浅析古典主义与印象主义绘画艺术风格的差异

本文从个人认识角度出发,浅谈古典主义绘画与印象主义绘画各自的特点,从不同的角度对古典主义绘画与印象主义绘画做了其艺术风格的比较,从光源、造型、色彩、题材四个方面入手,加上对它们各自代表画家及作品的分析,从而更加深入的了解古典主义绘画和印象主义绘画的艺术特色及对它们的比较。最后得出结论,古典主义绘画与印象主义绘画各有其特点,散发着不同的魅力。另外,他们之间也有着不可分割的联系,它们都是世界艺术史上影响力最：大的两个流派,为世界艺术史做出了卓越的贡献。     

浅议绘画线条之美

就绘画艺术来说,线条是它主要的造型表现手段之一;线条之美,是构成绘画形式美的一个重要因素。追溯我国远古时期的绘画,可以看到它们都是运用线条造型的方法表现美,线条美是它们的艺术魅力之所在。     

浅谈图像在油画创作中运用

艺术家参照照片进行油画艺术创作始于1839年达盖尔摄影术的发明．据资料记载当时参照照片绘画的就有莫奈等人．在此后西方艺术发展历程中．摄影与照片相互影响,相互渗透,并出现了许多著名的参照照片进行艺术再创作的画风迥异的艺术家。随着我国经济的快速发展,西方各种艺术思潮的传人．“观念艺术’、“图像绘画’、“照片绘画”的出现,我国当代越来越多的艺术家和学生开始参照照片进行油画创作。     

唐朝女性服装的特征及其风尚探究

服装和舞蹈与绘画等艺术元素相互融合,能体现出经济与社会文化发生的转变,研究服装对了解历史朝代的特征和风尚可以起到一定的史料旁证的作用。本文结合文学文献资料,对唐代女子服饰和唐代社会文化之间的联系进行探究。     

刘自鸣：无声的绚烂

博文： 当下中国的绘画艺术充斥着太多的功利与烦躁艺术的沉渣被金钱搅动得四处充溢绘画艺术抚慰心灵的功能似已消失殆尽。画画在中国古代是一种修身养性之道，需要“静”气，需要简单。而在当今物欲横流情况下最需要的是静修、简单，它们却统统成了奢侈品。     

略论广播剧艺术的本体和观念

近几年,国内外艺术工作者对文学艺术本体和观念的研究渐渐多了起来。这是因为:各种艺术发展到今天,相互融合、相互影响、相互渗透的情况越来越普遍。特别是现代综合艺术,使“融合”本身就成为一种“创造”,从而更加体现出艺术的多姿多彩。但是有人完全不顾艺术本体的特征,而一味让音乐去描绘视觉形象,叫绘画单纯去表达听觉感受……那就难免走向极端、荒谬。某些     

唐朝女性服装的特征及其风尚探究

服装和舞蹈与绘画等艺术元素相互融合,能体现出经济与社会文化发生的转变,研究服装对了解历史朝代的特征和风尚可以起到一定的史料旁证的作用.本文结合文学文献资料,对唐代女子服饰和唐代社会文化之间的联系进行探究.     

论音乐与美术之间的关系

一直以来,各种形式的艺术之间总是相互渗透、相互影响。从事一门艺术,在熟悉掌握本专业的过程中,更当开阔自己的艺术视野,拓宽自己的涉猎面。俄国伟大作家契柯夫说过：“各种学习彼此的关联十分密切,人们只是为了研究的方便才把它们分门别类罢了。”事实也正是如此,各种知识、     

清代宫廷绘画艺术特征及与西方油画融合性研究

清代宫廷绘画是清代绘画活动的重要组成部分,具有包容性和融合性,其中表现的题材、思想情趣和笔墨技巧都反映了特定历史背景下社会、经济、思想和文化因素对绘画发展的影响,对于绘画特征的总结和梳理更有助于了解时代和社会发展的变迁。在梳理清代宫廷绘画发展脉络的同时,总结清代宫廷绘画的艺术特点,并针对清代特有的"西学东渐"现象所引发的绘画新发展展开研究,对于深入了解清代宫廷绘画与西方油画的相互融合具有重要意义。     

“遗民画家”石涛的艺术创新与美学思想

石涛的绘画,十分注重艺术创新,在笔墨、章法等方面实现了新突破、新创造。其提出"一画"论需要审美主体自身的参悟,认为绘画必须遵循"法度"而同时有所变通,石涛还对艺术真实和现实真实之间的关系进行了阐述。     

《全唐诗》中的音乐美与绘画美

清人彭定求等所编《全唐诗》共收集有唐代2200余位诗人的48900多首诗歌,其中的诗歌以其意象的组合、意境的开拓,创造了中国古典诗歌的最高审美境界,取得了后人难以逾越的艺术成就。诗歌与音乐、绘画,是三种看上去个性化很明显、截然不同的艺术形式,而且它们各自都散发着独特的、无尽的魅力,但从另一个角度来看,诗歌与绘画、音乐从来都不缺少某种共性,诗歌绘画美和音乐美的存在使得诗歌的文学艺术魅力更加光芒四射。     

现代的原始人——亨利·卢梭

亨利·卢梭是西方现代艺术重要的先驱之一,其对现代艺术的影响也是非常巨大的。现代原始人,指的是卢梭及其他有关的“天真”与艺术家们。对于卢梭和他同事而言,绘画是记录他们印象和世界观的方法,而且更重要的是它是把这些观念传达给其他人的手段,“这种绘画观念产生的严肃性和伴随的认真性带来了天真”。卢梭与原始人艺术的联系在于他的绘画同样诉诸于精致艺术家的情感,而不在于它们具有的与土著部落艺术产品相同的任何客观形势性质。     

明代绘画艺术的商业特点及影响

在明代,商品经济融入绘画艺术创作、绘画艺术本体外在环节等,绘画作品进入流通领域,使绘画艺术染有商品性质。本文主要对明代绘画艺术进行概述,探究绘画艺术的商业特点,分析商业性对绘画艺术的影响。     

《亚洲艺术中人的精神》

本书作者是研究东方文化的著名学者,出版过《远东的绘画》、《龙的飞腾》、《日本的彩色版画》等多种专著。《亚洲艺术中人的精神》是他任哈佛大学教授期间的演讲汇集,1936年出版。这部著作以研究东方的造型艺术为主要内容,书中广泛地涉猎了中国、日本、印度等国家的绘画和雕塑艺术,在相互比较的基础上,作出了较为中肯的评价。值得注意的是,作者虽以艺术为研究对象,但没有一般地停留在艺术的表象上,而是把艺术的研究,与人的精神观念和民族     

明代绘画艺术的商业特点及影响

在明代,商品经济融入绘画艺术创作、绘画艺术本体外在环节等,绘画作品进入流通领域,使绘画艺术染有商品性质。本文主要对明代绘画艺术进行概述,探究绘画艺术的商业特点,分析商业性对绘画艺术的影响。     

戏剧舞台与电视舞台灯光设计的异同

随着时代的进步与发展,照明手段的不断更新,灯光在当今的演出舞台上通过种种艺术和技术手段,创造出各种令人震撼的艺术效果.戏剧舞台灯光和电视舞台灯光,表面上看是如此相似,但却有着许许多多的不同,本文笔者分析了自己所理解的舞台灯光与电视灯光的一些异同以及它们之间可以相互借鉴的地方.     

论苏轼散文的诗情画意

苏轼为唐宋八大家之一,其散文无论是议论政事,还是个人抒怀,都显得生动活泼、行云流水、姿态万千。其实,苏轼的散文,除了自然流畅之外,更重要的是在艺术上达到了一种文体和艺术之间的渗透与融合,融入了诗歌和绘画两种艺术手法．使人读后如临其境．有一种诗情画意的体验。本文从诗意美和绘画美两个角度,分析苏轼散文的艺术特征,并进一步探讨其形成的原因。     

“书画皇帝”宋徽宗赵佶的绘画艺术成就

宋徽宗在书法、绘画、诗歌、琴棋方面均具有极高的艺术造诣,其画作独步天下,取得了极高的艺术成就。本文阐释了赵佶在花鸟绘画、人物绘画、山水绘画、诗书画结合等方面的艺术成就。     

论苏轼散文的诗情画意

苏轼为唐宋八大家之一,其散文无论是议论政事,还是个人抒怀,都显得生动活泼、行云流水、姿态万千。其实,苏轼的散文,除了自然流畅之外,更重要的是在艺术上达到了一种文体和艺术之间的渗透与融合,融入了诗歌和绘画两种艺术手法,使人读后如临其境,有一种诗情画意的体验。本文从诗意美和绘画美两个角度,分析苏轼散文的艺术特征,并进一步探讨其形成的原因。     

“书画皇帝”宋徽宗赵佶的绘画艺术成就

宋徽宗在书法、绘画、诗歌、琴棋方面均具有极高的艺术造诣,其画作独步天下,取得了极高的艺术成就。本文阐释了赵佶在花鸟绘画、人物绘画、山水绘画、诗书画结合等方面的艺术成就。