试论书法的临摹和创作

凡是学习书法，必从临摹碑帖人手。经典的碑帖是将自然现象中的美感和人类的思维巧妙组织而成的结晶，是前人优秀的成果。临摹碑帖是继承前人成就的必经途径。笔在学习书法过程中体会如下：一、临帖之法，孙过庭有述：“察之尚精，拟之贵似。”说的是看帖要精细，精细则下笔稳准，毫厘之差神情顿异。临仿要相象，相象则能得形态，形之能得，精神自出，故临帖时不能妄以己意为之，应脚踏实地，一丝不苟，亦步亦趋，直至心手相应。临帖还须有“广博”历程，就是选择多种历代名家碑帖，逐家临摹，不仅要做到要临     

浅谈工艺美术学校的色彩写生教学

目前,工艺美术学校学生入学前很少受过专业的美术训练,美术基础差,特别是色彩基础参差不齐,学生缺乏对色彩的理解和重视,针对这些现状,本文从让学生了解色彩,再现自然、再现生活入手,到加强学生对色彩知识的理解和色彩观察,强调各层次色彩写生训练,用示范性和直观性等方法培养学生的学习兴趣,提高教学效果。     

感悟传统精品写生创作花鸟画

本文阐述了写生创作的基本训练,以黄筌的《写生珍禽图》为例,说明创作以生活素材为基础,进行艺术加工,达到气韵生动、造型美观的精神境界。     

风景写生教学感悟

“师造化”必先“师法自然”。风景写生是使学生学会用色彩的眼睛看变幻无穷、气象万千的大自然的景色,并去不断发现、认识和创造。写生可以锻炼手、脑、心、眼的配合,是练就笔下功夫的基本方式;是激发学生的艺术感觉及提高对色彩的视觉敏感性、洞察力和判断力,以及正确认识和掌握自然界光、色变化的性质和规律的最好也是最直接最便捷的一种手段。风景写生课的教学是色彩训练的必径之途,它适用于所有美术专业。     

中国画的临摹结构研究——实践立场的思考

临摹是学习中国画的基本方法,也是代代相传的唯一途径.临摹是一种文化传承方式,也是对文化经典的态度.临摹是对中国画的一种整体认识,包括"澄明"的绘画语言部分,还包括"遮蔽"的中国传统文化部分.对中国画而言,传统文化和绘画语言是一个有机整体,是不容分割的.中国画的临摹结构是"一体二层"式的,由"二层结构"决定了学习的"两种路径"和"两种方法".每一位传习者只有把"两种路径"都做到了,做好了,真正意义上的一次临摹才算结束.     

山水画写生中的技法问题

在中国的山水画中,所有的表现性手段都是在实践的过程中逐渐形成的。当面对具体真实的景物如山石、树木、小溪时,我们在不断的探索如何更贴近更完美的表现这些物象,于是随着历史的积淀,出现了各种表现山石林木的标志性表现手法,就像皴法。通过这次写生以及回来后的山水画整理创作过程,更深刻地体会到这些经久不袁的技法在方法论和指导实践上的重要性。     

高校花鸟画写生教学研究

写生是中国古代画家长久已使用的方法,是培养造型能力的基本功同时也是收集创作素材的主要方法。花鸟画写生对于高校美术学专业的学生来说具有一定的重要性。关于花鸟画写生教学除了对中国画的审美观与中国画的观察方法来研究以外,还要从关于花鸟画“写生”历史的认识;师古人,师造化;重笔墨,尊规律;、注重情趣,关注个性等方面入手。     

我为农民工写生塑像—孔维克写生创作日记

<正>时间:2012年2月23日上午10时天气:晴,北风三级,零下8摄氏度地点:济南梁庄小区棚户区改造建筑工地两个月前我接到文化部、农业部及中国艺术研究院主办的一个主题性展览为农民工塑像——中国画主题创作展的创作任务。我想用写生创作的方式来完成这件作品。在经过济南周边几个工地的考察后,我决定在一个学生家附近的建筑工地物色合适的表现对象。这次选中的是一位建筑材料的库管员。他叫荆长干,来自于山东的建筑之乡桓台田庄镇关     

做“一个普通老百姓” 方能真正被生活接纳 我的水彩风景画写生与创作

我的水彩风景画是在长期虔诚学习自然,对景写生中锻炼成长的.从春草萌发到霜叶落地,天空中的浮云、小河静静的流淌、大自然中的一切都可能引发我心巾深藏的用语言、用文字难以表达的情思.     

数字复制技术与人工临摹相结合复制修复档案文物

档案类文物与普通档案相比更加脆弱,复制与修复是对其进行保护的重要手段。作为故宫博物院院级科研课题(课题号KT-200810),本文以故宫各类档案文物的保护与修复为例,论述了数字复制技术的特点,以及使用数字复制与人工临摹相结合复制和保护档案文物的实践。     

浅谈录播、直播与精品创作

将录播改为直播，对广播人而言，是形式与手段上的迈进。直播的根本优势在于它极大地、有效地发挥了广播这种现代传媒手段的潜在能力。快捷的反应、多重的参与性、时时更新的表现手法、盈盈入耳的表达方式，使广播成为许多人生活中不可或缺的伙伴。     

浅谈国画创作中的抽象和具象

在国画发展的历史长河中,现实主义和浪漫主义这两种潮流的此消彼长,从理论上说,这是注重“形”还是注重“神”两种观念之间的争论。     

浅谈绘画创作的态度

文章从个人绘画创作与认识心得作引,进一步道出了当今绘画变得越来越杂乱无序,似是而非的现状。通过正反举例,笔者认为艺术家应更多的回到自身本位,把画画的心态摆正,不为惊人,不为鸣世,只为表达自己个体的内心悲欢与精神诉求,远功利,近自然的艺术创作心态。     

浅谈录音创作的审美观

录音创作是对音响本体的一种反映,录音师的审美观决定了录音作品听觉审美的品质.文章旨在通过对艺术学理论中的表现与再现两对范畴的阐述为录音师在进行录音作品创作时提供审美角度的创作思考.     

利用档案创作影视作品浅谈

利用档案创作影视作品,不仅有利于繁荣影视业,还对档案宣传具有积极作用,是档案信息资源开发利用的一种有效途径.但应在工作中注意处理好各种关系,注重维护历史的真实性.     

浅谈如何创作消防新闻标题

结合当前消防新闻稿件中存在的文不对题,或文过其题的现象,提出了五条创作消防新闻标题的方法,并结合实际,列举了消防新闻标题创作方法的活学活用。     

白描花鸟画写生中构图的重要性

白描花鸟写生实践中,根据构图的需要,移步变易地由高及下、由远及近等就取舍,不受限制。用多种构图形式,对对象的物理物情有实地了解,又能主动地把这些具有构图形态的素材,用构图法则进行反复的推敲,使其更典型和富有艺术感。     

从DV创作浅谈导演艺术

DV从出现伊始就在一定程度上成为作者的一支"影像自来水笔",使影像制作能在一种更为宽松自主的创作平台上书写。DV创作中的导演艺术超越了传统,它强调亲身参与其间,操作设备完成作品。以此来实践自己对人物的塑造、情节展现等方面的艺术构想。导演艺术的变化使更多人在创作DV时当上了自己作品的"导演",拥有了一种表达自己的手段,一种张扬个性的自由,这也促使了DV创作的蓬勃发展。