“游”与庄子美学的自由精神

学界历来对庄子之游歧义纷争,聚讼不已,而庄子之游关联着庄子对生存世界的总体看法,对其准确理解事关重大。作为庄子主体心态阐释核心的“游”,可以说集中体现了庄子的思想和审美精神,体现了他的人生理想和追求人生自由的强烈愿望,“游”成为深蕴中国文化人心灵中的情意结,成为中国传统美学境界论中的深层根基。     

庄子美学基本精神新探

庄子美学是主体的美学和心灵的美学,其基本精神体现在自然,平等、自由这三个关键词上.自然即"天",一是指本真的自然界,二是指以自然为师,自然而然;平等即"齐物",是指万物在道的高度的同一、平等;自由即"逍遥游",它包括精神的自由和实践的自由两个层面.     

庄子美学与自由生命

庄子美学是生命美学,它以生命为逻辑起点构建起“道”的美学体系。它追求生命的自由,要求人与自然和谐统一,“以天合天”,通过“心斋”、“坐忘”与物同化;追求“大美”,追求绝对自由的美,达到一种至高的审美人生境界。庄子美学对后世影响深远,现当代的生命美学在很大程度上受到了庄子美学思想的影响。     

论庄子美学的启蒙精神

庄子美学是与其人生哲学紧密联系在一起的.庄子崇尚主体精神的"逍遥",追求一种"道"境的人生.庄子美学可谓一种人生境界美学,它以主体精神的自由和解放为旨归.无疑,在庄子的人生境界美学追求中,体现出丰富的人学形而上学意味,比如对自然人性的渴慕,对自由的追求,对审美人生及个体意识的倾注,等等.这些思考在人学阙如的中国语境中是具有启蒙意义的.因为,就实质而言,中国语境中的启蒙正是建基于"立人"这个终极目标上.可以说,只要人类的不成熟状态、偏见和蒙昧不断地出现,启蒙就不可能终结.人类文明的健康发展将伴随着不断的启蒙过程.尤其是在当下,关注人、人的诗意生存是历史所赋予的崇高使命.唯有如此,真正的中国文化的现代化和国家民族的现代性想象才算完成.基于这样的思考,在厘清启蒙话语的所指和能指后,再来回望庄子的美学精神,可以得出这样的结论:庄子美学所表现出的精神特质和价值诉求,至少在以下四个方面体现出启蒙的意义:批判和怀疑精神;人生的艺术化;回归自然;享受孤独.     

庄子美学的泛“自然”倾向

学界对庄子美学中的自然观多有所觉识 ,但显得零碎、不系统 ,而且也很少以知识学的方式去整理它。本文试图在这方面作些尝试 ,认为庄子美学在审美对象、审美形态、美学精神上都存在着泛“自然”倾向 ,而这种泛“自然”倾向又与他的“道”分不开     

庄子美学精神与古代山水画

先秦道家推崇"道",把它作为哲学的最高范畴.庄子将老子对外部世界"道"的关注,转移到对个体内在自由的要求.因此,有人把庄学实质说成是美学,是最恰当不过的.魏晋"玄学"实质上是道家思想的发展,并以庄学为中心的.玄学与佛学也是相通的.老庄哲学思想,尤其是庄子的审美精神,对中国古代绘画的产生与发展有着深远的影响.     

生活在精神世界的自由人生——庄子美学札记

庄子感受到他所生活的“天下莫不以物易其性”的时代所带来的痛苦,力图回到“任其性命之情”的生存天地。这种追求在实践上行不通,最终落脚在人格理想的追求上,建立于脱离实用的精神世界。《逍遥游》是庄子整个人生态度和哲学思想的核心,他的许多思想暗含着精深的美学艺术精神。《逍遥游》反映了庄子对“崇高美”的追求和向往,流露着对“大”的追求和赞赏,涵容了康德“崇高论”中的“数量之大”和“力量之大”。这种无限美、大美、壮美是一种明朗肯定人的自由的不可摧折的美。《天地篇》中标示了“美”与“大”的区别,包含着“优美”与“崇高”两范畴有别的萌芽。庄子思想与儒家思想本质相同之处在于崇高精神的落脚点都在人格道德修养上,与康德、席勒等人的“审美游戏说”相近之核心就是自由。庄子关于“游”的思想与审美精神也有许多相通之处,涉及到了审美活动的一些重要问题,并为我国传统审美理论关于审美态度、美感、感知(直觉)的认识提供了广泛而深刻的见解。     

庄子美学研究指瑕

百年来的庄子美学研究成绩斐然,但也存在着一些偏颇。偏颇之处突出表现在研究者惯以西方美学观念来涵盖、框架庄子,而所谓"庄子美学"其实主要是一种美学精神,是庄子的言论向美、向艺术生成的巨大可能性;以“本体论”言说庄子则忽视了本体论重视逻辑推演的特征与庄子之"圆"的乖离;庄子所追求的心性的自由畅适与西方张扬个人意志的自由观也存在着很大不同;庄子之书的玄奥特点也使那些欲透彻明晰地研究庄子的做法显得捉襟见肘。     

环境美学视角下的庄子自然审美观

作为庄子哲学中重要组成部分的自然审美观,与环境美学有着许多共通之处.本文从庄子对自然概念的阐述,到人与自然的关系,再到人为与自然的对比批判,再到他的自然哲学理论,与环境美学的相关理论做了比较研究,并就庄子的美学理论对环境美学研究的借鉴作用进行了深入探讨.     

浅析庄子的绘画美学思想

庄子书中多借寓言来表达自己的美学思想。"虚静"的审美心胸,"形如槁木、心如死灰"的行为表现,"解衣般礴"的审美自由精神这三点是庄子的绘画美学思想的集中体现。而且,庄子是借助对绘画美学思想的阐释来完成他对艺术之道、艺术人生的追求。思想对中国古典绘画美学思想理论的形成和发展有着重要的影响,尤其是六朝山水画的兴起的重要原因之一。     

论《庄子》语言的审美效应

《庄子》是奇人写就的一部奇书。因为奇,所以它语言的审美效应丰富而强烈。主要表现在:妙用三言(寓言、重言、卮言)的审美效应,诗性智慧的审美效应,神话思维的审美效应,巧用譬喻的审美效应,奇特想象的审美效应,诡奇辩术的审美效应,奇异结构的审美效应,巧设对话的审美效应,鲜活语汇的审美效应。     

"有"与"无"——庄子美学思想的辩证法

庄子对“有情有信,无为无形”之“大美”——“道”的倡导,为艺术创作与审美提供了理论借鉴;庄子所描绘的“无声胜有声”的审美境界,恰恰符合了艺术审美特征;庄子总结的音乐艺术审美从“有声”而入“无声”、从“实境”而入“虚境”的渐进过程,提示了艺术审美的普遍规律,形成了独特的“有无相生”的审美理论。庄子关于“有”与“无”的辩证论述,昭示了其“有无相生”的审美辩证法思想,对中国艺术审美影响久远。     

浅论版画艺术的审美与人文精神

新世纪初的展望,带给中华民族无尽的反思。美术是社会生活的一面镜子,其发展演变与世界同步,面对今天的化背景,“关于艺术的去向”成为艺术界讨论的焦点。本旨在对版画史上具有典型性的派别性剖析,讨论在版画艺术作品中技法、审美、人精神和化背景的位置关系,以史为起点,为今天的版画艺术发展提供一隅之见。     

庄子关于人生境界的美学意义

庄子的哲学追求自由自在的心灵、无功利的审美、超越有限的自我,庄子用他自己独到的视界,给后世中国知识分子的人生打开了一个新的可供心灵栖息的精神家园。     

试论《庄子》畸人形象的美学价值

《庄子》是一部以文学手法阐发哲学思想的奇书。全书塑造了一个庞杂而奇特的形象系列，其中出现最多的人物是畸人，即形体残缺或极度丑陋的人。如果我们对这类人物形象的认识仅仅停留在“丑”的表层上，那实在有悖于庄子的良苦用心。庄子思想之深邃、眼光之独到，就在于关于超越那种表面形式上的和谐，用不和谐甚至是对立的形态，来表现更高层次上的和谐，来揭示畸人的内在精神美。     

庄子国属问题述评

关于庄子的国属,历来存在五种观点,即宋人说、齐人说、梁人说、楚人说和鲁人说。其中持“宋人说”者,多为战国后期及两汉时人,去古未远,其观点得到了普遍认可。后来又经过近现代学人的补证,“宋人说”已成为庄子国属的定谳。其他四说,各有其产生的根源,也存在不同程度的偏颇。由于缺乏后人的响应,“梁人说”和“鲁人说”已先后绝迹。现在“齐人说”和“楚人说”,仍有一定的影响力。究其根源,既有学术理念的偏差,又不乏个人及地方的私念,但这都无法否定庄子为宋人的历史事实。     

《庄》《易》关系论析

《庄子》之思想与《周易》有关 ,这可从《庄子》论《易》、《庄子》论“命”、《庄子》之文句等方面得到证明。     

《庄子》修辞浅析

《庄子》一书的价值除其深的哲理及对后世影响至深的浪漫主义文风外,书中还提出了“得意忘言”等一系列作文的修辞标准,并通过夸张,排比等十九类修辞手法的频繁使用成功地实践了其为文的修辞主张。     

庄子美学浅论

庄子美学博大精深，主张自然朴素，反对雕削取巧。崇尚回到“自然”的“混沌”时代，强调表现宇宙万物的本源及其变化规律的“道”这个“道”往往用许多具生动的譬喻和寓言故事来阐明的他的哲学思想，表明他关于美的见解。