核心素养背景下小学音乐课堂民歌教学的实践研究

民族发展依赖于民族强大的凝聚力和民族主义精神。我国音乐文化源远流长，要想传承发扬音乐文化乃至其他传统文化，就要从小学阶段开始重视音乐教学。音乐教育是促进传统文化传递的重要路径，传统音乐教育有助于传统音乐文化的传承。民歌与人民的生活，有着密切的关联。民歌进课堂，对传统音乐文化教育有着重要的意义。因此，本文以民歌教学为切入点，探讨核心素养背景下，小学音乐课堂民歌教学的实践。从感、歌、创等方面优化民歌教学效果，加强民歌教学实践的研究学习。     

学前音乐教育与民族传统音乐传承

目前,要想提高学前音乐教育的整体教育质量,就要认真分析学前音乐教育特点,并将学前音乐教育作为提高学龄前儿童音乐素质的重要阶段。考虑到音乐教学的特殊性以及对学龄前儿童的重要影响,学前音乐教育应与民族传统音乐相结合,使学前音乐教学成为民族传统音乐的重要传承,让学前学龄前儿童受到中国民族传统音乐的熏陶,以提高学前音乐教育的教学效果和教学意义。为此,对学前音乐教育与民族传统音乐传承进行全面分析。     

浅谈高师钢琴教学中的民族音乐传承

钢琴是我国教育部规定的中小学音乐课堂教学中的必须的教具,钢琴课是高师音乐学专业中最重要的专业课之一。在当今呼唤传统音乐教育,重视传统音乐保护与传承的今天,作为培养基础音乐教育师资的高师要自觉肩负起传承民族音乐文化重任,在钢琴课的教学中多加入中国传统音乐的元素,以顺应我国文化大发展要求下弘扬国学的需要。     

高校音乐教育与中国传统音乐的传承

以西方音乐理论为基础的中国高校音乐教育,没有注重从音乐本体方面培养音乐学子传承中国传统音乐的实践基础,也忽视了为中国传统音乐的研究者提供必要的理论准备。中国传统音乐基本上在民间以自生自灭的方式存在,高校音乐教育的内容与中国传统音乐的实践形成脱节现象。半个多世纪以来,音乐学术界对中华母语音乐及音乐教育的关注和呼吁不断,很多音乐学家倾注了大量心血,凝聚成多部中国传统音乐基本理论专著陆续出版,为实行中华母语音乐教育打下了一定的实践基础。在多元文化并存的当今,发展民族音乐具有相当重要的意义。高校音乐教育应该尽快承担起发展中国传统音乐的重任,期待中国传统音乐早日成为高校音乐教育的主旋律。     

论音乐文化与音乐教育的关系

在音乐化的发展历史中，音乐化基于其传承和发展的需要赋予音乐教育一定的社会意义和存在价值，而音乐教育则给音乐化的发展注入生机和活力。因此，探讨音乐化与音乐教育的关系，认识音乐教育在民族精神培养、音乐化传统保持、音乐化的创新与发展及其在音乐化传承运行中的地位和作用，有助于学习和借鉴其它音乐化传统和音乐教育体系中的成功经验，对于繁荣我国民族音乐化以及发展我国的现代教育具有现实意义，章从三个方面对音乐化与音乐教育的关系给予论述。     

高校音乐教育对中国传统音乐的传承

为了加强学生对中国传统音乐的认同感,文章首先对高校音乐教育中传承中国传统音乐的现状进行了分析,然后叙述了传承传统音乐对高校音乐教育的重要作用,最后提出了高校音乐教育中传承中国传统音乐的策略。     

论基础音乐教育吸纳地方民族音乐的重要性——以淮南地区的基础音乐教育为例

地方民族音乐有其自身特殊的成长经历,有其无可替代的人文价值。从基础音乐教育吸纳地方民族音乐是积极构建“母语音乐文化”体系的重要选择、基础音乐教育吸纳地方民族音乐是传承民族优秀音乐文化的重要途径和基础音乐教育吸纳地方民族音乐是实现“美美与共,天下大同”理念的重要通道几个方面。论证基础音乐教育吸纳地方民族音乐的重要性。     

高校音乐教育与中国传统音乐的传承

近年来,我国与世界各国的经济文化往来日益密切,西方多元化的音乐艺术形态也逐渐进入我国音乐教育中,这使得我国传统音乐在高校音乐教育中日益边缘化,许多教师在音乐教学中忽视了传统音乐的传承,这显然对我国音乐艺术的发展极为不利.因此,本文首先分析了高校音乐教育与中国传统音乐的传承现状.又在此基础上从灵活设置课程、合理运用现代教学手段、合理开展实践活动等方面,探究了高校音乐教育与中国传统音乐的传承策略.     

论传统音乐在高职音乐教育中的传承对策

社会社会文明的快速发展,让音乐艺术的发展前景越来越好。在高职音乐教育中关注传统音乐的传承,不仅能够促进音乐教育的完整化,还能传承我国民族音乐,促进音乐教育文化传承作用的发挥。文章基于高职音乐课堂教学现状,主要分析了传统音乐在高职音乐教育中的传承对策。     

试论音乐传承与音乐教育的相互关联与影响

随着世界多样化的不断发展,世界文化趋于多元整合,中国传统音乐在世界音乐文明的浪潮中缓慢前行,对传统的保护和继承迫在眉睫。本文立足于对传统音乐文化的传承,进一步分析音乐传承与音乐教育的关联问题,并从学前音乐教育的角度提出对未来音乐文化事业发展的相关建议。     

关于本土音乐引入中小学课程的若干构想

本土音乐引入中小学课程,是中国传统音乐文化的传承和发展的需要,是音乐文化教育的需要,是维护全球文化生态平衡的需要.本土音乐引入中小学课程要弘扬优秀的传统音乐文化;要因地制宜,突出地方特色;要符合时代精神.本土音乐引入中小学课程的目的,在于加强中国传统音乐文化教育,逐渐确立中国传统音乐文化作为我国音乐教育内容的主体,建立起属于中国本土的完整的音乐教育体系.     

传统音乐可持续发展与高师音乐教育

从可持续发展的角度阐释传统音乐在高师音乐教育中传承的重要性和紧迫性,提出应该以传统音乐的内在的文化特质为基础来建立高师传统音乐的教学模式。     

多元文化背景下的本土音乐教育

多元文化音乐教育是未来音乐教育发展的主流方向。在这种背景下,本土音乐教育不能迷失自我,避免音乐教育在打破欧洲音乐中心论时,因为一味地强调多元而再次忽略本土音乐的传承与发展。而是应该处理好传承与发展的关系,在保留传统的同时借鉴外来文化发展的经验和教训。同时,本土化在接受外来文化的过程中也要始终遵循"多元"的思想。音乐教育工作者应该从方法论的高度加强对多元文化音乐教育的认识,借鉴各种优秀的方法,发展自己的教育思想和教学方法,推动本土音乐教育的发展。     

基础音乐教育中的民族音乐文化传承研究——以新课程音乐实验教材为例

学校是传承教育传统文化的领地,承载着文化建构的重要使命。在中小学音乐教材中,民族音乐文化传统的题材一直贯穿始终。本文以新课程音乐实验教材为例,阐述了基础音乐教育中的民族音乐文化传承研究。     

在音乐教学中提升学生的人文素养

传统的音乐教育中往往比较注重音乐知识的传授和音乐技能的学习．忽视音乐文化的学习，忽视人文精神的培育、人文素养的提升。音乐新课程性质定位在“人文学科的一个重要领域”．强调音乐文化素养的提高和审美能力的培养．是对音乐课程性质认识的正本清源和价值回归。在高中音乐教学中，我从歌、乐、舞、戏入手，注重发挥音乐教育在传承文化方面所起的重要作用．“努力为每个高中学生音乐文化素养的终身发展奠定基础”，提升他们的人文素养。     

柯达伊思想与我国音乐母语教育

匈牙利学者柯达伊音乐教育思想的基本原则之一是,创造民族音乐文化语境,从学校音乐教育入手,继承民族音乐传统。我们要建立以中华文化为母语国民音乐教育的体系,在观念上必须明确母语文化形态上的表层意义及深层内涵。"中华文化为母语"的音乐教育基础和发展方向:要注意收集、保存传统音乐,编选入教材,进行研究与教学;既要突出民族音乐特点,又要吸收国外音乐之长。学校音乐教育是培养国民健全人格的战略举措,应该沟通专业音乐工作者与普通中小学音乐教师之间的联系。     

多元化音乐素质教育理念探讨

目前，多元文化音乐教育不仅是世界音乐教育的新潮流，更是新世纪在音乐文化方面的一个新起点。我国教育界已认识到多元文化教育的重要性。中国音乐和西方音乐都是人类共同的精神财富，我们不仅要传承中华民族音乐的薪火，也要从世界各民族音乐中汲取营养。早在二十世纪九十年代，以美国为首的西方发达国家就兴起了多元化音乐课程结构，将世界各国的传统音乐，诸如欧洲民间音乐、美洲的爵士乐和钢鼓乐、非洲的鼓乐、中国及阿拉伯国家和印度传统音乐、日本和韩国的雅乐、印度尼西亚的“佳美兰”等音乐形式统统纳入了学生音乐课程，在使用过程中，绘合本国的实际，逐步被兼容、消化，     

东北汉族民歌能否走进哈尔滨中学音乐课堂——黑龙江本土音乐的传承与发展的思考

多姿多彩的本土音乐是学校基础音乐教育的重要资源。也是地方教育办出特的优势所在。在我国教育部出台的《全日制音乐课程标准》中已明确提出：“学校音乐教育应结合当地人文地理环境和文化传统．开发具有地区、民族和学校特色的音乐课程资源。要善于将本地区民族民间音乐资源运用在音乐教学中,使学生从小受到民族音乐的熏陶。”本文就黑龙江的本土音乐-东北汉族民歌在省会城市哈尔滨的中学音乐课堂的传承与发展进行了考量。     

试论中国传统音乐文化教育的实施路径

文章尝试为当今中国传统音乐文化教育提出几点拙见。口传心授作为中国传统音乐教学的重要传承方式,理应得到推广;中国传统音乐记谱法如减字谱、工尺谱等,值得我们去研究、传承;一门学科的建立理应有一套哲学体系作为理论基础,传统音乐教育离不开传统哲学的支撑。     

浅谈新时期中国传统音乐教育

在音乐文化多元化发展的今天,重视本民族文化传承已成为近年来国际音乐教育的主要趋势.在中国传统音乐教育内容中应增加母语教学,尽可能地让学生了解和掌握中华民族优秀的传统文化,为他们走向社会,传播中华民族音乐文化打下一个坚实的基础.