如何提升青少年学生的琵琶演奏能力

在对青少年学生进行琵琶演奏指导过程中,要尊重其认知特点,通过不断吸收、借鉴先进的音乐教学理念,打造突出情感、强调本质、训练多样的琵琶演奏教学新模式,提升学生琵琶演奏能力,培养学生音乐审美和创造能力。     

浅析琵琶左、右手训练中的几个问题

在琵琶的训练过程中，琵琶的技能技巧性训练对琵琶的学习和演奏有着重大意义。琵琶的技能技巧性训练能培养学生对音乐的感受能力、音乐审美能力，从而提高学习者的演奏水平。本文通过对琵琶左、右手训练中的几个问题进行分析，试图来提高学习者弹奏琵琶的技术水平和演奏水平。     

琵琶的演奏技能及意境的营造分析

音乐是一种艺术,且该艺术是通过声音传播。因此,要想成为一名好的琵琶音乐演奏者,不仅需要扎实的基本功,还需对音乐艺术有一定的悟性与大脑对声音的想象能力。这种对声音的想象力是听者对琵琶音色、音质最直观的感受,展现着欣赏者对音乐的理解。完美的音色需靠演奏者所掌握的演奏技巧来实现。因此,在琵琶演奏过程中,必须处理好各手指之间的关系,做到全身部分的统一协调,才能将演奏技术发挥到极致。自此,作为一名琵琶演奏者,应不断及提升自身的演奏技能水平,以提升自身的音乐艺术感悟能力。唯有如此,才能运用好琵琶乐器这门独特的语言,描绘出富有诗意,充满戏剧性的各类场景,充分体现琵琶音乐的魅力。     

从音乐表演美学的角度浅谈琵琶曲《霸王卸甲》

琵琶表演是音乐表演的其中一种表现形式,琵琶这门艺术对左右手技术要求都比较强,且在技术过关的情况下,仍然要求其音乐表演达到一定的渲染力。作为琵琶演奏者,应该如何做到夯实的技术和丰富的舞台表现力,这是我想要运用音乐表演美学角度来阐述的问题。我将通过我演奏过的林石城版本的琵琶曲《霸王卸甲》,结合音乐表演美学中的几个问题,对琵琶演奏作进一步的研究,希望将音乐表演美学与琵琶演奏相结合,为琵琶表演艺术的研究尽自己的一些绵薄之力。     

琵琶演奏的基本技法

琵琶是我国古老的民族弹拨乐器之一,其历史悠久,技巧繁多,表现力极为丰富。琵琶演奏和其他乐器演奏一样,不光要长期艰苦的训练,还要讲究科学的训练方法。要想弹奏出动听的音乐,掌握琵琶演奏的基本技法是基础。琵琶演奏的技法经过前辈演奏家的诠释和创造,种类越来越多。但是演奏     

如何正确把握琵琶文曲中的情绪情感

琵琶文曲是琵琶艺术中极其重要的一类作品,但在演奏的过程中理解起来却比较困难,本文通过作品题目,整体情绪,情感体验,文学“移情”四个方面来阐述琵琶文曲在演奏过程中对情绪情感如何具体把握的问题,从多方面来理解琵琶文曲的内涵和意义,以便理解中国传统音乐文化的深厚底蕴.     

怎样提升琵琶舞台表演水平

琵琶舞台表演是一种多元艺术．不能靠单一的知识灌输完成,它需要琵琶演奏者的综合音乐素质和演奏技术．而这主要体现在琵琶演奏者的舞台演奏风格、表演水平以及自身的风采方面。琵琶舞台表演水平受很多因素的制约。比如．演奏者精力、舞台等外界环境、对演奏内容理解程度、演奏者的演奏技术等。那么,如何才能更好地展现琵琶舞台表演能力和水平呢？     

琵琶演奏中的美学要求

每种乐器在演奏美学方面既有共性的地方,也有个性的地方,琵琶就有着自己独特的表现方式,对演奏美学的要求与其它乐器也有所区别。琵琶是我国特有的民间乐器,它的演奏几乎不借助于非音乐手段,主要依靠演员自身的二度创作来完成演出。演奏琵琶最重要的是：把握住点与线、线与点的关系;控制余音以表现琵琶的“韵”;形神兼备的体现音乐内涵。     

浅谈琵琶乐曲的力度处理

力度是音乐表现的重要手段,音乐力度的强或弱和乐曲的内容有着密切的关系。琵琶音乐表现范围极广,天地山川、虫鱼鸟兽、花木水土无所不包,言情状物叙事绘声绘色,惟妙惟肖,这些都离不开丰富的力度处理。因此,在琵琶教学和演奏中,只有抓住力度的变化规律,才能塑造出准确的音乐形象。本文以文字和谱例结合的方式,列举了具有代表性的琵琶乐曲片段,对力度的处理逐一分析,旨在加强对力度处理认识的广度和深度,从而更完美的表现琵琶音乐。     

浅谈琵琶乐曲的力度处理

力度是音乐表现的重要手段,音乐力度的强或弱和乐曲的内容有着密切的关系。琵琶音乐表现范围极广,天地山川、虫鱼鸟兽、花木水土无所不包,言情状物叙事绘声绘色,惟妙惟肖,这些都离不开丰富的力度处理。因此,在琵琶教学和演奏中,只有抓住力度的变化规律,才能塑造出准确的音乐形象。本文以文字和谱例结合的方式,列举了具有代表性的琵琶乐曲片段,对力度的处理逐一分析,旨在加强对力度处理认识的广度和深度,从而更完美的表现琵琶音乐。     

琵琶快速演奏技巧训练之探究

快速演奏不仅是琵琶演奏的重要技巧之一,更是评价一名演奏者快速演奏能力的重要标准,因而也间接反映出一名琵琶演奏者的综合演奏能力与水平.本文着重从右手、左手来探究琵琶快速演奏技巧训练方法,有利于更好的掌握琵琶的快速演奏技巧.     

手风琴独奏曲《十面埋伏》演奏思路及演奏处理

《十面埋伏》原是我国流传已久的、著名的琵琶独奏曲,取材于历史上楚汉相争中决定胜负的重要战役———垓下之战。乐曲用形象鲜明的音乐语言,来展现气势宏伟的战争场面和慷慨悲壮的故事情节。手风琴独奏曲《十面埋伏》是由手风琴演奏家姜杰根据琵琶独奏曲改编而成。首先对琵琶、手风琴的表现风格进行比较,继而细致阐述了手风琴独奏曲《十面埋伏》演奏技术的艺术处理。     

琵琶演奏技法的传承与创新研究

作为我国民族乐器中不可或缺的重要组成之一,琵琶在我国的历史可以追溯到几千年前。随着时代的发展与进步,琵琶已逐渐从一种外来乐器演变成与中华音乐文化完美融合的民族乐器。琵琶的演奏技法包括左手技法及右手技法两部份,因此相对于其它乐器其演奏技法相对复杂。在琵琶演奏技术的传承中,不仅要传授琵琶的演奏技巧,同时要在学习过程中不断创新,使琵琶演奏效果得到提升。以下,本文就琵琶演奏技法的传承与创新提出探讨,以期为提升琵琶演奏效果,提升演奏水平提供参考。     

教学中如何做好琵琶演奏技法的传承和创新

就目前来看,在我国的音乐教学中,琵琶是非常重要的弹弦乐器,其演奏手法多样,表现力也是非常显著的。琵琶演奏技法主要分为左手技法和右手技法,相对来说比较复杂。琵琶的演奏技法在一定程度上影响着琵琶的演奏效果。在教师进行琵琶教学的过程中,要做好琵琶演奏技法的传承工作,让学生在学习的过程中充分的了解琵琶的特点,掌握琵琶的演奏方法,才能在此基础上不断的创新,将琵琶的演奏技法发扬光大。     

探析琵琶演奏的音乐表现力

琵琶作为中国的传统乐器,两千多年的发展历史赋予了其深厚的音乐内涵。琵琶的音乐表现力十分强大,能够在潜移默化中渲染整体的演奏氛围,将观众带入到一种独特的演奏情境之中,调动观众的视听感官。具体点来说,琵琶演奏的音乐表现力主要体现在演奏者的情感、技巧和琵琶演奏设备方面。     

浅谈琵琶教学中"音乐感觉"的培养

琵琶演奏是一门时间与听觉的艺术,演奏者必须通过某一乐曲来表现自己独特的悟性,借助旋律来曲折地表现自己的情感。本文阐述了教师在琵琶教学时如何对学生进行音乐感觉的培养。     

试论琵琶演奏中音乐表现力的体现

琵琶演奏是演奏者自我文化素养和艺术素养的全面体现;是演奏者演奏技术、技法、技巧的综合运用能力的体现。在琵琶演奏过程中,往往会出现演奏者的表演与曲目的内涵不相符;演奏者没有内在的、自我感悟的东西,而仅限于老师教出来的外部表现,这与琵琶这一古老民族乐器所要表达的音乐效果是完全背离的。     

论琵琶演奏的主体功能与技术路径

被称为"民乐之王"的琵琶,长期以来形成了以多重影响因素评判演奏成效的既定程式,直接导致了琵琶演奏主体功能的缺失。因此,有必要从琵琶演奏的主体独立性、主体能动性、主体创造性等层面,为其澄清谬误并正本清源。继而需要彰显琵琶艺术的实践特性,从琵琶演奏的技术路径上着力探讨展示琵琶艺术风格、加强琵琶演奏基础训练、提升琵琶演奏者音乐素养的方式方法,为确立琵琶演奏主体功能提供保证条件。     

琵琶教学之美学体现

琵琶在我国有着悠久的历史,为音乐事业多元化繁荣做出重大贡献。琵琶演奏是我国传统剧目中优秀的表演艺术形式之一。由于其器乐种类与演奏方式的特殊性被划归为弹拨类乐器,距今已有二千多年的历史。在琵琶教学实践中,传统琵琶教学注重奏法,忽略了表演的重要性。这很大程度影响了曲目的演奏质量,从而对教学效果造成不利影响。因此,从教学法角度,在琵琶演奏艺术中注重奏法的同时要加强表演的成分,做到演和奏的二者统一。     

同曲异工 各显其妙

《琵琶行》是自居易流传千古的名篇佳作，也是描写音乐的一朵奇葩《琵琶行》为了写琵琶女高超的演奏技艺．先借秋风中瑟瑟作响的枫叶、荻花、冷冷的江水和江上的一轮孤月等景物，为琵琶女的出场和演奏烘托出一种冷落、凄凉、哀伤的氛围，接着写琵琶女的出场：“干呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面“寥寥数语，一个腼腆羞涩、满怀心事的琵琶女的形象就立于读者面前了。