只有不断改革、创新与发展,才能更好地倾述人情、人性、人的命运,引起观众强烈共鸣。以袁雪芬越剧唱腔创新改革为例,通过分析其创立尺调腔、多句式加帽、搭尾、唱词减少、起承转合等方面,探讨其在越剧音乐唱腔上的创新和改革,品味袁雪芬以情取胜的唱腔特点。     

看戏

舞台上的幕布分开了,音乐奏起来了,演员们踩着音乐的拍子,以庄重而有节奏的步法走到脚灯前面来了。灯光射在他们五颜六色的丝绣和头饰上,激起一片金碧辉煌的彩霞。这个迷蒙的海上顿时出现了一座蜃楼。那里面有歌,也有舞;有悲欢,也有离合;有忠诚,     

看戏

<正>舞台上的幕布分开了,音乐奏起来了,演员们踩着音乐的拍子,以庄重而有节奏的步法走到脚灯前面来了。灯光射在他们五颜六色的丝绣和头饰上,激起一片金碧辉煌的彩霞。这个迷蒙的海上顿时出现了一     

看戏

昨天晚上,奶奶带我去看戏。我们来到戏院的时候,戏已经开演了。看戏的人可真多啊!瞧,他们看得可专心了,有的还边听边打着节奏,有的好像在讨论着什么……我跟着奶奶找到位置坐下来。好奇怪啊!     

看戏

“朝看水东流,暮看日西坠”,无言中多出几分沧桑。许是老了,老来忆旧时,这几天脑海不时朦胧浮现出儿时看戏的光景。     

浪里淘沙见真金——评《新时期黄梅戏剧本选集》

《新时期黄梅戏剧本选集》代表了新世纪黄梅戏剧本创作的最高成就。明确的创作目的和准确的文化定位,至善的伦理精神和高尚的道德诉求,浓郁的地域文化特色,执著的艺术追求和出色的形式创造,是这些剧本艺术成就的集中体现。     

梦里江南越韵情——谈小学“越剧进课堂”的几点教学策略

有着百年历史的越剧是中国第二大剧种,是首批国家非物质文化遗产,更是传承和弘扬优秀传统文化的重要载体。如今,中国传统的戏曲艺术已经受到流行文化的极大冲击,正一步步走向衰落,为扎实开展“越剧进课堂”并有效传承越剧艺术,音乐教师在音乐课堂中可通过“望”“闻”“问”“切”等教学策略让学生更直接、更具体地去接受越剧文化,感受民族精神,弘扬民族文化,进而继承和振兴戏曲事业,培养新一代的越剧爱好者和欣赏者。     

看戏

<正>我是住校生,有两个月没回家了。今天星期六,坐车回家看看爸爸妈妈。回到家,奇怪,家里大门紧锁,连阿黄也没了影。"爸——,妈——,我回来了!"人到哪里去了?都十二点多了,还不回家做饭。这个阿黄真没良心,两个月没见了,也不来亲热亲热,平时看你尾巴摇得挺欢,等下非揍你不可。     

看戏

昨晚像拉壮丁似的被院里抓到礼堂看京剧，其实很不情愿，因为我本人虽渴望传统文化的复兴，反对“文化侵略”，但由于对文化实在没有研究，涵养不高，所以也只是停留在感情上，只希望真正懂得传统文化、热爱传统文化的人们去发扬光大。对于京剧这样的国粹，实在无力欣赏。     

豫剧艺术的创新与发展

豫剧是我国最大的地方剧种,享有很高的声誉。而今,经济全球化对豫剧产生了深远影响。在这种形势下,广大豫剧工作者应将振兴豫剧作为自己重要职责和使命,从与时俱进、制定规划、培养人才、改革剧团、创新剧目、传承创新六个方面寻求豫剧的创新发展路径,实现豫剧的再度繁荣,保护和传承这一宝贵的文化遗产,守护中原人民的精神家园。     

如水的越剧

如果是液体。那它就是妩媚的水；如果是植物，那它就是水边的柳；更如果江南是一艘典雅精致的画舫，那它分明就是依呀的橹声和旖旎的水波。从六朝金粉的秦淮到晓风残月的西湖，从烟花三月的扬州到枫桥夜泊的姑苏，再没有哪种戏剧比越剧更令人缱绻悱恻、至性至情了。     

论豫剧的艺术魅力与大众化之路

豫剧是中华民族戏曲文化中的优秀一支,她有独特的艺术魅力和表现形式.面对中国传统戏曲艺术的不景气局面,豫剧艺术通过"梨园春"这个传媒平台得到了成功地宣传和弘扬,让这门传统而又现代的艺术大放光彩.本文论述了豫剧独特的艺术魅力,并结合"梨园春"的成功经验发出深思,中国传统戏曲艺术的发展不能远离大众.     

赵玉英看戏

青州的赵玉英十八岁时嫁给了杨清禄,十八岁前她是河东镇东高村人,十八岁后是城关镇石家庄村人。杨清禄做的事有很多,养家糊口靠两样,种地和做粉皮。赵玉英跟着种地,也跟着做粉皮。放了一年的地瓜糊在大锅里煮熟,舀出来打好,冷水里过一下,提出晾在席上……粉皮做法没变,变的是以前杨清禄一个人,现在两个人,以前做粉皮是做粉皮,现在做粉皮是过日子。