钢琴作品的歌、景、思、神研究 ——以《壮乡组曲》为例

新时期随着经济发展和生活水平的提升,人们对于艺术事业的追求变得越来越高,也有很多优秀的作曲家编写出了大量脍炙人口、广为传颂的作品,其中钢琴作品的研究数量相对比较多,在听众中起到的传播效果也是比较广泛的.本文中,笔者试图结合歌、景、思、神四个维度分析钢琴作品《壮乡组曲》,给相关研究事业带来理论参考的同时,也给民族音乐事业发展和传承带来一定的帮助.     

论建国初期钢琴作品的特点 ——以黄虎威的钢琴组曲《巴蜀之画》为例

在西方音乐史体系中,将音乐与音乐家详细地划分了乐派,无论是以巴赫为代表的巴洛克时期,还是以格林卡为代表的民族乐派,它们都有着属于某个区域某个时代的音乐特征.钢琴演奏只有对作品的背景时代以及相关创作特点着手才能更好地了解作曲家的表达意图,从而更好地把握处理作品.在建国初期,我国也产生了艺术发展的一次高潮,虽然此时的钢琴艺...     

探析巴赫键盘复调作品的演奏 ——以《平均律BWV846》为例

通过对J.S.巴赫生平及其键盘复调作品的了解、熟知,以及对《平均律BWV846》的研习,不仅提高了对巴洛克时期及巴赫音乐风格特点的把握,而且也增加了我们对巴赫和巴洛克时期作曲理论知识的学习经验。因此,巴赫作品的演奏技巧和风格特征对我们在音乐上的研究有着深远的影响。     

意识流小说的复调叙述特征——以《达洛卫夫人》为例

在叙事学框架内,独立的意识主体是意识流小说和复调叙述共同关注和表现的对象;多重声音组成的“多声部”叙述声音中除了人物的声音外,往往还有叙述者声音和作者声音;同时,“对话性”不仅仅涉及人物间的对话,人物自身内心的对话,还涉及叙述者与人物,甚至作者与人物的对话.从“复调小说”到“复调叙述”,叙事学的研究又向前迈进了一步.     

以《阿根廷舞曲》为例——谈民间音乐元素在钢琴作品中的表现

《阿根廷舞曲》是一首世界级水准的、最受大家喜爱的乐曲之一。这首钢琴曲是阿根廷著名钢琴大师Alberto Ginastera(阿尔贝托·希那斯特拉)的代表作。作为当代一流的作曲家,希那斯特拉有着很高的音乐天赋,他常常将民间音乐元素融入和声、节奏织体之中,并能够将现代作曲技法与民间音乐素材完美结合,彰显鲜明的个性特征,以赢得更多听众的喜爱。     

巴赫音乐的宗教释义——以《平均律钢琴曲集》第四首《升c小调前奏曲BWV 849》为例

巴赫是教会音乐伟大的作曲家之一,基督宗教思想深深地影响着他的整个人生,这种影响也体现在他的音乐作品中,他的代表作品之一《平均律钢琴曲集》,看似只是一套钢琴基本功的练习曲,但结合巴赫生平,从这一作品中不难看出,基督宗教信仰对他在音乐作品创作的结构、发展趋势等因素上,都有着深入骨髓的影响。从宗教信仰的角度来探讨巴赫音乐以及其他宗教音乐,为后续研究提供了新的思路和基础。     

巴赫钢琴作品中的句法划分——以巴赫《二部创意曲》为例

巴赫的《创意曲集》是演奏《十二平均律钢琴曲集》的基础。由于原乐谱中均没有详尽的乐句划分标识,而令钢琴学习者感到困惑。以巴赫的《二部创意曲》为例进行分析,可以对巴赫复调音乐钢琴作品的句法划分有所了解：一、了解乐曲主题结构和对题结构的形态特征是句法划分的基础。二、明晰主题及对题的展开变形方法是正确进行乐句划分的保证。三、判明乐曲的终止式及终止形态是掌握乐句陈述之后形成段落特征的方法。     

复调技法应用于民歌创编实例探析——以《中外民歌钢琴曲集》为例

20世纪初,西方复调音乐理论开始对中国专业音乐创作、教学和研究产生影响。经过几代音乐教育家和作曲家的努力,他们创编了大量具有多样性复调技法的音乐作品集,这些作品不仅证明了我国作曲家运用复调技术创作的高超能力,同时也为高等音乐教育作曲技术理论课程提供了丰富的创编实例。本文以上海音乐学院教授、博士生导师林华先生创编的《中外民歌钢琴曲集》为分析对象,剖析其典型复调技法在织体创编中的应用。     

论肖斯塔科维奇《24首钢琴前奏曲》Op.34的音乐特色——以第三、第六首为例

肖斯塔科维奇的《24首前奏曲》(Op.34)是其钢琴创作风格确立阶段的代表作,具有很高的研究价值。文章以第三和第六首前奏曲为例,分析其曲式结构和主要素材,并从纵向和音构成、横向连接逻辑、调式音高构成与总体和声布局四个维度,重点研究其和声技法,以探究该作品的音乐特色。文章旨在完善肖斯塔科维奇音乐的理论研究,并帮助演奏者们把握肖斯塔科维奇的音乐风格。     

以问启思,寻觅说理文的内隐表达——以《谈礼貌》为例谈说理文的教学策略

说理文教学对学生的逻辑思维发展、说理方法策略形成有着举足轻重的作用。然而,说理文教学是阅读教学的难点。为不露痕迹地掀开说理文教学的内隐表达,使学生轻松愉快地掌握文本特点,可采用以问启思,以问促学的教学方式,引导学生在自问中,明确文体特征;在互问中,掌握文体章法;在他问中,感悟文体内涵。在问中学,在学中问,发展学生的思维,提升学生的素养。     

一叶障目——以《自我认识》为例浅析中国当代传记作品中的四种不足

我国当代传记存在种种不足.本文试以别尔嘉耶夫的自传为范例,中西比较,分析我国当代传记作品的四种主要不足.     

弗兰克钢琴作品的艺术特征——以《前奏曲，圣咏和赋格》为例

《前奏曲,圣咏和赋格》是塞萨尔·弗朗克最伟大的作品之一,他将最具浪漫主义色彩的和声与古典主义的作曲形式完美地融合在一起。弗兰克将复调的创作手法进行了创新,加入了管风琴元素的音响与炫技华彩,形成了弗兰克的创作特点。分析弗兰克的《前奏曲,圣咏和赋格》的曲式结构与演奏特色,能对法国浪漫主义晚期及弗兰克的创作、演奏风格带来新的认知,作品所展现的音乐特性对于后人弹奏中把握不同风格作品有非常大的研究价值。     

古代文学作品英译的语料库辅助研究——以《道德经》为例

通过分析对比自建的《道德经》英译本语料库和英语原创语料库,考察《道德经》英译本的翻译显化特征。研究发现:《道德经》英译本中人称代词后接BE、HAVE、WILL等可以缩写的词时,其全写形式出现的频次比(百分比)明显高于非翻译文本;引述动词后跟语法上可有可无的非强制性连接词that时,该非强制性连接词that出现的频次比(百分比)明显高于非翻译文本。以上发现在词汇关系和句子关系方面反映了《道德经》英译本的显化倾向。     

法国学派的治学理念 ——以卡雷《比较文学》序为中心

法国学派拥有着鲜明的实证主义特色及科学严谨的态度.其中心人物卡雷既继承了前辈的观点,又在此基础上有了新的发展,进一步扩大了法国学派的研究范围.卡雷为基亚《比较文学》写的序中不仅明确地对"比较文学"做出了定义,同时划分出比较文学的研究领域,树立了法国学派实证主义的学术特色.