论声乐教学中的心理调控与艺术表现

在声乐教学中，心理调控与艺术表现是相辅相成的，要提高艺术的表现能力就必须重视教学中的心理调控，本文从情感是表现作品的艺术能力以及心理调控方面进行了阐述。     

声乐表演中的心理调控措施研究

有关于声乐心理学的研究实际上已经有很长的历史了,主要是针对在歌唱的学习、训练还有表演过程中,表演者的心理感受、心理作用和心理调控范围.表演者自身需要具备良好的心理素质,才能够达到积极兴奋地表演状态,从而拥有最佳状态.本文分析了声乐表演中的心理特征变化,描述了容易出现的心理障碍,以及产生原因,重点研究了声乐表演过程中的心理调控措施.     

论声乐学习中的心理调控

声乐学习涉及生理学、心理学、音响学等多门学科,从心理学的角度来分析声乐学习,对其有着重要意义。本文从心理学的角度分析了声乐学习中常见的几种心理问题,针对声乐学习中认识不清楚、自信心不足、兴趣不浓、注意力不集中、意志力不强等问题提出了相应的解决办法。     

钢琴表演艺术的心理调控意识

表演艺术是基于自身心理理解的艺术,也是展现艺术表演风格的艺术表达形式。在钢琴演奏表演中,演奏者需要基于强大的心理调控意识,才能够全面掌控乐曲演奏的艺术美感。钢琴演奏表演不仅是演奏者展现钢琴演奏技巧的舞台,也是表达演奏者艺术理解,心理素质的演武场。本文就利用提高心里调控意识实现高水平钢琴演奏展开了分析,透过心理学角度探讨了钢琴演奏表演中意识形态变化与钢琴表演的关联。     

声乐表演艺术中的二度创作

声乐表演作为二度创作,是赋予声乐作品以生命力的创造行为,它不仅是忠实地再现原作,而且通过演唱者的创造性表演,使声乐作品焕发出新的光彩.本论文以对声乐演唱艺术的二度创造为切入点,试从二度创造的重要性,和它在声乐演唱中的实际应用进行探讨和总结.     

声乐演唱中的心理调控

本文从声乐演唱中心理调控的成因及调控方法入手,着重介绍了心理活动在声乐演唱中的重要性。让声乐演员们更加重视心理素质的培养,使专业技能与心理调控更好的结合,从而达到完美无缺的演唱境界。     

浅谈声乐教学中的心理调控

随着声乐艺术的不断发展进步,越来越多的声乐教育者开始重视用心理调控的方法解决声乐教学实践中的问题。本文分析了声乐学习中常见的不良表现,提出如何在声乐教学中进行心理调控。通过对这一问题的深入研究,为声乐教师提供心理调控的理论依据,对传统声乐教学改革做有益补充。     

浅谈声乐演唱中的表演艺术

声乐表演艺术是一门综合艺术。在我们欣赏、教学或者演绎的时候我们可能更注重的是技术方面的问题，而常常忽略在声乐演唱中表演的重要性。声乐演唱艺术是一门歌唱和表演的艺术，忽略任何一点都是不完美的。歌唱与表演的完美融合是我们进行歌唱教学和舞台艺术实践所应追求的理想境界。本文拟就声乐演唱艺术的歌唱、表演以及舞台表演等方面进行初浅的探究。     

心理调控在声乐演唱中的意义探究

心理调控在声乐演唱中有重要的意义,本文对声乐演唱中心理调控的起因及克服方法着手,重点介绍了心理活动在声乐演唱中的重要性。让声乐演员们重视心理素质的培养,使专业技能与心理调控更好的加以结合,从而达到至臻完美的演唱境界。     

论声乐教学与表演中的心理转换及自主调控

声乐教学中的心理关注度主要集中在对自我内心的感受、体验和记忆上,对技术细节的关注和内在体会是主要的心理投放点且具有明显的反复性。声乐舞台表演的心理关注焦点已主要转移、投射到声乐技术成熟度的外向表现上,教学中对技术的注意已转为意识内的潜在性活动,成为主体的一种整体综合性外在表现且具有时间上的唯一性、不可逆性。同样是声乐活动,主体心理上的侧重点已是截然不同。这种心理的内向性与外向性间的转换也常常令声乐学习者特别是初学者和较少参加声乐演出者陷入相当的失措感甚至是一种无措感的状态。     

声乐教学中心理调控能力的培养

人的一切活动都是在心理调节下进行的，学习声乐的过程实际上也是心理活动的过程，在声乐学习中，不少具备条件的学生因过于内向的个性，心理调控能力较差而暴露出自卑、羞怯、缺乏斗志，     

二度创作在声乐表演艺术当中的运用

声乐表演艺术作为一种极具表演性的艺术体系,需要通过相应的媒介进而展现其独有的内容及本质。这种表现形式与其绘画形式有所不同,通过特定的艺术作品来供人进行欣赏,声乐表演艺术以期所独有的结构发展规律和表现方式成为现当代人们最为热爱的一种艺术载体,要想在社会发展当中绽放出更为耀眼的光彩,就必须有所创新。因此,本文以二度创作在声乐表演艺术当中的运用作为研究内容,希望通过本文的研究,更有效的促进声乐表演艺术的发展。     

声乐教学中歌唱心理调控能力的培养

歌唱艺术的表现手段是声音、感情和动作。在歌唱过程中,技术的娴熟、感情的充沛是歌唱二度创作的必备条件。但是歌唱过程又是一个复杂多变的过程,应随时调整各个器官、各个部位的动作,而核心问题是心理控制的能力,即歌唱对自己的心理调节与控制。本文旨在分析声音教学中歌唱心理的作用以及歌唱中产生心理失控的原因,同时,提出了几点提高心理调控能力的方法,供同行共勉。     

浅论声乐表演的心理调控

一、声乐表演过程中心理调控 人们感知音乐主要靠听觉,那起伏的旋律和多彩的音色,只有作用于听觉才会被人感知。否则音乐美便会失去作用。要使声音表达得完美,首先要使声音放松。其实。它说来容易做到难。而能否鉴别什么样的声音是放松的,则是自己能否放松的前提。我觉得放松是相互的,而不是绝对的,再说也要分哪放松。其实我觉得唱歌是外松内紧的感觉。     

声乐教学中演唱心理调控能力的培养

声乐是一门由人类情感思维衍生出来的综合性艺术,是通过各种声学技巧结合而成的产物.一首声乐歌曲的好坏,是通过演唱者自身发出的音质,经过多方面协调合作完成的.而在完成的过程中,只有演唱者自身心理的控制和调节能力达到较好的状态,才能在演唱中充分把掌握的技术发挥出来.因此,在声乐教学中,培养学生在歌唱过程中的心理控制及调节能力便非常重要.在声乐教学中要把对心理素质方面的培养和声乐技术有效地结合起来,让歌者在歌唱表演中能够更好地发挥歌唱水平,完成声乐艺术的发展和创新.     

论声乐教学中对学生心理调控的培养

心理调控能力好,声乐技术掌握好,才能在歌唱中充分发挥自己的水平.讲述什么为歌唱中的心理境界.论述声乐教师应注意对学生歌唱中心理调控的培养,善于把握学生心理特点,正确理解学生心态,这样才能够搞好声乐教学.     

论歌唱心理在声乐演唱中的作用

歌唱的心理训练对歌唱艺术产生着极大的影响,它对于歌唱者在演唱比赛时获得良好的心理状态进而获得最佳歌唱状态,起着关键作用。本文将就：一、歌唱的心理状态;二、歌唱的心理训练;三、歌唱训练是时代的要求来阐述。