提高钢琴伴奏的演奏水平的点滴思考

钢琴伴奏从属于钢琴演奏,是一种独特的音乐表演形式,是钢琴演奏者综合能力的体现,既能体现演奏者的演奏技巧又能展现演奏者的的音乐修养,只有。但与钢琴演奏不同,钢琴伴奏的是与演奏主体的配合,以合作的方式来展示其价值与魅力。钢琴伴奏者的演奏水平关系到了整个艺术的表达,因此本文就谈谈如何提高感情伴奏的演奏水平。     

提高大提琴演奏水平之我见

大提琴是富于歌唱性的乐器,也是交响乐队中最常见的乐器之一。本文从基本功、学习作品的项目、过程、标准与评价五个方面对提高大提琴的演奏水平提出了建议。     

提高古筝演奏水平的方法

古筝音乐是一种特殊的文章,它不需要文字,而要用心去诠释文章的内容,在手指之间把它表达出来．如何才能做到用“心”来诠释音乐呢？本文作者认为．只有先正确地掌握弹奏技巧达到弦与指合后．才能进入第二步指与音合,这需要学筝人掌握更多的音乐知识,列作品的乐谱有较高的抽象想象能力．第三步是音与意合．是把音乐完整表达出来的最后一步．这一步的完成需要学筝人积累大量的文化知识,对作品的背景和作曲家能背景等都要有充分的了解。     

如何提高琵琶演奏水平

琵琶在民族乐器中居于重要地位,如何提高琵琶的演奏水平,文章认为应学习正确的演奏指法,克服演奏中存在的指法问题,才能提高琵琶演奏水平。     

中小学器乐演奏的教育价值

器乐演奏是整个音乐教育的重要内容，是学生学习音乐的重要艺术实践．是器乐教学的主要形式之一。乐器技能的训练，主要是通过手指的触摸动作来完成的，其手、足、眼、口、脑等多种器官的协调活动，大大激发大脑的整体协调能力，是全脑教育的有效方式。     

器乐演奏与素质教育

器乐演奏能促进大脑左右半球的均衡发展,促进人的智力的发展,对人们的想象力有重要的开启作用.加强对学生的音乐教育,既是素质教育的应有之意,也是促进学生素质的提高.     

浅谈钢琴即兴伴奏的演奏水平的提高

即兴伴奏是高等院校音乐专业的基础课程之一,在音乐教学中起到很重要的作用。提高即兴伴奏的演奏是摆在我们面前的一个难题,本文论述了如何提高即兴伴奏的演奏水平。     

关于民族器乐教学及演奏的思考

在器乐演奏中不能以音乐感人,是许多学习器乐的学生普遍存在的问题。在教学实践中发现,学生在音高、节奏、力度、速度等方面都比较到位,但演奏出来的作品总缺乏音乐感、音乐性。究其原因,是学生未能领会乐曲所要表达的情感意境乃至更高层次的内涵。在器乐教学中如果注意和调控意境与情感对器乐教学的积极作用,便有可能使学生增强对意境的情感体验。调动学习兴趣并使内在的潜能得以发挥。     

如何提高器乐演奏中的背奏能力

器乐演奏是技术性的艺术活动,演奏者在表演时需要凭记忆进行演奏,在短时间内将多年的训练成果完美的表演出来。背奏是器乐演奏常用的方式,演奏者需要具有较强的背谱能力,可以对音乐作品进行二度创作。器乐演奏者要想提高背奏能力,就要在遵循自身记忆习惯的基础上进行不断的训练。本文对演奏者如何背奏进行了简单的分析,并在此基础上总结了演奏者在器乐学习和演奏中如何进一步提高背奏能力。     

浅谈扬琴的轮竹演奏

扬琴的轮竹()演奏无论是对专业扬琴学生还是业余学习者都是一个“关口”,是扬琴演奏技巧中运用最多也是最难的一种技巧。所谓轮竹,又称轮音,就是两手用琴竹在一个音或多个音上交替快速地弹奏出均匀而密集的持续音。轮竹在各地称呼颇多,有叫:滚打、轮打、滚轮等,但在效果上都是一样的。它要求演奏者两手不论在力度、密度、均匀度上都要一致。否则,就会出现断断续续的感觉。轮音的歌唱性极强,可使旋律增添色彩,悦耳动听,一般多用于抒情歌曲中。轮竹可分为双竹轮、单竹轮两大类。双竹轮又可以分为单音轮竹、双音轮竹、连音轮竹三种。轮竹演奏的…     

器乐演奏音乐感染力的培养

在器乐教学中,音乐感染力的培养一直都是极为重要的部分,只有在充分、合适的音乐感染力支持下,学生才有可能真正学好器乐。     

浅析内心听觉在器乐演奏中的重要性

本文结合作者教学实践经验,对器乐演奏中内心听觉这一心理活动进行了分析、探讨。     

歌唱的技巧与艺术的歌唱

歌唱的技巧是指与发声有关的全部声乐技能的统称。技巧是一切声乐和器乐的表现基础和前提。艺术的歌唱则要求用熟练的技巧来表现艺术想象、美学观点和表现风格。这二者是声乐表演艺术中不可分割、相辅相成的统一体。     

让“玩乐”的情致充满器乐演奏教学——谈音乐教学策略之器乐演奏教学

正随着社会的进步以及课程改革的不断推进,音乐教学已经得到社会的重视和广泛认可,其中器乐教学亦越来越受到关注,全国各学校相继开设了专门的器乐课程。器乐课程相对于歌唱课程来说,对教师以及学生要求比较高,例如识谱、理解、技巧、情感等都要能达到一定的水平。因此,器乐课的教学内容比较丰富,任务相对较重,想要在短短45分钟的课堂上就能顺利完成教学任务,同时还要把课上得异彩纷呈,让学生学得轻松愉快且获得最大的收获,可谓难     

竹笛演奏中音准问题的产生及解决办法

把竹笛的音高吹准,是演奏笛曲的基础与吸方法、吹奏姿势、指法等方面.正确的指法、规范的姿势、科学的呼吸方法、标准的口形是解决这一问题的有效途径.     

试论二胡演奏中的空间感及其方法

本文主要从技术性与艺术性两方面就器乐演奏中空间感的内涵、特征及其功能进行了全面、系统地分析,指出演奏者体验和把握这种感觉所具有的重要意义,并就演奏者在日常训练和实际演奏中如何培养和运用空间思维提出了几点探索性的建议。     

浅谈器乐演奏中音乐感觉的培养

音乐感觉的培养和很多因素有关,这些因素中有的是直接影响,有的则是间接的影响。音乐感觉是一种音乐能力,笔者认为经过学习是可以培养出来的。本文分析了几种影响音乐感觉的因素,并提出了几种培养音乐感觉的有效方法,在提高专业技能的同时,也要不断地提高自己的音乐感觉,提高自己的艺术修养、审美能力。希望对器乐演奏者的舞台表演以及教师的教学工作带来帮助。     

如何提高高职学生的小提琴演奏水平

小提琴具有千变万化的音调，要使高职学生掌握小提琴演奏艺术，就必须了解它的练习方法以及在练习中容易出现的一些问题。同时还要培养高职学生由生活到艺术的想象力和创造力。     

借助集体备课来提高教师整体水平

集体备课是备课的一种重要而有效的形式。在教育日益发展的今天,集体备课资源共享,互助合作的优势日渐明显,愈来愈受广大教育工作者的认可,甚至推崇。通过有效的集体备课,促进教师由教书型向科研型的转变,极大地推动了教师整体素质特别是年轻教师素质的提升。