A Typical Pop Music Band：Michael Leams to Rock流行音乐的典范：迈克学摇滚

丹麦乐队麦克学摇滚的音乐被形容为斯堪的纳维亚音乐溶合世界流行歌曲的产物。以上两者的完美结合对于乐队创造出独特的声音非常重要，也为他们赢得了世界上万千的乐迷。     

音乐小词典

[咏叹调] Aria（意）歌剧或大合唱中的独唱曲，由管弦乐队伴奏。篇幅大，音域广，技巧复杂，结构完整，曲调优美悦耳，常富有戏剧性和抒情性。采用三段曲式、变奏曲式或回旋曲式，偶也使用奏鸣曲式。也有将专为音乐会演唱的独立声乐作品与旋律优美的器乐曲称“咏叹调”。     

浅谈戏曲音乐的伴奏

音乐表演的技术与技巧不只是追求操作上的娴熟,更重要的是要掌握创造和表现音乐美的方法。真正的表演艺术家不以炫耀技巧为目的,而是把高超的表演技巧同深刻的艺术表现完美地融为一体。     

话说“音乐＆乐队”

你喜欢音乐吗？你有喜欢的乐队或歌手吗？你知道都有哪些音乐种类吗？下面一起来学习有关音乐和乐队的词汇。     

丝竹音乐的源流及演奏特征

丝竹音乐有着悠久的历史，早在周代“六乐”就用瑟、琴伴奏，汉魏时期的“相和歌”用管弦乐伴奏，到魏晋时期的伴奏乐器已有笙、笛、篪、节、琴、瑟、筝、阮等八种。隋唐时期之后，丝竹音乐不仅为戏曲、说唱和歌舞伴奏，同时丝竹音乐合奏的形式在艺术发展过程中纷纭涌现，形成了富有中国特色的丝竹音乐。丝竹音乐中的演奏乐器以丝弦和竹管为主，乐队组合富有地域性，每件旋律乐器都能尽力发挥自己的特点表现音乐风格。丝竹音乐的地方色彩浓郁，各乐种大多有能体现地方特色的主奏乐器。     

专业音乐院校曲式课授课特点初探

曲式课的学习可以帮助学生从作品内部理解音乐并更好地表现和创造音乐,因此应根据音乐的本质属性以及曲式课的授课特点构筑课程,在内心听觉与分析等方面的训练中体现音乐教育的审美性。本文探讨了曲式课的授课特点以及不同专业的曲式课的不同特点。     

浅析福列艺术歌曲音乐特点及演唱风格

法国作曲家福列是法国最有影响力的作曲家之一,他所创作的艺术歌曲具有法国艺术歌曲独特的艺术气质-----高贵、典雅,细腻与精炼,引领了法国艺术歌曲最辉煌的时代。本文将通过几首歌曲作为例子,对福列艺术歌曲的音乐特点和演唱风格做一个初步的分析与探讨。     

美国音乐教授讲学的一些思考

美国怀俄明大学的音乐教授Michael Griffith到上海大学进行了半个多月的讲学。他为同学们进行音乐欣赏和乐队课程的授课。教授的讲学深入浅出、形象生动,使同学们感受到形式丰富的西方音乐。他把一些基本的音乐理论知识,溶入到形式多样的音乐欣赏方式中。教授的一些教学方式,值得我们音乐教师思考与学习。     

突出音乐学科特点改进音乐课堂教学

音乐课不仅能给学生美的享受，还能丰富想象，陶冶情操，启迪智慧。音乐教学是艺术教育的重要组成部分，也是素质教育的重要内容。在音乐教学中，我注意抓好以下工作。一、激发学习兴趣，引导学生主动参与教学兴趣是激发学生学习的强大动力，是开发学生智力的催化剂。乌申斯基说过：“没有丝毫兴趣的强制性学习，将会扼杀学生探求真理的欲望。”在音乐教学中，我针对学生对声响具有强烈好奇心的特点，利用音乐作品中强弱分明、缓急交错的节奏，抑扬起伏、悦耳动听的旋律，激发学生学习音乐的兴趣，让他们主动参与音乐教学活动，不断提高欣赏…     

浅析莫扎特钢琴音乐的精髓

莫扎特是维也纳古典乐派的重要代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧州音乐的发展起到了巨大的推动作用。莫扎特在短短的一生中创作了数量惊人的作品，无论在歌剧、交响乐、协奏曲、奏鸣曲、室内重奏、宗教体裁以及娱乐性的器乐曲、舞曲等领域都写出了非常优秀的、超过自己前辈和其他同时代作曲家的重要作品。其中钢琴作品无论在数量上或艺术上均取得了很高的成就，在其全部创作中占有重要地位。从这一点看，不可否认莫扎特是欧州音乐发展史上罕见的天才作曲家。     

探究民族乐队中对大提琴音乐表现力的作用

将西方乐器融入民族乐队中,能够呈现出更加丰富的表演状态。本文以民族乐队为背景,首先分析了民族乐队的结构特色。其次,对民族乐队中大提琴音乐表现力的作用进行了深入的研究论述。最后,简单描述民族乐队中加入大提琴的实际意义,确认整篇文章的研究价值。望文中内容,能够为各个大提琴相关研究者,提供一些音乐表现力方面的参考资料。     

伦敦音乐之旅

作为英国的文化中心,伦敦出了许多享誉全球的歌星、乐队组合。如果你此刻在伦敦,不妨走一趟音乐之旅．了解一番英国的音乐文化!     

音乐小词典

【贝多芬】（Ludwig Yan Beethoven,1770-1827） 德国伟大的作曲家，资产阶级上升时期音乐文化中最杰出的代表人物。在欧洲音乐历史发展中占有非常重要的地位。1770年12月16日出生于波恩城的一个普通音乐家庭。五岁起学习钢琴，曾从海顿学习音乐，在莫扎特前表演过钢琴，得到过热情的指导。1792年起定居维也纳，从事创作与演出活动。     

浅谈新时代音乐课堂教学模式建构

新时代的音乐教学必须与时俱进:一是"基于教材而不局限于教材",不照本宣科,敢于对教材做一些必要的取舍、补充;二是在教学方法上,敢于把学生推到主体位置上去,调动他们的积极性、主动性;三是要鼓励学生大胆参与音乐实践,进行音乐创造.     

库乐队软件在中学音乐教学中的有效运用

在信息化时代的大背景下,我们的生活越来越离不开信息技术。库乐队是一款便捷、实用的音乐制作软件,将其运用到中学音乐教学中,可辅助教师开展音乐基础知识教学、音乐创编教学以及课外拓展教学。     

宋冬野用音乐诉说故事

E：在这次巡演北京站的演出中,你演噶了摇滚版《董小姐》,让大家很惊喜,你是怎么想到用摇滚的形式呈现这首歌的？宋冬野：这首歌被大家玩坏了呗,我也得玩一下,我最有资格玩这首歌嘛。     

现代双簧管作品的音乐特点及演奏分析——以保罗·欣德米特的《双簧管与钢琴奏鸣曲》为例

20世纪以来,随着西方音乐美学新思潮的不断发展,直接影响了西方作曲技法的更新,从作曲材料到结构设计上,都有了巨大的变革,从而导致现代音乐作品从音高组织到多声部写作,从音乐作品的创作思维方式到各种音乐流派的观念形成,以及种种新式记谱法的产生和音响手段的丰富,这些都对种种新的音乐语言的形成及发展产生了巨大的影响。     

新时代的音乐教师

我于一九九六年七月毕业于鞍山市师范学校音乐专业,至今已从教十七个年头,在这三尺讲台上我用爱心书写着我的人生,我用情感去珍视每一个天真的灵魂,怀着感恩的心去对对待我生命中的每一天。我毕业后就被分配到了辽宁省鞍山市新华街小学做了     

谈高校学生如何欣赏音乐

本文介绍了高校学生必须懂得作者和作品产生的时代背景、作者的创作个性、主题音调的民族特征、音乐语言的表现功能、曲式和体裁五方面知识,才能全面理解和欣赏声乐作品和器乐作品.