西方现代派美术之断想

本文分析了西方现代派美术的发展根源，及其基本特征；探讨了欣赏和解读西方现代化派美术的具体途径和方法。     

敦煌美术与犍陀罗·印度美术──早期敦煌美术受西方影响的二三个问题

敦煌美术与犍陀罗·印度美术──早期敦煌美术受西方影响的二三个问题顾虹译宫治昭著刘永增校前言敦煌为中亚之门户，它位于中亚的东端，位置十分重要。无需赘言，自古以来它是连接中原和西方的交通要地。佛教和佛教美术发源于印度、巴基斯坦，如果说它是经中亚传入中国的...     

西画东瞻的历史回顾与思考

现代派美术受全球美术界关注。西方现代派美术追求平面化、二维性,这是西方美术史学家和创作者研究的课题。西方现代派美术自希腊开始了对东方美术的承接,本文重点探究西方现代派对东方美术吸收的路径与特征,指出西方美术自文艺复兴开始向东方艺术借鉴,他们丢弃了西方古典绘画的三维性创作手法,只追求东方艺术的视觉图像性与装饰效果,并没有对东方艺术境界与神韵进行深刻领悟,他们一方面坚持自我革新,一方面也在东方化的借鉴中推动全球现代美术的发展。了解西方现代派美术东方化的学习借鉴历史与经验,可以增进中国美术的自信与自觉。     

中西方宗教美术比较研究

中西方由于历史、文化以及宗教的差异产生了不同的宗教美术,中国以佛教美术为主,西方则主要是基督教美术。中西方宗教美术在历史作用、题材内容以及表现形式等存在诸多相异之处。而正是这种差异。为中西方宗教美术互相促进、互相学习、共同发展提供了有利条件。     

外国美术、美术史研究的学术立场分析之我见

受西方美术发展的影响,在对美术史进行研究的时候,很多学者的立场都是站在西方美术发展史的角度上对美术发展进行评论.本文主要针对西方美术及美术史研究中,关于学术立场的问题进行分析.     

西方现代派美术述评

关于西方现代派美术，人们的看法历史是褒少贬多，通过评-术可在宏观上对其进行较为全面的把握，西方现代派美术虽然普遍存在着某些致命的弱点，但因其独物的创作风格，确实又是构成现主义艺术的一个主要分支。     

《西方美术史》简介

我校艺术研究院院长李倍雷博士,历经四年多撰写的《西方美术史》由重庆大学出版社出版（2009年第一版）,该书得到了大连市政府学术专著资助。本书的基本思路是把美术作品尽可能置于原初状态去描述和阐释西方美术作品,并按照西方历史发展的路径梳理西方美术历史的发展脉络。冰河时期的历史文明是我们阐述西方美术历史的起点,两河流域的文明揭示了西方美术史的源头。     

中国画教学在美术师范专业中的突围

西方现代主义在和西方后现代主义同中国传统艺术观念的碰撞与挑战使中国当代美术的触角和视野获得了前所未有的拓展和延伸。面对如潮般的西方文化，我们封闭太久的本土文化一时也表现出了不知所措，失去了原有的那份平静与从容。中国传统绘画亦如其他历史悠久的传统艺术形式，出现了“危机之争”。在此背景下，要解决美术师范专业中国画教学中存在的诸多问题，需要遵循中国画内在发展规律，突出临摹在美术师范专业国画教学中的重要作用。     

论西方现代主义美术

西方现代主义美术是在特定的历史条件下产生的,如何去正确的看待西方现代主义美术以及从什么样的角度去欣赏西方现代主义美术成为一个值得关注的问题!本文尝试结合我国的实际情况,探讨现代主义美术的本质和发展方向.     

后现代游戏说不符合社会主义美术创作的原则

西方后现代主义游戏说，否定一切，主张一切皆同游戏。给我国艺术创作造成极大的混乱。游戏说违背了社会主义美术创作的“二为”方针，否定美术创作，真善美相统一的审美理想。难以承担社会主义美术创作的历史使命，脱离美术创作的内容与形式的高度统一的要求，无法解决美术创作的继承与创新的问题。     

从西方现代美术史看绘画形式创新的重要性研究

西方美术史的发展历程是漫长的,印象画派是现代美术的开端,也是在印象画派得到认可之后,对西方现代美术的非议才变得越来越少。20世纪70年代之后,西方美术没有固定的风格和流派,美术流派层出不穷。对于每个美术流派来说,较为重要的便是艺术的形式,形式是价值的体现。形式主义不仅在西方美学中有着深厚的历史渊源,在文学理论上也具有很大的影响。该文从西方现代美术史角度研究绘画形式创新的重要性,阐述了西方现代美术史的发展及其对传统绘画形式的影响,分析了绘画形式创新中的形式主义。     

树立文化艺术的全球观念--散论范梦及其世界美术史研究

20世纪以来，中国的美术史论及美术史教育大都以中国美术和西方美术的方向，而对同为人类绚烂化遗产重要组成部分的东方其他各国美术却研究甚少，知之甚少，这无疑是一个缺陷，范梦先生早已认识到这一点，并潜心研究，站在历史的，全球的高度，对东方明及其美术给予了应有的评价，出版《世界美术通史》及《世界美术简史》，填补了这一空白。     

线条艺术的精神蕴含——解读西方美术发展中线之美

这里从西方美术历史中各个不同时期的具体美术作品出发,探讨原始美术、古希腊罗马美术、中世纪美术、文艺复兴至19世纪美术、现代美术几个阶段中线是否作为独立艺术表现手段存在。并用简洁的语言来概括西方美术史不同时期线的精神蕴含。     

略谈民间美术的文化魅力

中国的民间美术之所以能在西方现代美术思潮的巨大压力之下，彰显自身的光彩，完全得益它自身的化素质和蕴含的历史张力以及独特的审美品格。     

普通高校西方美术史教学艺术探究

在西方美术史名画作品赏析的教学过程中,作者通过总结自身的教学经验,对西方美术史教学方法进行了阐述。以在西方美术史的名画赏析中,由艺术审美的差异性带来的赏析者不同的体验为出发点展开研究,注重介绍西方美术史的名画作品赏析的方法,针对美术作品的典故的了解,以及艺术名作中表现方法的运用：画作的构图特色,光线,色彩的运用特色;进一步了解名作中画家观念的表达;深入体会比较西方绘画大师在画作中传达的艺术精神。并总结西方美术史的名画作品赏析过程的根本意义,就是要从作品的赏析中认识名画作品的文化性。     

论西方现代美术之特征

论西方现代美术之特征姚波西方现代美术自我国门户开放后便以一种新奇怪异的面目冲击着国人的视觉，时至今日，虽说它给人们在视觉上造成的新鲜感早已消失，但在认识上的陌生感却依然存在。对现代美术作品的理解的困难，不仅在人们的谈论中，甚至在一些冠以“现代”的美展...     

西方现代派美术对原始美术的回复与超越

从西方现代派的美术大师作品中可找到与原始美术的某种关系。原始艺术中的稚拙、率真与现代派美术居然有着相似之处,这是由于现代派画家从原始美术中借鉴了许多东西。这种美术史上的跨越,看似回复,实则是一种创新的方法。     

对印象派的再认识

１８７４年法国“印象派”的出现，曾经受到了多少人的非议，甚至到了辱骂的地步，但它最终还是得到了世人的公认，并且对西方美术和世界美术的发展，产生了深远的影响，时至今日仍然闪闪发光。     

多维互动视域下幼儿园美术教育的自主创作教学策略

<正>当代美术通常是指以绘画、雕刻、建筑、装饰等为主要形式的视觉美术。幼儿园的美术教育被广泛地视为综合教学活动，其价值定位应从技术层面转向幼儿的全面发展。幼儿园艺术教学应抛弃传统的技术训练思维，转向以促进人类主体发展为基本准则的艺术教学。然而，在西方美术历史中，美术的概念是属于审美的，除了视觉美术之外，还有听觉美术、语言美术和综合性美术。以此为基础的美术教育，对幼儿个人的全面、综合性的发展也是有益的。     

也谈中国画的继承与发展

新化运动后产生的一批学贯东西的画家给中国画如何继承与发展提供了一个很好的范例，但由于现行美术教育体系完全引用西方的教学模式。而中国画的课程设置不合理，加之各种西方美术思潮的冲击和画家传统化素养的薄弱，致使中国画的继承与发展造成了很大的偏差。所以有必要重新认识传统，立足民族特色，认真对待西方美术思潮，建立系统的中国画教学体制。使中国画能够适应社会的发展，紧跟时代的潮流。在立足中国审美特色的前提下与国际接轨。