古典情绪与现代笔法的交融——新世纪以来短篇小说的审美特征(三)

近年来,一些短篇小说作家纷纷转身向后,从中国古典小说传统中汲取养分,极大丰富了短篇小说的叙事技巧和艺术表现方式。另一部分作家则从中国现代文学传统中的写意小说中取法,使得短篇小说具有典型的本土韵味和行云流水的优雅形式。还有一部分作家依旧执着地从西方现代主义小说中采摘营养,并努力地将其融化为自己血肉的一部分,用以丰富短篇小说创作的艺术表现形式,这些多向度的探索和实践,使新世纪以来的短篇小说呈现出多样化的审美特征。     

论《A&P》中的陌生化手法

陌生化作为一种表现作品文学性的形式手法,被广泛应用于厄普代克的短篇小说《A&P》的创作中。陌生化在小说《A&P》叙事语言、叙事情节和人物塑造中的应用,增加了作品的审美难度和价值,最大限度达到了艺术新奇、陌生的审美效果。     

短篇小说的节奏美分析——以《早秋》为例

短篇小说作为一种文学形式,其艺术之美主要是通过节奏来实现的。节奏是文本的组织形式,是内容的表现形式,体现了文本内容和形式的统一。兰斯顿·休斯的英文短篇小说《早秋》有着鲜明的语言节奏和文本节奏,表现出短篇小说独特的艺术之美。     

东西《大路朝天》散论

本文以东西短篇小说《大路朝天》的人物世界和艺术表现为审美对象,深入探讨该作品在人物刻画方面的诗意特性及其艺术表现上的丰富与娴熟。     

抵抗当下性写作困境——罗尔豪小说的标识意义

<正>罗尔豪致力于中短篇小说创作由来已久,《夜店》是他的小说处女作,一出手就受到编辑、读者、评论家等各方的青睐与好评。从一开始,我就把他的短篇小说当作中篇小说来阅读,格式、题材的特别以及内容、形式的涵咏蕴藉,总会给人惊喜,惊喜之余又会带给人特殊的艺术审美与感受,让人反思、警醒,进而思考其深层次的本质。     

审美形式:艺术之本——浅探西方现代艺术理论走向

随着现代艺术的发展,二十世纪的现代艺术理论提出"审美形式"这一美学范畴,它的提出在理论上是对传统的形式与内容相割裂且形式依附内容的机械的形式观和二十世纪形式主义的绝对的形式观的扬弃。所谓的"审美彤式"是指对内容进行整合的艺术形式,是内容化了的形式,它是艺术的整体性表现,也即艺术本身,审美形式是艺术存在的本质性标志,现代艺术理论把"审美形式"提到了艺术的本体论高度。而且,"审美形式"的提出给艺术的自律、艺术的批判性意识形态提供了本质性的依据。     

周立波十七年(1949-1966)间短篇小说创作的发生学考察

周立波十七年时期的短篇小说创作表现出明显的审美变迁,这种变迁与当时主流意识形态所推崇的"英雄典型"话语表现出明显的差异.他在此阶段的小说创作风格的变化是对1942年<在延安文艺座谈会上的讲话>发表以来自己创作风格的反拨.1949-1955年,周立波响应号召创作反映工业题材的小说.但败笔明显,其短篇小说创作实践碰壁,促使其开始审美反思,其中,1954年回乡后短篇小说<盖满爹>的成功.从正反两方面促使他重新开始了艺术探索;1956-1966年,周立波凭借对乡村生活的熟悉与文学修养的积累和对文学审美的重新认识,其短篇小说创作表现出明显的个人独特追求,但时代的限制使他的艺术探求出现反复.这种审美观的变化可以从他对于延安讲话精神的不同侧重阐释发现端倪.     

论刘庆邦短篇小说的结尾艺术

刘庆邦是一位致力于短篇小说创作的优秀作家,其对短篇小说创作艺术的探索,仅在“结尾的艺术”这一层面就体现得很明显。概括来说,刘庆邦短篇小说的结尾艺术主要有如下几种表现：自然结尾,寓奇崛于平淡;“结”外生枝,拓深表现力;颠覆反转,出人意表;开放设问,言尽而意无穷;含而不露,引发读者共鸣。实际上,作家无论采取何种结尾方式,都是为了达到“升华”的审美效果：深化主题,开掘人性,拓展意蕴。     

“淡雅”的无用之用——论《受戒》审美意识形态中的功利性

本文从文学审美意识形态中的非功利性与功利性的两方面,分析短篇小说《受戒》的"淡雅"的艺术特征和时代特征,揭示其时代意义和现实意义。     

《苍蝇》象征技巧分析

被誉为"短篇小说女王"的英国著名短篇小说家凯·曼斯菲尔德的主要成就在于对旧有短篇小说模式进行了大胆的革新。其中,对象征技巧的运用频繁地出现在其创作中,给短篇小说这一形式带来新的艺术空间。本文以《苍蝇》为例分析其象征技巧的运用。     

论马尔库塞的“审美形式”理论

“审美形式”是马尔库塞艺术和美学思想中的一个核心范畴，他的整个美学思想都是围绕着审美形式而展开的。马尔库塞的审美形式理论打破了传统的形式与内容二分法，把审美形式提到本体论的高度，他对审美形式的界定、审美形式功能的阐述以及对艺术独特本质的界定都具有跨时代的启发意义。     

动画画面节奏审美对其他艺术的借鉴

动画艺术作为一门独立的艺术形式,在节奏的表现上有其独特性。但动画在节奏审美形式的表现上,离不开对其他艺术形式的借鉴和模仿。本文从动画画面节奏的审美功能出发,分析动画画面节奏对电影、文学、戏剧、现实生活等艺术形式的借鉴和模仿,最终形成动画所特有的节奏审美表现形式,展现了动画艺术独特的魅力。     

论《聊斋志异》叙事意象的审美功能

蒲松龄的短篇小说集《聊斋志异》是中国文言小说中的优秀作品,叙事意象的审美功能在《聊斋志异》中得到充分体现,主要表现为凝聚意义、凝聚主题;充当叙事线索,贯串叙事结构;保存审美趣味等。这是《聊斋志异》保持历久弥新艺术魅力的原因之一。     

试论马尔库塞的审美形式理论

审美形式理论是马尔库塞美学思想的核心。马尔库塞的审美形式理论打破了传统的内容与形式二分法的理解,对界定艺术的独特本质,揭示审美和艺术的政治,革命功能的间接性,具有新的启示意义。     

试论马尔库塞的审美形式理论

审美形式理论是马尔库塞美学思想的核心。马尔库塞的审美形式理论打破了传统的内容与形式二分法的理解,对界定艺术的独特本质,揭示审美和艺术的政治、革命功能的间接性,具有新的启示意义。     

论清末崛起的新型短篇小说的艺术形式

中国小说表现在形式上的创新,应该说,自清末新型白话短篇小说开始。具体表现为:题材的横截面取代了传统的纵截法,倒叙方法的输入本土,打破了传统小说一叙到底的叙述模式,而追求一种“惊赞”的审美效果;第一人称叙事视角的运用,加强了小说表现的真实感和亲切感;运用新式标点,使小说具有一定的表现力度。在继往开来的历史长河中,清末新型短篇小说在艺术上影响了五四一代作家,为五四作家跨入现代小说的大门,奠定了坚实的基础。     

沙汀短篇小说研究的发展

自上世纪三十年代至今,沙汀短篇小说的研究大致经历了三个阶段:20世纪三四十年代带有强烈的政治色彩的批评;新时期到来至20世纪八十年代末注重系统地分析其艺术特征的审美批评;20世纪八十年代末至今叙事学、心理学等理论方法在沙汀短篇小说研究上的运用和在比较研究方面取得的成绩。纵览历史发展线索,扫描沙汀短篇小说研究的得失,并勾勒出其运动轨迹,不仅可以推动沙汀短篇小说研究向更深层次发展,也将有助于整个现代文学的研究。     

广告设计与艺术体量

广告设计可以借助艺术表现的张力,审美的创造力得以最大限度地实现,广告信息融于艺术形式中,以感性具体的形式进行着审美性传播,这就是广告设计中的"艺术体量"。     

浅析白先勇《台北人》的诗化品格

分析白先勇短篇小说在创作中所体现出的镜像的诗意、隐喻的艺术、意境的神韵三个方面,以审美角度来把握白先勇小说的诗化品格,从中体会作者艺术创作的感人力量.     

“表现的深切和格式的特别”——从鲁迅短篇小说创作看短篇小说的艺术构思

鲁迅曾把短篇小说生动地比作宏伟建筑的“一雕阑一画础,虽然细小,所得却更为分明,再以此推及全体,感受愈加切实。”它对广阔的生活,起着“借一斑略知全豹,以一目尽传精神”的特殊作用。因此,鲁迅对自己的短篇小说提出了“表现的深切和形式的特别”的严格要求,使他的短篇小说达到思想内容和艺术形式完美统一的高度。