在服装艺术教学中引导学生多元性设计思维

服装艺术的多元性是创作过程中的思维活动。笔者从服装的多元性思维方法 ,启发学生寻找设计灵感。不同的民族、文化艺术、服装材料 ,以及大自然都给服装设计以启示 ,学生掌握好服装艺术的多元性 ,服装设计空间将无限广阔     

论服装效果图的特征与应用

服装效果图属于视觉传达艺术的范畴,它是设计师用来表达设计思想和展现服装穿着效果的一种绘画,也是服装设计师获取创作灵感,表达设计意图最为直观和快捷的一种方法.与服装本身所具有的特性一样,服装效果图同时具有实用性和艺术性的特征.针对服装创作设计应用的不同目的,对服装的实用功能与艺术审美进行分析,力求能为服装设计与服装设计教学带来有益的思考和启发.     

刍议高职数码服装设计课程的教学改革与创新

数码服装设计是手绘服装效果图的一种技能提升,目前已作为高职院校服装设计专业的主修课程,得到了普遍应用。课程涉及PHOTOSHOP、CORELDRAW、ILLSTRATOR三种绘图软件的综合运用,对人体与款式的线条感、色彩、面辅料质感、配饰等整体意向时装效果图进行快速设计创作及构想。课程教学设计以提高高职学生的整体专业素质、综合实力与竞争力为人才培养理念,通过教学改革与创新,最终达到课程教学顺应现代服装企业快节奏的商业时尚文化的岗位需求,突出工作质量和效率。     

服装史课程多媒体教学的研讨

针对服装史课程运用多媒体技术进行研讨,基于切实培养服装专业学生的专业涵养和创新能力的要求,总结服装史课程应用多媒体的教学经验和教训。     

浅谈服装设计的灵感来源

服装设计灵感的创新,不是天马行空,凭空而来的。在教学中,无论是在校生,还是从事设计的学生,为设计而设计,思维很快定格,跳不出已有的圈子或模式,深感困惑和茫然。本文从不同的角度和视野阐述了服装设计灵感的来源,正确理解服装设计灵感的特点,才能在服装设计中解放思想,博采众长,为我所用,独树风格。     

时装风格导入服装设计实训的教学改革探讨

针对服装设计实训中出现的风格定位模糊问题,强调时装风格在服装设计实训课程中的重要性,提出以时装风格作为服装设计实训课程的评价标准.在2013年服装技能大赛中,时装风格成为设计拓展、立体造型、成衣展示等环节的贯穿点及评价标准,证明在服装设计实训课程中建立鲜明的时装风格并以风格为标准评价设计实践过程,可取得相对传统实训教学更为显著的效果,在专业教学改革上具有一定的创新性.     

20世纪现代艺术对服装设计的影响

本文通过对20世纪现代艺术对服装设计的造型、服装设计师对于现代各艺术流派风格的借鉴、及现代艺术在意识上对服装设计的影响等问题的探讨,试揭示二者间的紧密联系,希望能对今天的服装设计提供一定的启示。     

《布艺装饰制作技术》课程——中职服装专业教学新视角

本文针对《布艺装饰制作技术》校本课程在服装专业教学中的意义及实际应用等方面做了一些初步探讨,从崭新的视角对中职服装专业教学进行了探索实践,在丰富了服装设计手段的同时,培养了学生的综合职业能力。     

高职院校服装史课程教学改革初探

服装类高等职业教育应"以社会需求为目标,以就业为导向",深化教育教学改革。高职院校中外服装史课程是服装专业的基础课程,在教学改革和实践中遇到许多问题。为解决这些问题,教师必须从高职教育的本质出发,以提高学生全面素质发展和达到职业资格要求的能力为目标,改变传统观念,重新定位学生主体与教师主导的作用,并采取新的教学方法,为学生后续课程学习和未来职业发展打下基础。     

论服装款式造型的形式美

服装款式造型是一种视觉艺术,是通过形式美来表达的,是按照一定的艺术规律进行服装造型构成。服装设计过程中,变化与统一,对称与均衡,对比与调和,比例与分割,流行与个性等形式法则广泛使用,服装美不是纯潜意识创造,而是按美的规律和形式创造出来的美,掌握服装造型的基本要素和原则是创造服装美的设计经脉。