高校书法教育的当下之思

改革开放以来,中国高校书法教学虽然有一定的成就,但与其他相关艺术门类的教学状况相比仍处于明显的劣势之中,这种状况令人高度担忧。文章就如何改善高校书法教学的不利状况进行了卓有成效的分析、探究。文章认为,搞好高校书法教学,需要做到:清楚高校书法教育重要意义;分析高校书法教育面临的挑战;明确高校应当肩负起的中国书法艺术传承、发展的责任。     

学校教育的形上之思

正教育是一种人的养成活动,其关乎人的生命成长和美好人生。作为教育的一种空间形态,学校教育的重要性毋庸置疑其中,"培养什么样的人"和"怎样培养人"构成了学校教育的永恒主题我们在谈及学校教育要"培养什么样的人"和"怎样培养人"两大主题时,实际上指涉了我们对于教育的美好期许。教育关涉我们的生命,是一种为己之学的活动。我们期待着通过接受学校教育使得自己由一种状态转向'另一种更好的状态,显现出生命的应有气象和本真样态,达至生命的妥帖地安顿而在现实中,有知识而无文化的人的培养,是人们对于教育的一种不满和抱怨为此,对于教育中人的培养问题,无疑需要我们重新回到教育的永恒话题——教育是什么,我们究竞需要什么样的学校教育?同时,随着人们对优质学校教育的现实欲求曰渐提升,回到学校教育自身,思考"什么是好的学校教育","好的学校教育如何可能"则显得尤为重要。     

我与书法

本文是作者对从事书法学习和创作八十余年的总结，结合自己的体会论述了书法本体、书法哲学、书法与社会、书法与治学、继承与创新、作字与作人等一系列重大主题     

书法之意象

如何理解书法作品中的“意”与“象”，是书法创作与欣赏的根本问题。本文就清代文艺家刘熙载提出的“意，先天，书之本也；象，后天，书之用也。”的观点进行了肯定和论证，同时还提出了它在书法创作、欣赏中一连串的平衡关系。     

从艺术书法到文化书法——当代书法的时代性和价值取向

艺术书法是书法的主体形态。书法线条是构成艺术书法之美的主要元素,草书是艺术书法的代表,艺术书法首先要养＂眼＂悦＂耳＂,宗旨是养心。书法文化是书法的价值取向。汉字的表意功能是文化书法生存的基础,文化书法是汉字的文化性的内在体现,是社会发展的时代要求,缺乏理想情怀和思想深度的文化书法作品,传之不远。实用书法是书法生存的根基,艺术书法的主体地位长期存在,文化书法数量虽少但作用巨大,艺术转身文化是亮丽的、痛苦的、艰难的,多元书法并存最终归于文化书法。     

书法欣赏的模糊性

书法以抽象的文字符号为基础，以其独特的艺术美向世人展示出一个混茫神奇，可意会而难言传的艺术境界。由于书法固有的模糊性，造成了书法欣赏的模糊性。模糊性可以说是书法具有巨大的艺术潜力的重要因素，也是书法欣赏的一个极其重要的特点．     

书法创作略论

书法是一门综合艺术 ,书法创作是书法艺术的最高阶段 ,它是在继承传统的基础上创作出来的自成面目。文章就如何实现书法学习的创新 ,谈了一些看法     

学校教育的形上之思

教育是一种人的养成活动,其关乎人的生命成长和美好人生。作为教育的一种空间形态,学校教育的重要性毋庸置疑。其中,“培养什么样的人”和“怎样培养人”构成了学校教育的永恒主题。我们在谈及学校教育要“培养什么样的人”和“怎样培养人”两大主题时,实际上指涉了我们对于教育的美好期许。教育关涉我们的生命,是一种为己之学的活动。我们期待着通过接受学校教育使得自己由一种状态转向另一种更好的状态,显现出生命的应有气象和本真样态,达至生命的妥帖地安顿。而在现实中,有知识而无文化的人的培养,是人们对于教育的一种不满和抱怨。为此,对于教育中人的培养问题,无疑需要我们重新回到教育的永恒话题——教育是什么,我们究竟需要什么样的学校教育？同时,随着人们对优质学校教育的现实欲求日渐提升,回到学校教育自身,思考“什么是好的学校教育”,“好的学校教育如何可能”则显得尤为重要。     

论书法的艺术精神

中国书法精神是多方面的，大体分有两个方面，即艺术精神和文化精神。艺术精神，以艺术的无穷妙趣、玄妙之意为精神内涵，崇尚含蓄雅趣、古朴自然，追求飘逸神韵、飞动流畅的自然意趣之美。文化精神，以儒学的礼义节操、伦理道德为精神内涵，崇尚忠君爱国、忠义节烈，追求浩然正气、凛然气节的人格气节之美。当然，这两个方面是不可分割的，是紧密联系在一起的，相互融合构成了中国艺术的瀚墨精神。这里我们侧重要探讨的是书法的艺术精神。     

当代书法文化意趣之管见

通过回望当代书法发展的社会背景与情态,概括出当代书法文化意趣的大众化、形式化、多元化特征,论述了当代书法文化意趣的三个内涵:即精神的书法、审美的书法和浮躁的书法。从而肯定了当代书法将给未来书坛予重大影响。     

论书法艺术者的自我修养

书法艺术是一种文化素质与修养的体现。书法艺术者要想提高书法艺术创作水平,必须提高自我修养。这里的自我修养主要包括哲学修养、知识修养、综合艺术修养及心理修养。书法艺术者只有不断丰富和加强自我修养,才能不断拓展和提升书法创作水平与境界。     

安康当代书法简论

安康当代书法经过几代人的不懈努力,从零散的自乐型群文活动,逐渐发展成具有地域性特征的安康书法现象,在省内产生了一定影响。     

墨海玄珠

作为一门艺术,书法当"艺"进于"道",并以对道的追求为旨归。正所谓"意,先天,书之本也;象,后天,书之用也"然而,当代书法已为物欲所蒙,玄珠渐遗。本文将从文字与书法的肇始入手,深入书法创作的内在要求来探讨书法之"道"。     

中国书法--注入艺术灵魂的文字

书法作为一种艺术,更多的是指中国书法即中国汉字的艺术表现形式.中国书法,涉及到汉字和书写两个概念,既汉字本身的生成演变、结构特点和书写本身的技法技巧和美学特征.中国的文字不只是记录传承知识信息的文字符号,它经历了从"文字"到"书法"的艺术形态的演变过程,它从字体到书写都是昭显着审美艺术特征的书法艺术.     

关于大学书法教学的思考

书法是中国传统文化的重要组成部分,大学开展书法教学有现实价值和历史意义。大学生书法教学承担着书法技能培养和书法审美水平提高两个方面的任务。当前大学生书法教学存在随意性,缺乏统一的内容和具体要求。大学书法教学要取得成效,必须提高思想认识,采取切实的保障措施,通过实施分层教学,开设"书法教学"公共基础课、"书法艺术"选修课等,提高学生的书法艺术修养水平。     

议书法的艺术本质

书法所具有的感性特征和审美特征,确立了书法的艺术地位。与其他相邻艺术不同,书法凭借着形式的意蕴化直逼生命状态这一核心,表现出书家自己的生命状态和生命情感艺术。     

货币文字书法艺术考

中国古钱上的文字,篆、隶、真、草、行五体俱备,各臻其妙,俨然书法艺术之博览会。文章以货币史为纲,把货币文字的发展过程分为三个阶段;以每阶段有代表性的货币文字为目,结合书法三要素,对其书法艺术进行探讨;纲举目张,为人们指出了一每学习古代书法艺术的新途径。     

思维对写字技能形成影响

面对目前高等院校书法教学学生盲目练字的状况，提出了“书法是艺术，习字是科学”的观点，构建了以思维为核心、以观察和动作技能为重点的训练方法。     

书法艺术与汉字艺术设计的起源

揭示汉字艺术设计的产生和发展演变，必然要区分“汉字”、“汉字艺术”、“汉字艺术设计”这三种不同的又具有紧密联系的文化产物，了解作为汉字艺术设计的载体一汉字的来源以及由之而形成的汉字艺术一书法。只有这样，才能真正理解汉字艺术设计形成的意义，才能把握它的发展轨迹，才能发展它的新创意，新审美。     

书法艺术线条论略

书法线条是书法艺术构成的基本手段,线条质量的好坏决定着书法作品艺术境界的高下.从书画同源的角度看,书法线条源于先民对外界物象的高度的抽象概括,书法线条的最大特点在于它的抒情性.书法线条与书法风格之间有着紧密的关联,不同的线条构成不同的书法艺术风格.书法的线条与笔法关系密切.从书法史的角度看,书法线条的流变揭示了笔法在不同历史时期的变化.