审美：幼儿钢琴教学的终极归宿——浅谈儿童钢琴教学与审美能力培养的关系

本文从审美及审美的意义出发,先论述什么是＂审美＂,进而论述人之所以需要审美,指出以钢琴学习为途径的音乐的审美功能。由此引出审美教育的重要意义,从幼儿审美教育的核心任务,探讨艺术的性质及艺术鉴赏的作用。具体到钢琴教育在儿童审美教育中的作用,主要分三点展开论述：培养孩子对钢琴音乐语言的审美感知能力、结合钢琴作品培养孩子联想和想象的能力、把音乐知识贯穿在孩子弹奏的钢琴作品中。最后,提出发挥钢琴教育在儿童审美教育重要功能的两条具体途径：培养兴趣和增强素养。     

谈高职钢琴教学中的审美教育

在高职院校的钢琴教学中，应重视教师在教学中的审美教学意识，强调把音乐的“美”渗透其中。本文着重论述了在钢琴教学中进行审美教育的重要性和切实可行的方法。     

论高师钢琴教学中的审美教育

<正> 音乐教育的核心是审美教育。钢琴作为高等师范院校音乐专业的必修课,既是提高学生音乐修养的专业课,也是进行素质教育的美育课。在这样的性能定位中,音乐审美必须作为核心。因为离开了音乐美的表现和创造,钢琴将会沦为制造音响的工具。因此,重视钢琴教学中的审美教育是一个十分重要的课题。 在古今中外众多的乐器中,钢琴被称作“乐器之王”,“音乐王冠上的明珠”。这是因为它有着许多其他乐器无法超越的先天条件。它有包括乐队中最高音和最低音的宽广音域,能奏出最弱到最强的多种力度层次。另外,它的音色丰富多彩,能够表现出不同的情绪和音乐风格。这些特点决定了钢琴演奏技巧的多样化和音乐审美的多元性。因此我认为,在钢琴艺术中蕴涵着极其丰富的审美资源。 怎样在钢琴教学中体现审美教育呢?就钢琴教学的目标而言,应该在传授正确弹奏方法和基本技能的同时,把对音乐美的感受和再现贯穿到教学的过程之中,既要看到钢琴的工具性能,又要重视钢琴的音乐审美功能。要使学生既掌握了扎实的弹奏基本功,又培养了艺术表现的能力。只有将这两方面紧密地结合起来,才能更好地胜任新课程标准所要求的组织教学和指导活动的工作,成为一名合格的中小学音乐教师。     

浅析儿童钢琴教学与审美教育

对于重视素质教育的当代,社会上掀起的"学琴热",让越来越多的孩子很小就开始学习钢琴。在钢琴演奏的教学过程中,应该把钢琴教学与音乐审美紧密融合,自觉地、有效地在教学演奏实践上重视审美教育,让孩子们在优秀音乐文化的氛围里健康成长,在更高层次上感受音乐,表现音乐。     

创设情境 发展情趣 培养情感

从审美的角度把握教学活动,并进行卓有成效的教学实践,已成为学校当前音乐教学改革的热门课题和必然趋势。那么,如何在音乐教学中体现其审美意义,如何优化音乐的审美效应,则是一拯待解决的实际。那在审美教学认为,美的实质是情感教育,因此,普通音乐教育则应以培养和学生健康的音乐,审美情趣和审美情感为内涵,以培育人格审美完善,身心和谐发展的人为目的音乐教学的改革思考,应以＂情＂和＂美＂的视角契入,把着眼点放在对音乐教学的＂情感化＂和＂审美化＂的构建上。     

钢琴教学中的"审美教育"

目前钢琴教学中“重技轻艺”、“重艺轻美”的问题较为突出,片面追求钢琴弹奏技能而忽视音乐本体美和意境美已经成为钢琴教学中普遍存在的问题。因此,加强钢琴教学中的“审美教育”,培养学生主动审美意识和审美能力已经成为推动钢琴教学改革、提高钢琴教学质量的核心问题。     

浅谈幼师专业钢琴教学中的审美体验

音乐的审美教育是音乐的实践过程教育,是以审美为核心、以注重学生的愉悦感受和参与为出发点,以发展全体学生的审美能力为目的的基本素质教育的理念,将会极大的提高学习者的技能训练水平,促进其钢琴教学的发展,在我们培养幼教工作者的钢琴教学中,更应有各种教学功能来提高学生的素质及能力。     

审美教育视域下的高校钢琴教学研究

在高等教育中,钢琴教学属于审美教育的一种,通过钢琴的学习,既能培养学生的创造思维能力,也能让学生感受到音乐之美,并从中创造艺术美,提高音乐艺术鉴赏能力。钢琴教学属于素质教育中的一种,对学生全面发展有着重要的作用。本文就如何在审美视域下加强高校钢琴教学进行研究,借助钢琴教育理论来指导改革与实践,为高校钢琴教学提出建设性意见。     

论钢琴教学中学生审美能力的培养

钢琴教学的本质就是要培养人的审美情趣,提高人的审美能力。但是,目前来看,钢琴教学中似乎更重视钢琴技巧的训练与提高,大大忽略了钢琴教学的情感作用。因此,本文提出,钢琴教学应该回归到钢琴艺术教育的本质,尤其需要加强对学生审美能力的培养,让他们体验并升华音乐情感,从而更好的把握钢琴演奏技巧与情感体现。     

创新钢琴教学方法 培养学生审美能力

音乐是一种美的艺术,钢琴教学是音乐教学中的重要内容,对于培养学生的审美能力有着重要的作用,如何通过钢琴教学方法的创新,来培养学生良好的审美能力这一意义重大,本文重点探讨了钢琴教学中的一些创新途径,以达到培养学生审美能力的目的。     

论音乐的“审美”教育与“实践”教育在钢琴教学中的体现

学生审美体验的不断丰富,音乐品鉴能力的不断提高是审美教育的主要目的。在音乐教育活动开展的过程中,对于审美教育的指导性作用进行了明确规定,而且审美教育已经在钢琴教学中进行了大力的推广和应用,这也为我国音乐教育中的钢琴教学发展奠定了坚实的基础。     

“从技巧到审美”高师钢琴课程改革探索——以莆田学院为例

地方普通院校音乐专业的钢琴课程在教学方式上大都沿袭专业音乐学院钢琴教学培养模式,以钢琴技巧演奏能力培养为中心,却忽视了地方普通高校音乐专业学生的生源特点,人才培养目标和培养模式的设计脱离社会需求。从技巧到审美教学理念的转变,是地方性普通高校钢琴课程改革的方向。以审美为核心的教学目标在高师钢琴教学中具有的意义以及审美为核心的多元化审美教学效果,为钢琴课程“审美”教育的实施提供了理论基础。     

音乐课培养学生审美体验的途径

音乐教育家达尔克罗兹说：＂音乐的本质在于对情感的反映,对音乐的学习与其说是一种智力过程,不如说它是一种情感过程——审美体验。＂可见,音乐教育的全部过程都应是一种自觉的审美过程。那么,在音乐教学中,如何注重审美体验的过程,充分发挥审美体验在音乐教育中的重要作用,培养学生的音乐审美能力呢？     

情感教育在高校钢琴教学中的应用探析

钢琴教学中的情感教育能够在提高高校钢琴教学质量的同时提高学生的音乐艺术审美水平。本文探析了情感教育在高校钢琴教学中的应用,旨在提升学生的全面素质,实现钢琴教学的目的。     

只有民族的才是世界的——谈加强中国钢琴音乐作品教学

越具有民族特色的艺术文化才越能被世界所认可。作为钢琴教师,我们必须清醒地认识到＂我们钢琴课教学的最终目的,是弘扬和发展中国钢琴音乐＂。在教学中我们有责任使学生热爱中国钢琴音乐作品,熟悉中国钢琴音乐作品,尽量多地接触中国钢琴音乐作品。然而在日常的钢琴教学中我们却发现＂轻视民族钢琴音乐＂的奇怪现象。这不能不引起我们音乐教育者的重视和思索,在钢琴教学中我们该怎么对待自己的民族钢琴音乐？如何学习和演奏中国钢琴作品？     

浅谈如何在钢琴教育中注重审美教育

在当前的高校音乐教育中,教师往往只重视学生技巧和技能的训练,而忽视了对学生审美素养和审美能力提升的最终目的,使得学生感受不到钢琴艺术的魅力特征、钢琴教育的审美教育功能也无从实现.本文分析了当前高校钢琴教学的所存在的几种状况,并在情感教育和以人为本、因材施教这两个方面,探求了钢琴教育中审美教育的几种理念和方法.     

浅谈如何在钢琴演奏中更好地表现音乐

近年来世界各国的钢琴演奏家来我国演出、讲学增多,他们对我国音乐院校的学生大都有这样一种评价:有很好的技术训练,但音乐表现和处理不够深刻、细腻……因此本文从艺术的审美性入手,分析了演奏技术和音乐表现的关系,阐述了艺术处理的重要性,使学生在艺术与人的本质关系中,获得美的需要和满足,把钢琴教育变成实现美的过程。一、审美是音乐表现的前提条件在钢琴教学中,审美贯穿着教学的全部过程和各个方     

审美教育在钢琴教学实践中的渗透

审美教育是钢琴教学中必不可少的一部分,其能够激发学生学习钢琴的兴趣,提高学生的音乐审美素养,是塑造学生音乐艺术美学能力的重要途径。本文从审美教育的意义入手,结合审美教育在钢琴教学中的现状及二者之间的紧密关系,对审美教育与钢琴教学的融合展开探究,并提出了几点措施和建议。     

论高师院校音乐专业钢琴教学中对学生审美能力的培养

审美能力是人发现、感受、理解、欣赏和创造美的能力.在高师音乐专业钢琴教学中培养学生审美能力十分必要.在钢琴教学中培养学生的审美能力,除了在课堂教学中精心选用具有审美价值的练习曲、进行美的富有感染力的弹奏示范和帮助学生分析、处理弹奏作品外,还要引导学生积极参与音乐的实践活动.     

钢琴即兴伴奏教学的审美构建

钢琴即兴伴奏是一门将音乐理论性知识综合运用于实践的技能技巧培养之课程。从钢琴即兴伴奏的课程教学出发,以审美做为课程教育的核心,从钢琴即兴伴奏教学中立意美、曲调美的感知与体验,结构美、配器美的认识和探索,整体美、意境美的创设与表达三个方面,探索教学过程中如何从审美出发,有计划、有步骤、有目的地设计课程,以有效的完成其钢琴即兴伴奏教学中审美体系的构建。