论绘画作品创作中艺术情感的特征

绘画作品的内在气势与力量、外在节奏与韵律之美主要体现在其艺术情感上。这里所指的艺术情感是画家在绘画创作过程中产生的、作为绘画创作动力和表现对象的态度和体验。这种艺术情感被很多画家视为绘画创作及绘画作品的灵魂。西方美学说，艺术是情感的符号。也有人说，艺术就是情感。因此，艺术情感在绘画创作过程中往往具有统摄作用，主要表现在以下几个方面：第一，艺术情感表达的需求构成了绘画创作的动力；第二，情感的再度体验构成了绘画创作的核心；第三，艺术情感是绘画作品中艺术形象的重要构成部分；第四，艺术情感引领着画家走向艺术的巅峰。由此，绘画作品在创作过程中，其艺术情感又具体表现出以下五个特征。     

用艺术手法点燃文章的真情

“感人心者,莫先乎情”,真情是写作的血液。大凡优秀的作品都是作者将自己的情感融于文章之中,用自己的真情去拨动读者喜、怒、哀、乐的心弦,产生使人“心动”“情动”“神动”的艺术魅力,我们也不难发现每年高考晤文优秀作文中很多都是感情真挚的心灵之作。     

谈谈绘画作品中艺术情感的来源

情感是绘画作品的灵魂,优秀的作品往往蕴含着丰富的情感,可以让欣赏者产生强烈的情感共鸣,并带来强烈的情感冲击,从中获得美的感受。文章就绘画作品中艺术情感的来源及途径,从艺术修养、艺术理解、生活经验、艺术梦想四个方面阐述艺术情感的产生,探究创作者在寻找机会引发思维共振和创造灵感的方法与途径的同时,使得作品的灵魂与境界得以不断升华。     

孤帆远景——论艾米莉·勃朗特诗歌的绘画艺术

时至今日,人们对世界文豪家族勃朗特姐妹在绘画艺术方面的造诣很少有人了解,其实他们作品的语言表述都具有像绘画一般形象鲜明的风格,而且作品里的人物和内容也常与绘画有关。本文从绘画艺术的角度分析艾米莉的诗歌风格受其绘画风格的借鉴和影响,通过虚实对比的构图艺术、速写式的线条艺术和色彩的冷暖对比艺术三方面分析其诗歌风格中独具一格的艺术粗犷美。     

孤帆远景——论艾米莉·勃朗特诗歌的绘画艺术

时至今日,人们对世界文豪家族勃朗特姐妹在绘画艺术方面的造诣很少有人了解,其实他们作品的语言表述都具有像绘画一般形象鲜明的风格,而且作品里的人物和内容也常与绘画有关。本文从绘画艺术的角度分析艾米莉的诗歌风格受其绘画风格的借鉴和影响,通过虚实对比的构图艺术、速写式的线条艺术和色彩的冷暖对比艺术三方面分析其诗歌风格中独具一格的艺术粗犷美。     

论绘画艺术中的情感表达

绘画艺术是一种情感艺术,情感表达是绘画艺术的永恒追求。绘画艺术中的情感表达受到特定时代文化背景的制约,原始时期的绘画艺术反映的是朴素神秘主义情感取向,古希腊罗马时期的绘画艺术反映的是本真主义情感取向,欧洲中世纪的绘画艺术反映的是宗教神秘主义情感取向,文艺复兴时期的绘画艺术反映的是人本主义情感取向,现代主义绘画艺术反映的是浪漫主义情感取向。绘画艺术情感表达呈现出由客观到主观、由主神到主我的变化特点。在新的技术时代,人们的生活方式和价值观念发生了深刻的变化,也将使绘画艺术中的情感表达方式发生质的变化。     

一枝一叶总关情——浅议绘画艺术中情感与技巧之关系

绘画艺术中一直存在情感与技巧的关系处理问题,艺术创作作为一种审美活动,情感与技巧都是创作主体应当必备的基本要素。情感与技巧之间既不是非此即彼的关系,也不是平行对等的关系,而是相辅相成,制约与被制约的关系。在重视技巧所特有的审美价值作用的同时,还应将作为绘画艺术生命的情感视作绘画艺术的主导。     

“无”中生“有”，精彩补白-浅谈小学语文教学中的“补白”教学

留白,是一种绘画手法,作画的人通过艺术留白给欣赏者留下广阔的想象空间,欣赏作品的同时融入自己的独特感受,获得不一样的审美体验。而对于文学作品,同样也有艺术留白的地方,作者匠心独运的弦外之音或者未尽之意,同样激发了读者的想象,让阅读过程更加精彩。     

情感教育融入高中美术教学的策略研究

高中美术学科将情感教育、审美教育以及美术绘画艺术融为一体,在教学实践中不仅能够培养学生的美术绘画技巧,还可以增强学生艺术审美能力和情感解析能力,促使学生在未来绘画创作过程中自然融入思想情感,赋予绘画作品一定的精神内涵。因此,当前我国高中美术教学一定要加强对情感教育的重视,将情感教育融入到课堂教学实践中对学生的美术学习起到相应的辅助作用,在提升教学质量的基础上,促使学生获得更好的发展。     

“无”中生“有”,精彩补白——浅谈小学语文教学中的“补白”教学

留白,是一种绘画手法,作画的人通过艺术留白给欣赏者留下广阔的想象空间,欣赏作品的同时融入自己的独特感受,获得不一样的审美体验。而对于文学作品,同样也有艺术留白的地方,作者匠心独运的弦外之音或者未尽之意,同样激发了读者的想象,让阅读过程更加精彩。     

现代艺术和民间艺术对儿童绘画创新能力的激发作用

我在从事美术教育的实践中,注重以现代艺术和民间艺术的交融互渗来培养儿童的创新能力,特别研究了现代艺术、民间艺术与儿童美术教育的融会贯通,特总结如下。一、以现代艺术丰富的内容、新颖的形式激发学生的创新能力1.以现代绘画大师的作品引导和培养儿童的创新意识。现代艺术作品表现作者对生活、生命、阳光、情感的礼赞,画面上洗练而抽象的绘画符号、夸张的稚拙造型,以及富有童稚般纯真的情感流露,与儿童绘画写实期大有相通之处,体现着他们对天地万物独特的主观思考。毕加索、马蒂斯等大师的作品,深受儿童喜爱,自然也非常有利于启迪儿童…     

论绘画艺术的真实性

一、艺术是真实情感的表现形式艺术是情感的表现,但并非所有情感的表现都是艺术。那些单纯发泄情感的活动,如大哭、大笑、生气以及摔东西、咆哮、大叫等都不是艺术创作活动,这些只是情感的存在形式,而不是表现形式。表现形式是一种积极的、有意识的反思活动,而艺术的存在形态就是真实情感的表现形式。真实情感很重要。有许多貌似艺术的东西也可以说是情感的表现形式,但却没有真实的情感,也就并非“艺术”。中国的某一时期的雕像或绘画作品均是千篇一律的工人阶级紧握拳头,义无反顾的投身革命的坚强、英勇形象等,都不是真实的情感,而是冷静的制造出来的“情感”,是与罗丹的《加莱义民》截然相反的情感。在这两种气氛之下引起的不同情感,前者会使艺术走入歧途。艺术家的创作与心理学家的不同之处就在于艺术家所要表现的情感是自身深切体验到的真实情感,而不是为了某种目的伪造的情感。     

语文教学中的留白艺术例谈

留白是绘画中常用的一种艺术表达方法之一,画家采用留白的艺术,让欣赏者在观看画面时有丰富的想象空间,把自己的情感都融入到画中。同样,文章“留白”也是一种艺术,在语文教学中,通过对文章中的“留白”进行个性化补充,让学生阅读文章更具有创造性。     

论纳比派绘画艺术的东方特性

19世纪中叶随着东西方艺术的交流,纳比派在物质对象上的艺术精神传递与东方艺术的艺术精神表现有着惊人的相似,不再直接表述图像,而是见诸于艺术观念,重视感性,注重客观对象的主观情感的内隐表现。为了突出纳比派艺术形象的主观特性,纳比派画家一般采用了东方艺术手法,使客观物象与审美主体交融后,物化成一种主观的艺术精神形态,不再拘泥于西方绘画艺术的约定俗成的客观真实性。纳比派是一种主观的、表现的、抒情的、平面的、蕴涵东方特性的时代艺术,不仅沟通了人的主观世界,也协调了内在艺术精神和外在物质形式的矛盾冲突。纳比派吸收和借鉴了绘画艺术的东方特性,他们的绘画作品与西方其他画家之作相比更具东方特性,更具现代性,在现代主义艺术中,跨越了东西方绘画艺术的鸿沟,超越了物质世界的种种束缚。     

论绘画艺术情感中基本构成元素及其表现形式

画家投注在作品中的情感凝聚在色彩、线条、块面等绘画元素里,然后通过各种表现形式生动精彩地呈现在观者面前,性格不同的人所展现的语言风格也各不相同,俗话说：画如其人。文章通过基本的元素、生动的呈现、精彩的表达三部分内容,阐述绘画情感与语言构成元素的关系,以及绘画语言构成元素在创作中的作用和表现,借以说明绘画作品中每一个基本元素都具有鲜活的生命力,对画者意图的表达起到至关重要的作用。     

浅谈歌唱的情感表达

歌唱艺术是以人声来表达思想感情反映现实生活的。在歌唱艺术中 ,情感表达是十分重要的 ,只有充分理解声乐作品 ,准确地运用各种表现手段 ,才能深刻地反映作品的内容和情感。     

浅谈声乐表演中个性化情感表达的重要性

声乐艺术是情感的表达,是人们情感的体现和抒发,在声乐表演活动中歌唱者都有着自己独特的艺术个性,给艺术增添了无穷魅力。情感表达对音乐很重要,为能更精准更好的诠释和表达声乐意境,声乐演唱艺术中的情感可通过以情带声、以声传情。表演者要技巧与文化素养并重,才能将作品的内在情感在演唱的过程中充分表达出来。     

绘画中的人物动态刻画

绘画是一种造型艺术。在以人物为主的绘画中，造型离不开动态，并且人物动态刻画是关系作品成败的关键，它直接影响人物的真实感和艺术感染力，影响到作品思想内容的传达，影响到绘画的艺术效果。     

浅议版画教学与传承民族文化

民族文化的发扬与传承,也是艺术发展的过程。每个时代都有着对文化艺术的发展,这是社会经济发展的需求,也是民族文化与艺术相辅相成共同进步的历程。版画艺术是中国绘画中特有的艺术种类,是绘画中重要的艺术学科。在版画教学中融入民族文化,不仅达到教学目的,更是内蒙古地区版画艺术发展的重要途径。     

简论歌唱艺术风格

歌唱者是通过歌唱艺术来表达作品的内容和人的情感的。为了更好地达到歌唱艺术的审美目的，必须使歌唱具有一定的风格。歌唱者将自己对生活和作品的感受、体验和理解融入到演唱之中，对作品进行独特的艺术处理，并形成独树一帜的艺术风格，就能大大提高表演质量，丰富演唱的表现力，从而发挥出艺术审美的作用。