当豪放派撞上婉约

“喂,你爸呢？不在家是吧,你妈也上班去了。好的啊,你给我在家好好地待着,别给我乱跑。今天我心情好,把你带到我家来吃顿饭,回头给我饭钱,听到没有？”电话中那熟悉的沙哑声撞击着我的耳膜,还没等我回过神来哩,手中的电话就只剩下了“滴”——“滴”——“滴”的电波声。我那声“遵旨”还没说呢。     

豪放派词人的爱情词——浅谈东坡稼轩情词类型

以爱情为主题的词在宋词创作中占有极大的比例。豪放派词人苏轼和辛弃疾的爱情词有过人之处。东坡爱情词,风格近于婉约,却又不同于传统婉约派词的深婉细腻,而显其士大夫之雅。稼轩爱情词则从自身以及所思女性的双重角度,抒写了对所爱之人的思念,既描写了词人对理想爱情的追求,又抒发了对已逝爱情的追忆,透露的是词人的理想和品质。     

豪放派词作的一对奇葩

《念奴娇·赤壁怀古》和《永遇乐·京口北固亭怀古》分别是宋代豪放派词的两位巨擘苏轼和辛弃疾的精品,也是词苑中立意不同凡响,写法别具一格的两支奇葩。合而言之,二词的主旨均不在通过凭吊古迹发思古人之情,而是“借他人之酒杯,浇自己之块垒”,抒写壮志难酬的情怀;意境开阔深远,感情炽烈奔放,用典贴切自然;析而言之,它们又毕竟出自不同作者之手,立意谋篇运笔成词都不能不打上各自的印记,呈现出不同的风貌特征。对这两首词作一些辨析比较,无疑有助于我们更准确地把握各自的独到之处,并由此及彼,拓宽艺术视野,获得更多的规律性启迪。 让我们先考察二词的立意。 立意为诗文的主脑。庄子说:“语之所贵者,意也。意之所随。”刘熙载认为,“为文者苟不知贵意,何论意之所随者乎?”(均出自《艺概》)这些论述启示我们,阅读和分析作品不仅要弄清意之所在,还要考察     

女歌手中的“豪放派”

在许多人眼中,女歌手的形象应该一如邓丽君,诗情画意、温婉如玉。可百花绽放的乐坛,容得了牡丹,当然也少不了梅花和菊花。在乐坛,确实有着这么一些女歌手,她们不喜欢歌唱小情小爱,歌中的关注点多在人生、社会、理想、心灵。她们的表达直率而不造作,她们豁达、坚强、有大爱,仿佛灵魂里住着"男人"。这类"巾帼不让须眉"的歌手是乐坛不可忽视的力量。首先要说的是查可欣。作为"跨界女王",她从主播界转型而来,所发的第一张专辑《The Last RadioShow》从制作团队到企划都透露着劲酷的摇滚气质,"Rock Queen"的形象更是充满男性气息相比之下,2012年年底所推出的新专辑《幸福在哪     

婉约的艺术

One of the richest sources of inventive expressions is the need to refer to ugly things in a non-ugly way．English is no exception to this．There are so many standard euphemisms,and people are inventing new ones all the time．It is something we seem to do naturally．     

婉约江南

几年前曾在一个夏季走进江南。江南是淋在雨中的,乡间的稻田里水涨满了,住在稻田里的人家被水围在汪洋里,绿苔已长到屋顶。城市的街道是水洗过的,街边摊上摆满了被水浸泡得干干净净肉很厚的鸭脚掌,红色塑料桶里装着水珠颤动的凤尾花。我手中擎着一把伞,从上海走到南京,又从南京走到苏州、杭州,每天衣角是湿的,     

婉约江南

几年前曾在一个夏季走进江南。江南是淋在雨中的,乡间的稻田里水涨满了,住在稻田里的人家被水围在汪洋里,绿苔已长到屋顶。城市的街道是水洗过的,街边摊上摆满了被水浸泡得干干净净肉很厚的鸭脚掌,红色塑料桶里装着水珠颤动的凤尾花。我手中擎着一把伞,从上海走到南京,又从南京走到苏州、杭州,每天衣角是湿的,心情也是湿的。那次的江南之行,印象就是人被蒙在了雨中,掉进了水里,找不到高处,看不见岸。我这个来自北方的女人就想,生在江南,不可能不多情不缠绵,所谓才子佳人,是江南的天所造地所设的,这里就应该发生梁山伯祝英台白蛇许仙那样的故…     

婉约西塘

去西塘时一直下雨,我投宿在一家家庭旅馆,据说是一户明代大户人家的私宅。我选择了最里面的一个房间,那是当年小姐的闺房。雕花的木床,床边框的光滑可鉴,大理石面的旧式梳妆台,虽然镜子有些破损,却并不妨碍它的精致与优雅。卸下行李,稍作休整后,我决定去看一看夜晚的廊棚。关于廊棚的起源,有两个传说。一说是一丧夫女子为一爱慕照顾自己多时     

婉约江南

几年前曾在一个夏季走进江南。江南是淋在雨中的，乡间的稻田里水涨满了，住在稻田里的人家被水围在汪洋里，绿苔已长到屋顶。城市的街道是水洗过的，街边摊上摆满了被水浸泡得干干净净肉很厚的鸭脚掌，红色塑料桶里装着水珠颤动的凤尾花。我手中擎着一把伞，从上海走到南京，又从南京走到苏州、杭州，每天衣角是湿的，心情也是湿的。那次的江南之行，印象就是人被蒙在了雨中，掉进了水里，找不到高处，看不见岸。我这个来自北方的女人就想，生在江南，不可能不多情不缠绵。所谓才子佳人，是江南的天所造地所设的，这里就应该发生梁山伯祝英台白蛇许仙那样的故事。     

婉约的读

<正>读书是一种景。在这景里,你是自己画的谁呢?天淡云闲,我读我的烟,是云酿的;我读我的雨,半夜半空里落成泪。我的春秋在明窗花架旁,一卷时光只是一首婉约词,看"春花秋月何时了,往事知多少",思忖"相见争如不见,有情何似无情"。一盏茶烟的工夫,     

婉约的读

读书是一种景。在这景里,你是自己画的谁呢？天淡云闲,我读我的烟,是云酿的;我读我的雨,半夜半空里落成泪。我的春秋在明窗花架旁,一卷时光只是一首婉约词,看“春花秋月何时了,往事知多少”,思忖“相见争如不见,有情何似无情”。一盏茶烟的功夫,翻过李煜、秦观、柳永到苏轼的“十年生死两茫茫”,偶抬头,弦月初现,真有了“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺”的哲学感慨。人生百年大抵也好似这翻书间流过,前后一页,薄的厚的,像自己的昨夜今夕,恍然若悟,雨滴下,又念起白居易的“花非花,雾非雾”了。人生如阅读,没有时间细读,匆匆阅尽千帆后徒剩一声叹息。阅读似人生,一场长久的看似繁华似锦,其实寂寂如闻落花声,早晚是自己与自己的个人约会。故而,不同的人读书,你读懂的是你的,不一定和人家一样,就读你自己的书,过自己的人生吧。     

词人的职业

正当下的读者读文章,常常问:作者是干什么的?于是文后总缀有作者的简介。《唐书》有《艺文志》,算是那个时代的文学史,总归简约,只能窥全豹一斑。《宋史》中《艺文志》八卷,从中查一个人仍然很难,比如李煜和柳永。我把这两个人相提并论,是因为他们都是伤怀词的大家,留下的词今天读来仍震撼人心。     

词人陈小奇

无论剧务主任吴海岗怎么给我介绍,当今大陆流行歌坛的词作者北有陈哲,南有陈小奇,我还是感觉不到陈小奇身上的光芒。他既不着西装革履,也不留很艺术的头,一件棕色皮夹克罩在中等身材外边,方正的脸上架一副金边眼镜,气质里除了透着文化,还有一份类似精明的大智慧。     

词人黄霑

黄霈和金庸、蔡澜、董桥并称香港四大才子,他写过一本超级畅销书叫《不文集》,1973年在周刊上连载,1983年结集成书以来,在香港这弹丸之地,重印了62版。其重印次数之多,甚至超过了金庸和梁羽生的武侠小说,其纪录至今无人能够打破。     

婉约清丽的秦观词

从审美特质、抒情性、韵致三方面阐述了婉约派的代表作家——秦观词的特点。     

婉约清照

淡云往来月疏疏。月,如诗般恬静、优雅又美丽。以她的名字而命名的环形山就矗立在这轮令人仰望又神往的月中。     

婉约也东坡

苏轼是宋词豪放派的开创者,对词进行了多方面的革新,建立了“新天下耳目”的豪放派。虽然苏轼是豪放词的代表人物,而豪放却不是苏词的主流风格。苏轼词婉约风格也很突出,他的传统题材的词作,既吸收了婉约派词人抒情的真挚和细腻,又显示了深沉、淳厚的自家面目。     

哲学的婉约表达

“闲情”有没有分量？若从日常的角度来看当然是没有的．情意、情绪之类．不过存于心中抽象的感知而已．充其量这种感知表达出来并加诸于木、石、纸等媒介上,差可作为它现实意义上的一种分量。或许有人觉得此说牵强,那么“闲情”是否真的没有分量？古时文人常将“闲情”寄托于诗词歌咏,宋代词人柳永曾写下一首《望海潮》,