试论美术与艺术的关系

美术是人类文化的一个重要组成部分,与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练,而应视为一种文化学习。应通过美术学习,使人们认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活独特的贡献。     

艺术与美术的一点畅谈

本文探讨了怎样认识艺术、艺术的本质及其基本特征、艺术的种类以及东西方在“艺术”和“美术”两个词的含义与应用范围上的差异等问题。     

宗教艺术与民间美术

人类在社会生活、生存与斗争中产生了原始崇拜、原始宗教和原始艺术。原始艺术与祭祀行为渐渐衍化为民俗。民间美术不仅是民俗活动的重要组成部分,同时也为宗教文化服务,并借助宗教的世袭领地取得自身的发展。宗教艺术与民间美术有着密切的联系。     

美术趣味教学艺术之创新

作为一名专业的美术教师,如何让学生爱上美术课,激发学生的创作欲望,是当前要重视的问题。课堂教学中,教师要充分利用一体机教学资源、学科整合和自然资源,精心设计教学过程,营造和谐的课堂氛围,在美术趣味课堂教学艺术方面大胆尝试,不断创新,使美术课堂充满活力。     

探索敦煌艺术对美术创作与理论研究的影响

敦煌艺术可谓是中华民族的文化瑰宝,其被称作是一部活的艺术史,敦煌也因此成为了我国美术界不可多得的艺术圣地,其中蕴藏着中华民族古代艺术鼎盛时期的众多精品,敦煌艺术充分体现了中华民族文化的博大精深。本文重点探索敦煌艺术对美术创作与理论研究工作的重要影响。     

艺术理论与美术欣赏教育

当代艺术的发展正朝着与生活日益紧密的方向延伸，艺术与非艺术之间的界线正变得模糊起来，这种情景下，在儿童的日常生活中接触和谈论艺术将是很自然的事情。艺术教育所指向的儿童艺术素质的培养越来越不能是一个单一的概念，而应是综合的，对包括技法在内的操作能力的培养只是其中的一个方面。从某种意义上说，比之艺术创作能力，理解和欣赏艺术的能力对儿童将来的发展是更重要的。至少，在儿童应具有的艺术素质结构中它不应被     

美术创作的艺术价值及应用分析

美术创作是艺术文化的一种表现形式,创作者将个人创作风格及思想理念融入其中,使得作品更加具有文化艺术特色.艺术价值是美术创作最大价值的体现,也是美术创作过程价值的最终体现.艺术价值的本质是指一件艺术品所代表的作者的艺术个性、风格.所反映的民族性和地域性,个性越典型,其艺术价值也就高.现代美术创作的艺术价值,主要包括:历史价值、发展价值、教育价值、经济价值等,并且它们之间都相对具有独立性.文章对此进行研究.     

美术鉴赏教学与艺术批评

在理解美术课堂教学中,重实践,轻理论的现象主普遍存在,因而,在教学中恰当地运用艺术批评手段就显得十分必要,这要通过以下几方面来具体实现:1.艺术批评现象的选择;2.艺术批评现象表达方式的运用;3.艺术批评的实践措施;4.艺术批评中艺术品内容的阐述。     

中小学艺术综合化美术教学的理论探讨及践行策略

研究表明,古今中外一直推崇艺术融合的美术教育,当下中小学美术教学却常常陷入孤芳自赏的漩涡中不能自拔。迎着新课改的浪潮,穿越艺术之间的栅栏,引入音乐、文学等艺术活水,使课堂自然散发出艺术芬芳,构建中小学艺术综合化的美术教学或许是今后追寻的方向和最终的归宿。艺术综合化美术教学有助于形成整体性审美效应,促进人的自我长远发展,具有科学性和必要性;只要挖掘三者之间的融合点,掌握共同的美学原则,遵循艺术共通的规律,推行五化并举的践行策略,那么,艺术综合化美术教学就不会停留在泛泛而谈的设想,而成为彼此需要付出努力的一件大事。     

浅析美术之美

如果别人评介“水平”如何,这“水平”二字就不止是技巧,更多的包容绘画者的作品面世之后所引起的效应.当然作品的面世效应还是起源于技巧,没有绘画技巧就谈不上绘画,也就无从谈起绘画者的意识和情感.这里先从技巧说起.在商业社会中,浮躁和投机的急功近利象苍蝇一样盘旋于当代艺术的各个角落,形成了庸俗文化、流行文化,在这样的背景下,潜心于绘画技巧的艰苦磨炼当也应该视作是成功之母.一分耕耘一分收获,一个绘画者,首先应该是一个绘画技巧的纯熟掌握者.     

刍议美术教师的技能实践水平

美术教师的技能实践水平直接影响着学生课堂美术实践活动的质量,更决定着与技能相关的选修模块课程的开设程度和质量。因此,美术教师必须具有较高的技能实践水平,并选择恰当的措施来不断提高这种水平。     

论电视文艺功能与价值的异同——兼谈电视文艺功能的两个层面

功能概念与价值概念虽然关系，但却有着不容忽视的基本区别。价值概念具有更多地主体性取向，功能概念则体现出客观属性与技术意义；二既有相辅相成的一面，亦有相疏离相排斥的一面，因此二的关系具有两重性。电视艺功能也可以分为两层：一为技术功能层；一为艺术功层。技术功能的存在，确立了电视艺作为大众传媒的远距离、现场性、日常伴随和无所不包的交流特征。艺术功能的实现，则表现着电视艺的审美特征，二的关系是辩证统一的。对此两层的任一方面的偏执，都不利于对电视艺功能的真实把握。     

实践思维视野中哲学与艺术的关系

实践思维框架内的哲学与艺术的异同可以从两者在表现方式、思维水平、对象内容以及超越性程度等方面来比较。哲学对艺术的作用主要通过影响整个社会的审美情趣、艺术品创作者的主观世界以及艺术接受者的接受观念来实现。艺术对哲学的作用则表现为为哲学活动拓展了更广阔的空间和提供了更丰富、更有效的方式。     

浅析实践教学在环境艺术设计专业中的必要性

实践教学的重要性在现代艺术设计教育中逐渐被认识到,特别是在环境艺术设计专业教学中,这一点尤为明显。文章从环境艺术设计教学现状入主,就课堂教学与实践教学的教学效果进行了比较,并对实践教学在环境艺术设计专业教学中的必要性进行了探索。     

中西纯诗理论异同比较

纯诗理论是诗学中一个重要理论命题,随着象征主义诗歌而崛起,从西方传入中国后却发生了异变。具有代表性的诗论家的纯诗理论表述中可以看出中西纯诗理论产生、流变及两者的异同。     

美术教育与艺术设计教育办学模式及其差异性

美术教育与艺术设计教育从根本来说是不同性质类别的教育形式。从较普遍的角度分析,现阶段我国高等院校美术教育与艺术设计教育,存在着观念理解与办学模式差异化的现象。当前在艺术院校体制改革和学科建设中应阐述清楚这两种教育在学科中的教学内容与意义、学生培养与目标、教学课程与设置、教学模式与方法等方面的差异性。从根源上理解这两种教育的性质分为"造型"活动和"造物"活动,从而揭示了造型表现与造物应用在当今我国高等艺术院校教学过程中所表现出的差异与基本特征。澄清这方面问题有利于美术教育与艺术设计教育的改进与发展。     

浅析中外宗教美术的异同

宗教利用美术表现其真理,宗教常常充当美术的舵手。宗教美术大多涉及宗教的义理、典故或传说,叙事性色彩较为浓烈。不同宗教系统的美术作品所表现的题材、反映的内容、使用的语汇也会有极大的差别。     

实践教学与艺术设计课程教学研究

艺术设计是一门集艺术、科学、技术与经济为一体的综合性学科,具有极强的应用性与实践性。学生的实际操作能力与创新能力,将直接影响其职业发展前景。以实践教学在艺术设计类课程教学中的应用为研究对象,分析了实践性教学对于培养应用型专业设计人才的意义,阐述了课堂教学与社会实践的关联性,提出了通过社会实践提高艺术设计专业人才培养的具体举措,以期为艺术设计专业教育教学改革提供借鉴和参考。     

普通高校艺术设计专业应用型人才培养新模式构建

高校艺术设计专业的人才培养不仅关系到专业素质培养,还跟市场的需求紧密相关。因此,普通高校要完善艺术设计专业人才培养的模式,解决学生实际操作能力不强,实践机会较少的问题,致力于培养应用型人才,提高学生的综合职业能力和综合素质。     

高职"应用写作"教法初探

高职教育必须注重学生技能的培养。“应用写作”是高职学院为学生开设的一门重要的实用课程。针对应用写作教材的性质、特点、内容和学生的特点，综合运用案例法、比较法、模拟法、练习法和自学法等多种教学方法进行教学。对提高学生应用写作能力具有重要的意义。