思维的“律动”,成功的体验

新课程理念下数学教学是一种启智教学,它依托于智慧型的课堂,要求课堂教学以学生的思维活动为核心,引领学生在思维的"启动""自动""互动""回动"的过程中体验数学的实用、严谨、探索和价值,使学生真正成为学习的主人,在学习的过程中迸发出智慧的火花。     

“律动教学法”在音乐教学中的应用

在音乐课上，给学生创造律动的机会，让他们用自己喜欢的动作来表达自己对歌、乐曲的理解，在参与中得到愉悦和美的感受，达到促进学习者自我表现的愿望。     

论“律动”运用于合唱指挥教学的意义

律动教学是音乐教学的一个基础,但却是合唱指挥教学中一个不可或缺的重要部分,律动是否统一直接影响到合唱作品的效果,律动教学是为了合唱指挥教学而必须训练的一部分。合唱指挥教学中,统一的律动是一个十分重要而关键的因素,本文以律动教学在合唱指挥教学法中的重要意义为主题,正确运用合唱指挥中的律动,从实践中找到正确的,科学的律动方法和教学,以说明律动教学既是合唱指挥教学中的重要手段,又是合唱艺术的动力,源泉。     

试论高校街舞课程的“律动”要素

随着街舞课程在高校的广泛开展,其教学要素——＂律动＂普遍受到教师的关注.笔者认为,街舞＂律动＂要素与音乐领悟及气息调整密不可分.通过音乐节奏感悟能力的提高以及气息中＂形＂与＂神＂的调整,将促使＂律动＂要素得到更好的运用,保证街舞课程的教学质量.     

动“手”探寻言语表达的律动

语文课堂教学从“理解”转向“运用”,是语文教学的一个标志性的美丽转身.课堂教学从分析、讲解知识到注重理解课文内容,再到语言文字运用,突出强调了要引导学生通过比较、揣摩、品味课文中富有生命力的词语、句子和段落,来领悟语言表达的精妙与传神之处,从而破解语言表达的神奇密码,提高学生运用语言文字的能力.     

浅谈体态律动与“可视化”相结合下的小学音乐课堂

音乐是一门听觉的艺术,听是一切音乐的基础。因年龄特点,小学生听到喜欢的旋律经常会随着音乐手舞足蹈,在音乐课堂上,我们从"可视化"欣赏入手,让学生对音乐产生兴趣,提高感受、体验和听音乐的能力,将音乐从听觉转化为视觉,然后将视觉转化为节奏。通过身体运动感受音乐,发展想象力和丰富情感,使儿童的精神生活、身心得到更大的满足和协调发展。     

例谈初中音乐课堂教学中的“律动”

在初中音乐课堂教学中,利用律动的方式能提高教学效率。教学中,要借助律动,让歌曲教学更多元;借助律动,让欣赏教学更动态;借助律动,让乐理教学更生动。运用"律动"方法进行音乐教学时,要做到活而不乱、动中有节、动中有序、能放能收。     

“律动”在小学音乐课堂上的运用

音乐课程标准指出:教师要引导学生主动参与音乐实践,尊重个体的不同音乐体验,发展学生的创造性思维,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。在音乐乐理教学中,律动能化枯燥为生动;在音乐歌曲教学中,律动能化单一为多元;在音乐欣赏教学中,律动能化静态为动态,教师可在教学中做到在律动中掌握音准,在律动中学习节拍,在律动中陶冶情操,在律动中理解情感,在律动中欣赏创编,使音乐课堂更加精彩。     

试论小学音乐高认知课堂“律动可视化”教学

本文结合奥尔夫体态律动教学法与可视化教学法,浅析以律动教学与可视化教学相结合,在小学低年段音乐教学中的运用为主要内容进行阐述,介绍了体态律动对促进学生音乐核心素养的发展作用,以及可视化体态律动在小学低年段音乐教育中的价值。从音准、节奏、欣赏、律动等方面深入探讨与剖析,其目的在于重视体态律动教学在小学音乐教育中的育人价值,旨意为相关研究提供参考资料。     

“体态律动”在音乐教学中的实践

音乐教学中的体态律动教学是吸收了瑞士音乐家达尔克罗兹“体态律动学说”的科学理念,其核心是：音乐教学应从身心两方面同时入手去训练学生,让学生从刚开始接触音乐起,就不仅学习用听觉感受音乐,同时学习用整个肌体和心灵去感受节奏疏密、旋律起伏和情绪变化的规律。     

简析团体律动游戏中的“傻瓜流程”

本文通过对团体律动游戏中傻瓜流程的探索,以教学活动《拍蚊子》为案例,将傻瓜流程中的故事、动作、音乐、其他四个要素用生动的实例来论述,具体说明教师是如何运用傻瓜流程进行团体律动游戏的教学与组织。     

巧用音乐律动，构建“乐”动课堂

随着现代素质教育的发展,音乐课程的重要性在不断提升。教师不仅要提高学生的音乐认知基础,而且要全面培育学生的审美能力与创新思维,以此推动学生综合素养的健全发展。律动作为音乐艺术中最基本的组成元素,在实际教学中具有重要的应用功能,教师应深入了解当前学生的音乐喜好与学习特征,采用有效的手段进行课程改革与设计优化,从而充分发挥音乐律动的趣味性与音乐性,实现“乐”动课堂的构建目标。     

新世纪中国小说都市体验的“吾乡书写”

新世纪中国小说的都市经验中存在一种＂吾乡书写＂,它是都市异乡人的＂乡土经验＂被＂都市体验＂改造的过程,也是乡土城市化的过程中,＂乡土意识＂向＂新都市体验＂的演变过程。这也表现为都市体验中的吾乡书写的历史感大大加强,代际体验更丰富,艺术观念和手法不断创新,并努力探讨都市文明和吾乡书写的审美契合点。     

音乐“体态律动学”简议

体态律动学作为一种教学方法和教学理念,最初由达尔克罗斯提出.随着这种教学形式在世界各地的推广和应用,在其后世界各地产生了与其理论一脉相承的奥尔夫和柯达伊的音乐教学方法,这些教学法虽然产生自不同的国家、不同的文化背景,在教育内容、教学形式上各有特点,但是在音乐教育的本质是为了人的全面发展、为了社会的发展进步这个方面的认识上惊人地一致.但是,以上音乐律动学在我国的传播过程中常常被简单理解为是音乐加舞蹈的身体有节律地运动而已.本文意欲通过对达尔克罗斯的体态律动学的本质涵义的阐释,为音乐体态律动学的发展梳理清楚思路.     

小学数学“律动课堂”的实践探索

传统小学数学课堂以点状的教学逻辑展开,课堂缺少生命律动的生长感。小学数学"律动课堂"将教学规律与学生认知进行立体关联,形成课堂律动的教学曲线——关联开放、互动探索、融合拓展,形成有趣味、有意韵、有生长的课堂新形态。     

巧用声势律动，让音乐课堂“动”起来

在小学音乐课堂中,学生理解音乐作品呈现直观性的特点,教师适时引导学生借助声势律动展开学习,能让学生获得丰富的音乐感知,促进其学科认知构建。教师可根据具体的教学内容,结合学生的实际情况,巧用声势律动,如创设声势律动情境、引入声势律动游戏、创新声势律动设计、丰富声势律动形式等,引导学生进行音乐学习,有效提升音乐教学的品质。     

让音乐课堂“动”起来——谈“律动”在音乐课中的有机融合

瑞士音乐教育家、作曲家达尔克罗滋曾经说过"人类的情感是音乐的来源,而情感通常是由人的身体动作表现的。音乐学习的起点不是钢琴等乐器,而是人的体态活动。"好动则是小学生的一大特点,根据小学生心理、生理特征的需求,我认为在音乐课上"动一动"那是必不可少的。     

音乐课堂中的律动教学

音乐对孩子智力和情感的影响是很重要的。音乐是声音的艺术,也是情感的艺术。没有情感,音乐的生命枯竭,因为音乐表达了人类丰富多彩的情感世界,是人类生活的亲密伴侣。     

毛姆的都市体验与审美现代性

19世纪以来，随着城市的急剧发展，在西方，作为理论话语的城市。也愈为世人所关注。毛姆是20世纪在读者中享有盛誉却备受争议的作家之一，城市是他长篇小说和短篇小说的主要背景，因此，他无疑归属于城市作家的行列。纵观毛姆的作品，他笔下的城市呈现出3种姿态：孤独的城市、狂欢的城市和怀旧的城市。透过毛姆独特的都市体验，我们看到了生活在现代城市中的人的精神创伤和变态心理、悲观绝望的情绪和虚元主义的思想。从这个意义上说。毛姆笔下的城市就具备了现代性的审美特质。