承前启后的巴比松画派

19世纪30至70年代,在法国巴黎枫丹白露森林的小镇巴比松,许多画家聚会畅谈艺术或出游作画,形成对世界美术发展产生巨大影响的巴比松画派.     

论扬州画派的美学风格

本从美学风格的角度,研究与总结了扬州画派在中国绘画发展中的艺术与美学地位,并提出了扬州画派的美学风格主要是艺术表现上的超逸性、艺术形式上的创新性、艺术情感上的深刻性和艺术品质上的市俗性等。     

现实主义思潮赋予绘画艺术的纯情鞭挞

“现实主义”一次首次于1789年4月27日席勒致哥德的信中使用,在1850年9月21日,尚弗勒里发表了《艺术中的现实主义》一文,批判现实主义思潮对绘画艺术产生了不可磨灭的影响,它使绘画艺术开始将关注的目光投向社会的阴暗角落,开始同情下层人民的苦难和不平等地位,使绘画艺术有新的生命力.     

论现代东巴画派的美学思想根源

本论述了现代东巴画派的美学思想是对纳西族传统审美观念的继承与发展。论述了现代东巴画派的美学主张和现代东巴画艺术个性美,指出这种表现为艺术追求、美学主张的美学思想,其实质已经是一种美学精神,它体现着民族先民的审美化特质,对今人和后人都具有极大的启迪和鞭策作用。     

论抽象绘画和现实主义的关系

抽象绘画并非和现实世界绝缘，它和现实有着紧密的联系。并且，抽象绘画本身就属于现实主义作品。因此，现实主义作品应该包容多种表现手法。抽象绘画的产生是艺术“表现性”发展的必然结果，它没有丧失艺术特性，并且和现实有着紧密的联系。因此，抽象绘画如果具备了现实主义精神，就属于现实主义作品。     

具象绘画的危机体现及其潜在的抽象美学

随着时代的变迁，传统的具象绘画因科技的发展限入了困境，而抽象艺术却异军突起。在从具象向抽象艺术的变迁过程中，可以发现在绘画的艺术构成与美学原理中，存在着许多抽象美好的因素。     

“为了历史发展的利益而行动”——简论车氏在美学中的功过

提出与“美是生活”的定义生死攸关的论美三命题,是车氏对西方美学所作的最大贡献。出于对现实的尊重,他率先赋予“生活”一词以劳动和变革旧现实的涵义,便使其审美观包含了若干唯物史观的因素。     

艺术蛋壳

在蛋壳上画画,你想过没？现在我们就一起来在蛋壳上画一幅美丽的画,而且怎么擦都擦不掉哦。     

简析武术美学的历史发展与基本构成

中华武术在长期的历史发展过程中,以中国传统文化为理论基础,在中国传统美学理论的指导下,积淀了丰厚的美学内涵。本文从中华武术美学的发展历史为研究起点,总结出了武术的美学内涵,即武术之美包括"意"、"象"、"象外之象"三个组成部分,并进行了概括性的分析。     

论魔幻现实主义的美学追求

魔幻现实主义的美学追求体现在三个方面:表现民族文化内涵、创建民族文学特色的追求目标;密切关注现实生活、勇于探索与创新的美学原则;寻求思维模式多维、撷取方法手段多样的美学方式。     

审美现代性视阈下的“四川画派”

审美现代性是一个历史的范畴,不同文化背景下的艺术实践在面对现代性话语冲击时都带着自身的文化身影。中国审美现代性的历史限定性决定着其不同于欧美审美现代性的实质,“四川画派”在20世纪80年代的出现当为典型,它凸现出中国当代艺术在现代化进程中的特殊性。“四川画派”在理念和形式上所体现出的特色,也正是中国艺术现代化的独特性所在。     

架上绘画现状透视

当代艺术思潮的“泛艺术论”,使美术的外延与内涵被无限扩展,西方各种“新艺术”形式己将架上绘画从中心挤到“边缘”。绘画内涵的价值纬度发生偏移,造成负面价值影响。中国架上绘画作品仍处于主流地位。上世纪初到今天向西方绘画艺术的几次学习,使中国的绘画己逐步建立自己的特色。架上绘画的终极价值应是艺术与技术的完美结合,在当代重建价值取向是十分必要和自然的。     

龙泉青瓷装饰艺术的审美特征

装饰艺术是人类文化的一个重要组成部分,它往往依附于它类事物而存在,充当着修饰、补充它类事物的角色。龙泉青瓷艺术有深远的文化价值,它在工艺、釉色、造型、装饰等方方面面都各有成就。从青瓷装饰艺术上来略谈龙泉青瓷的审美特征,无论是技法种类还是技巧运用,龙泉青瓷装饰艺术都有独到特征。     

闽东地域性美术资源的特色及开发利用

闽东地域性美术资源丰富多彩,形式独特。从美学意识上分析,闽东美术内容上追求通俗易懂;情感上追求象征寓意;形式上追求乡土味和装饰意象,表现出"拙"与"真"的特点,意象所创造的审美感受具有多样性。将这些美术资源引入课堂,既有利于民间文化的传承,还将使闽东的美术教育焕发出新的光彩。     

写实主义与中国现代绘画

20世纪初，对中国传统绘画进行改造的诉求，就深深地卷入了中国社会现代化的情境之中。从西方艺术中寻求资源，借以革除或替代中国绘画因因相袭的窠臼，逐渐形成一种广泛的共识。在这个过程中，西方写实主义原则的普遍适用，是中国传统绘画现代化改造的重要标志。写实主义中的再现因素使中西绘画在20世纪实现跨文化沟通成为可能；在20世纪初，由照相术的流行，写实主义绘画在中国才具备了普遍的接受基础；写实主义补课，是中国绘画走向现代化的开始，同时又是艺术进化论圈套，也正是在谋求进化出路的过程中，中国绘画丧失了它的自主性。     

中国绘画之文人画的历史演进及艺术特征

“文人画是中国绘画研究中的一个重要概念,也是一个模糊不确定的概念,它具有重视笔墨趣味,体现文人情趣,诗书画印结合,以书法入画等特征。     

建筑风景画的美学品格与文法范式

建筑风景绘画样式除了各种表现策略外,还有自身的文法范式及构成它自身的表意元素.学习和掌握建筑风景画,有利于提高建筑表现图画的专业表达能力;通过准确反映甚至强化建筑设计意图,增强对建筑、自然的了解,可为建筑设计积累专业素材和专业养分.在绘画表现中,真正掌握建筑风景画的文法范式,对提高建筑风景的审美品格与价值有着十分重要的现实意义.     

历史的呼唤主体的选择--论郭沫若对惠特曼的选择

郭沫若在其创作的第二阶段曾深受美国诗人惠特曼的影响作出了伟大的浪漫主义诗集《女神》，开创了一代诗风。本文试着借用接受美学的理论成果，从历史环境、接受客体、接受主体三个角度考察郭沫若对惠特曼的选择接受这个问题。