析艺术歌曲《美妙的时刻将来临》——选自歌剧《费加罗的婚礼》苏珊娜的咏叹调

《费加罗的婚礼》是一部以莫扎特所喜爱的女人类型为主角而创作的平民歌剧。创作于1785年12月到1786年4月间。1786年由莫扎特亲自指挥，初演于维也纳，获得巨大成功。剧中广泛运用了各种重唱形式来表达复杂的戏剧内容，运用新鲜活泼音调来刻画现实生活中活生生的人物形象，运用管弦乐队来完成最多样的艺术，成就是前无古人的。剧中苏珊娜的咏叹调《美妙时刻将来临》生动地刻画了苏珊娜纯朴、善良的音乐形象。本文就歌曲的题材、体裁、风格、曲式结构以及钢琴伴奏等进行详细分析。     

安徽民歌钢琴伴奏织体写作探究

作为"徽文化"代表的安徽民歌经过艺术家的整理、改编和编配,成为我国民族民间音乐宝库中的璀璨明珠。为了有效拓展安徽民歌的传承空间,将整理出来的安徽民歌配以艺术化的钢琴伴奏,无疑具有积极意义。以《安徽民歌精选》(曹玉萍、苗淼主编)为依托,从词曲的结合、曲调的再现、和声织体的建构等方面进行阐述,可以看出安徽民歌在时代变迁中的生命活力。     

钢琴伴奏织体写作的布局原则及运用

钢琴伴奏的织体写作必须从音乐的整体性及作品的整体布局上进行把握和思考。伴奏织体的布局与发展应该适应音乐作品对思想内容的阶段性表现的需要。因此,钢琴伴奏织体布局要坚持“起、承、转、合”的艺术原则。在歌曲钢琴伴奏的写作中,要根据歌曲本身的特殊性,灵活运用这一原则,实现规律性与灵活性的统一。     

浅谈钢琴伴奏在合唱中的重要地位及作用——以合唱《落雨大》伴奏分析为例

通过对二声部童声合唱《落雨大》整首作品的伴奏音型、和声织体及不同艺术表现手法的深入分析为例,证明钢琴伴奏这一在合唱艺术中最为常见和实用的伴奏形式并不同于我们以往的认知即:钢琴伴奏在合唱艺术中居于从属地位,是"配角"的单一作用。而是了解钢琴伴奏在和声衬托、复调性副旋律对比、并置性主题对比,前奏、间奏和尾奏的陈述,甚至是主题旋律的陈述等等诸多方面的重要作用,从而充分说明钢琴伴奏在合唱艺术中的地位和作用是丰富而多元性的。     

钢琴伴奏在合唱艺术中的运用

钢琴伴奏这种艺术形式在音乐中的地位正随着艺术文化的不断发展而逐步提高,指挥与合唱团员也渐渐意识到一个好的钢琴伴奏对整个合唱团起着至关重要的作用。目前,合唱伴奏的形式多种多样,钢琴伴奏是最普及的方式,本人通过多年的实践经验积累以及对合唱伴奏谱的分析,来阐述声乐与钢琴相互协调作用、合作演绎精彩作品的完美过程,对钢琴伴奏在合唱中的作用进行了简单的阐述。     

高职钢琴伴奏教学过程中的和声重要性分析

钢琴伴奏是一项有着很强实用性的音乐技能,在日常生活和学习中,运用非常广泛。钢琴伴奏具有综合性的特点,涉及到音乐的各方面知识,尤其是和声。本文针对钢琴伴奏教学的现状,着重对钢琴伴奏教学过程中和声的重要性进行分析。     

论黄自艺术歌曲中钢琴伴奏的和声运用特征

“我国第一代作曲家”之一的黄自先生，以其具有较高艺术质量的创作，在我国现代音乐发展中，有着深远的影响。文章通过对黄自艺术歌曲创作中钢琴伴奏的和声运用手法及和弦选择进行剖析归纳，总结出黄自作品中调性功能和弦、变和弦的运用以及对民族化和声的探索。     

对高等师范院校钢琴伴奏课程中和声教学内容的探索

钢琴伴奏教学内容中和声学部分对于伴奏有着非常重要的影响。对和声材料、和声思维以及和声节奏与线务的分析是否精准能充分体现出对歌曲色彩的渲染，同时也能帮助演唱者正确地处理歌曲。因此，如何设计好这部分内容并使其彰显出针对性是十分必要的。     

论刘聪钢琴伴奏的写作特色

作曲家刘聪今年创作了近百部音乐作品,更是为其他艺术歌曲编配钢琴伴奏多达四百余首,广为音乐爱好者喜爱.他在钢琴伴奏的写作方面檀于用钢琴化的语言来增强乐曲感染力,文章就从三连音的运用和民族乐器的模仿两个方面来论述刘聪在写作钢琴伴奏时的个人特色.     

变和弦在钢琴即兴伴奏中的运用

变和弦是一种具有特殊音响效果和表现意义的和弦,在钢琴即兴伴奏中,离调变和弦向其临时的主和弦根音作四度或二度上行解决可获得离调效果;运用调内变和弦时必须将所包含的半音解决到调内的稳定音级;歌曲旋律中大、小调的因素相互渗透或是大小调之间相互转调时运用变和弦可实现调式交替;使用变和弦能够起到丰富和声色彩、增加和声表现力的独到作用。     

试论舞蹈基训中的钢琴伴奏

音乐是舞蹈的灵魂。钢琴伴奏作为音乐领域中的一个分支，在舞蹈基训课中。是不可缺少的重要组成部分。钢琴伴奏从音乐上诠释舞蹈的速度、节奏、性质及内在情感。因此钢琴伴奏音乐的选择应与不同舞种、不同风格、不同性质的舞蹈相吻合。     

高师钢琴即兴伴奏教学中存在的问题及对策

钢琴即兴伴奏是音乐教育专业学生必备的基本能力之一。在学生的学习过程中,系统而有效的教学是这一技能习得的最为重要的基础性环节。然而,目前高师钢琴即兴伴奏教学中存在一些突出的问题。在对这些问题进行归纳与分析的基础上,探讨了解决问题的策略。     

钢琴即兴伴奏之我见

钢琴即兴伴奏是集经验、想象力、感悟力、理解力为一身的艺术再创作,是我国中小学音乐教师的一门十分重要的必修课程。即兴源于灵感,灵感源于平时大量积累后的瞬间进发。钢琴即兴伴奏的要素包括钢琴技巧、声理论基础、声乐曲目积累与简谱编配。钢琴即兴伴奏是技术与艺术结合的二度创作。     

钢琴即兴伴奏教学探究

钢琴即兴伴奏是高校音乐学专业学生的一门必修技能课,也是从事音乐教育工作者必须掌握的一项教学技能。由于该课程是综合能力的集中反映,因此,它的教学难度很大,对教师来说,有着深远的可探究性。     

浅析艺术体操教学中的钢琴伴奏

在艺术体操教学中,钢琴伴奏是不可或缺的重要环节。本文从艺术体操与音乐的关系、钢琴伴奏在艺术体操教学中的特殊性和优势性等方面,进一步阐述了钢琴伴奏在艺术体操教学中的作用,目的在于加强对钢琴伴奏的重视和教师队伍的建设。     

从即兴伴奏实用性谈普通高校钢琴教学

钢琴即兴伴奏,作为表演艺术的的一个种类,以其独特的艺术魅力和灵活的社会实用性,已经遍及音乐教学和实践艺术的各个领域。为了适应和满足社会需求,当前形势下,普通高等院校音乐专业钢琴教学应该把即兴伴奏作为一个重要的教学内容,以培养具有高水平即兴伴奏能力的实用型钢琴人才作为教学的最终目标,钢琴即兴伴奏的教学要贯穿整个钢琴教学的全过程。     

即兴伴奏在钢琴教学中的重要性

在钢琴的教学过程中加入即兴伴奏的练习,有利于提高钢琴弹奏技巧,提高音乐理论知识水平,提高音乐表现的能力,提高学生的视奏能力和快速反应能力。     

钢琴即兴伴奏中的艺术形式审美教育

通过艺术形式美的教育来分析钢琴即兴伴奏课的教学教育观念,其中通过伴奏的形式表现与形式关系分别说明形式美的特征和规律,并且突出了艺术形式审美教育的价值.认为音乐中的形式美教育观是客观认识的思维方法,是自然美的审美原则,只有把科学的思维教育与艺术形式审美教育结合起来,才能更好地培养具有科学思维发展观的音乐人才,才能更好地发挥钢琴伴奏艺术的作用.     

浅谈钢琴伴奏与声乐演唱的融合

钢琴伴奏是一门专业的音乐表演艺术,它与声乐是一种相辅相成的关系。伴奏需要有感情、艺术表现的投入,准确把握作品的风格和内在的意境,为演唱者提供音乐的烘托、丰富的氛围,指导、帮助演唱者正确处理和表现声乐作品的内涵,从而达到珠联璧合、相得益彰的境界。只有两者融合为一体,才能完成对作品音乐形象的正确诠释。