《始得西山宴游记》教学三疑

唐宋八大家之一的柳宗元的作品《始得西山宴游记》选入中学课本已经五年了。作者在文中运用描写山水与借景抒情的完美结合的手法堪称唐宋时期的典范之作。特别是“悠悠乎与灏气俱,而莫得其涯;洋洋乎与造物者游,而不知其所穷”“心神疑释,与万化冥合”这些句子更表露了作者被贬之后与山水心心相映,视山水为知音,与自然融合的傲世情怀。但在教学过程中,笔者对这篇文章的有关内容存在以下疑惑:一、对“攀援而登,箕踞而遨”的翻译的疑惑文章第二段第三句是“攀援而登,箕踞而遨”。中学语文课本对“箕踞而遨”的翻译是:“伸开两脚像簸箕那样蹲着…     

浅论唐宋文人园居的规划设计艺术特征

唐宋文人园林作为中国写意山水园林的杰出代表，其山庄式与集中式的园居规划设计类型．体现唐宋文人对自然风景的深刻理解和对自然美的高度鉴赏力,同时把唐宋文人对人生哲理及世事感怀情绪凝铸在造园艺术之中。     

“梨花”与“海棠”：唐宋文人暮年畸恋现象探析

“梨花”“海棠”式的畸恋现象在唐宋诗词作品中屡见不鲜。其中以白居易、杜牧、张先、欧阳修四人的诗词作品尤为引人注目。这些作品从不同侧面折射出唐宋文人的暮年情怀,构成文学史上的一道奇观。在唐宋文人暮年畸恋现象的背后有着深刻原因,而最重要的则是唐宋文人忧惧衰老、对生命价值认定的焦虑和男权对女性容颜与身体的裁夺与控制。     

从唐宋山水诗看唐宋诗之别

唐宋诗的比较自古未绝,最著名的莫过于钱钟书先生《谈艺录》中“诗分唐宋”之论述。而论宋诗者多沿用严羽批评苏、黄的“以文字为诗,以才学为诗,以议论为诗”(《沧浪诗话·诗辩》)来诟病宋诗,实际上无论宗唐、宗宋亦或是“唐音”和“宋调”均无高下之分,只不过是体现了两种诗境上的不同美学风格,即唐诗美在情辞,宋诗美在俗事。本文意在通过唐宋山水田园诗产生的社会背景的比较来阐明此特点。     

情雅文美 美不胜收——《醉翁亭记》赏读

说起脍炙人口的名句“醉翁之意不在酒，而在乎山水之间也”，同学们自然而然就会想到“唐宋八大家”之一著名的文学家欧阳修与他的《醉翁亭记》。大文学家欧阳修是北宋诗文革新运动领袖，他笔下的散文清俊雄逸，风格独具。人们百读不厌的《醉翁亭记》确是一篇文质兼美、情文并茂的古代优秀散文。散文以“记”为名，借景抒情，寄情于山水，抒发了与民同乐的高雅情怀。品读这篇韵味隽永的美文，犹如品尝一杯淳美的陈年佳酿，令人美味满口，令人心旷神怡，令人为之陶醉!     

唐宋贬谪文学的大观园——粤教版高中语文《唐宋散文选读》的教学主线

粤教版高中语文选修教材《唐宋散文选读》选录了“唐宋八大家”、李白、张九龄、王勃、白居易、王维、陆羽、朱熹的散文，共二十篇（基本阅读、扩展阅读各十篇）。如何开展这一选修课的教学．诸多专家和老师都提出了自己的看法。在我看来．找出一条主线把这些文章穿起来，形成一个整体教学框架，给学生一个整体印象．以便于学生的“学”和老师的“教”，不失为一个好的办法。这条主线，就是“唐宋贬谪文学”，因为细究这些作者的身世．就会发现这册选修可以称之为“贬谪文学专题”。     

吴澄"唐宋七子"说的理论价值——兼论唐宋八大家概念的形成

吴澄是元代著名理学家、文学家,在文学理论上面也卓有建树,其“唐宋七子“说对唐宋七位古文代表作家予以高度评价,确认了从西汉到唐宋的古文传承线索,体现了复古而不泥古、在继承中提倡个性的创作追求,具有重要的理论价值。同时,“唐宋七子“说也是历史上第一次将唐宋古文代表作家予以整体性概括,是唐宋八大家概念形成的重要环节。     

《小石城山记》中人物情感的表达技巧探析

柳宗元是唐宋散文八大家之一,他的山水游记与寓言小品都具有很高的艺术价值。因参加王叔文的革新运动而被贬于永州所作的《永州八记》则是他游记的代表之作,作品呈现的大都是奇异美丽却遭人忽视、为世所弃的自然山水。在描写过程中,作者有时直接采取象征手法,借“弃地”来表现自己虽才华卓荦却不为世用而被远弃遐荒的悲剧命运和对自己的被冷落深表惋惜和不平,具有“借题感慨”（林云铭《古文析义》初编卷五）的特点。《小石城山记》则是其中的优秀作品之一。     

苏轼真的超然了吗

《唐宋八大家散文选读》选了苏轼的一篇《超然台记》,很多人认为作者此时是旷达超然的,而我认为苏轼在“超然台”上并不“超然”。     

《始得西山宴游记》教学指要

《始得西山宴游记》的作者是柳宗元 ,被誉为“唐宋八大家”之一。他贞元年间中进士 ,升监察御史里行。因参加王叔文集团改革 ,永贞元年被贬为永州司马。永州僻远而多山水之胜 ,作者寄情山水 ,形诸笔墨 ,写下了著名的“永州八记”。《始得西山宴游记》作于元和四年 ,为“永州八记”之首 ,它是唐宋时期山水游记的典范之作。《始得西山宴游记》先是概写 ,从“始得”二字着意 ,写西山的“怪特”和游人的心情 ,在叙事写景中显示出作者的性格 ,流露出作者不满于远贬僻处的情感。而后是特写 ,用准确、简洁的词语 ,栩栩如生地描绘了作者宴游西山的所…     

云蒸霞蔚话衬笔——《始得西山宴游记》的衬笔艺术

柳宗元的山水游记是唐宋八大家散文中的文学瑰宝。它继承了《水经注》对山水描摹的传统．在此基础上融情于景，借景抒情．不仅用凝练的文笔、精华的语言描绘南国美好风物，而且把自己的思想感情、不幸遭遇、怨愤抑郁的心情融注其闻，文笔或峭拔或奇丽．在中国文学史上具有独特地位。柳宗元的山水游记的艺术价值主要表现在“永州八记”之中，而尤以首篇《始得西山宴游记》中的衬笔艺术为人所称道。     

李白、苏轼与唐宋蜀词

蜀人对词的发展功不可没,李白被称为“百代词曲之祖”,第一部文人词总集《花间词》的作者多数为蜀人,苏轼更为宋词的发展开疆拓土,“指出了向上一路”。而对李白与苏轼这两位唐宋时期文学史上最杰出的蜀人,在词的创作上是否有某种内在的联系,却因李白词著作权的争议而很少系统的论述。本文通过对唐宋蜀词发展的梳理,认为苏轼词辉煌的成就本质上是向李白艺术精神的回归与超越。     

唐宋诗歌地理中的庾岭梅花

唐宋诗歌地理中的庾岭梅花，因其地理空间和形态审美特色，具有梅信之始、华夷分野、贬谪之地理时空坐标的文化意义，承载了唐宋诗人对岭南的地理文化体认和他们的历史意识、人文情怀、政治抱负、人格理想等多重文化内涵，是唐宋诗歌中重要的文化意象之一。在唐宋诗歌中，庾岭梅花不仅作为一个地景给人留下地理空间感、场景感，它更是唐宋诗人心中的某种象喻，亦是唐宋文人一朵别样的生命之花，它诗性地展现了唐宋文人别离与思归、忧国与归隐、怨愤与旷达的二元之生命情怀，以及他们家国通一之人文精神，既加深了唐宋南贬诗歌的文化内蕴，又丰富了唐宋孤山梅花所奠定的梅花意象“清”之人格意味与美学品格。其彰显的家国通一的儒家“仁”之精神，与孤山梅花彰显的自由自适之道统精神相合，在唐宋诗歌梅花意象由物色形象向人格图腾的诗性嬗变中起着推波助澜的作用。     

因人设法 因文施教——《小石潭记》教学设计浅谈

《小石潭记》是“唐宋八大家”之一的柳宗元山水游记的代表作,作者观察入微,描摩细致,形似写景,实则写心,是一篇情景交融的佳作,它表现了作者深厚的艺术功力和独特体验。面对一篇学生已经上过的课文,面对一篇我第一次授课的古文,面对新课程的一系列新理念,我如何把这三者和谐的统一起来呢？     

过尽千帆皆不是－唐守艳词中女性等待现象透视

在以女性为主角的唐宋艳词中，“过尽千帆皆不是”的女性等待形象几乎是众多男性词家的“最爱”，形成了艳词独特的女性等待现象，本文就等待现象在唐宋艳词中的存在状况，男性作家对之采取的审美态度等问题展开探讨，最终追溯男性作家在进行创作时的深层心理内蕴，心理期待，心理错觉及特殊的抒情需要。     

由"八大家"观"唐宋文"

“八大家”是“唐宋文”的杰出代表,也是“唐宋文”的缩影。通过对“八大家”的分析,以点带面,既可以看出“唐宋文”数量可观、风格多样、体式齐备、理论丰富扣骈散并进的整体风貌,又可以加深对“八大家”的了解,还可认识到唐文、宋文在数量、风格、体式、理论等方面的差异,可谓“一举三得”。     

唐宋诗词中海的审美意象探析

作为一种意象，海之出现在唐宋诗词中是崇高的“海”、感伤的“海”、浪漫的“海”。唐宋诗人词人的审美方式是多以远近俯仰的游目视线来表现海，“观”其形质而“味”其气韵，由言之意．批文入情，最后“悟”，玩味既久，自然悟入；进入象外之象，景外之景，味外之味，既得其神韵，又着无限边际的境界。     

基于问题的学习与唐宋诗词格律教学“三部曲”

新课标颁布后,高中语文选修课“唐宋诗词鉴赏与研究”的教学需要基于问题的学习理论的指导。本文首先进行理论分析．以明确基于问题的学习的内涵和实施模式。其次进行个案研究,以唐宋诗词格律教学“三部曲”的教学实践为例．分析了基于问题的学习在唐宋诗词选修课教学中的应用。最后得出结论,高中语文选修课“唐宋诗词鉴赏与研究”与基于问题的学习相结合,不但符合语文本身的特性和规律．充分发挥了语文教育的有效性．而且更新了教师的教学理念和学生的学习方式．为教师和学生的长期发展注入了源头活水。     

《唐宋土地制度与政策演变研究》的内容、方法及创新点

耿元骊博士所著《唐宋土地制度与政策演变研究》,对唐宋土地制度与政策的演变作了全面、系统的研究。作者对唐代"均田制"和宋代"田制不立"两个旧问题做了新的研究,不仅使用经济学的理论对概念进行剖析,而且还贯彻了历史学的精神。作者通过对唐宋土地制度,以及相应的农民身份问题的分析,最后认为"唐宋变革"没有发生。该书虽然立足唐宋,但却是将唐宋放在中国古史的这一个范围内来思考,体现出作者的开阔视野和宏大的学术胸怀。因此,说该书是一部高水平的经济史及唐宋史著作,当实至名归。     

唐宋诗人年龄寿命分析

唐宋两个朝代是我国古代诗歌创作的黄金时期。唐宋诗人的寿命、年龄看起来只是一种简单的生命现象,实际上却包含着非常丰富的社会和文学信息,与诗人的创作有着密切的联系,同时也反映了诗人的生存状况。而其中又以诗人创作中的“四十岁现象”最引人注意。