宛梆:经冬老树盼新枝

宛梆,是流行于河南南阳地区的地方戏曲剧种,至今已有近四百年历史了。早前,宛梆被称为"唧唧梆""老梆子"等。后在1956年南阳地区汇演时,由行署一位领导正式命名为"宛梆"。据考证,宛梆的源头是陕西的东路秦腔。秦腔传入南阳后,与当地的民歌小调、民间说唱逐步融合,加入了当地人民的语言风格,逐渐形成为一个独特的地方剧种。东路秦腔如何流传到     

宛城古韵——评《内乡宛梆》

内乡宛梆即我们说的宛梆,是一种较为稀有的河南地方戏种,属于汉民族文化遗产,发源于河南省并主要分布在河南及其周围大部分地区。早时,人们称它＂梆子＂,＂南阳梆子＂,古时候人们称呼南阳为＂宛＂,因此,后来人们渐渐确定了＂宛梆＂这个名字。宛梆指清代后期从陕西东部剧种秦腔演化而来的一个戏剧品种,它起先独自发展,后来渐渐与当地的小调、民歌、以及说唱艺术结合在一起,逐渐演变成兼具秦腔意蕴而又不失特色的一种戏曲,从头算起,宛梆的历史至少已百年有余。     

从宛梆看河南濒危剧种的生存和发展

宛梆是明末清初由陕西东路秦腔传入南阳后，结合当地的山梆等剧种和民风民俗而发展起来的一个稀有剧种。在长期的发展过程中，宛梆形成了独特的审美特征。面对市场经济的新形势，稀有剧种面临生存危机，内乡宛梆剧团进行了有益的探索，可为河南稀有剧种的生存与发展提供借鉴。     

宛梆演唱风格探析

南阳宛梆是生长并流行在河南南阳的地方戏,其演唱风格独具特色。宛梆演唱中的吐字归音具有"稳"、"准"、"狠"、"韵"的特色。其唱腔中的高八度呕音唱腔高亢华丽堪称一绝。随着时代变迁,宛梆的演唱也在发生着历史演变。     

宛梆中的花腔及其艺术特色

宛梆的音乐属板腔体系，宛梆的唱腔分本腔和假腔，假腔习称花腔，花腔在宛艺术中有鲜明、典型的艺术风格，具有强的艺术魁力，深受群众的欢迎。     

河南濒灭剧种的民俗文化属性

以“锣戏”、“宛梆”、“大弦戏”为代表的河南濒灭剧种,在历史上都曾有过兴盛的历史,在当地有过较大影响。对河南的民俗化、戏曲化的形成作出过较大贡献,是研究中原化、戏曲、音乐、美学、民俗的珍贵资料。     

宛梆演唱艺术探析

宛梆是生长并流行在南阳的地方戏剧种，是我国传统音乐濒灭剧种里很重要的一部分，宛梆的演唱艺术，不是仅凭吐字、发声或气息、情感中某一个独立的部分就能准确表现的，而是四之间相互依赖，相互影响，相互配合，才能达到技巧和表现的统一，唱声和表情的统一。     

浅谈焦作地区的戏曲艺术

焦作地区的戏曲艺术形成于北宋，完备于元明。明清时期，焦作地区的戏曲艺术空前繁荣，不仅剧种繁多，而且形成了独具特色的地方剧种——怀梆。怀梆是戏曲艺术中的一枝奇葩。     

关于河南地方戏曲怀梆艺术研究

怀梆是流行于河南"古怀庆府"一带古老的地方剧种,形成于明末清初,距今已有三百多年的历史,怀梆戏曲艺术以其深厚的文化积淀、独具地方色彩的唱腔韵味,在2006年5月,成功列入了首批"国家非物质文化遗产"的保护名录,成功的扩大了怀梆的艺术影响力。本文详细的研究了怀梆艺术的起源和形成,论述了怀梆戏曲艺术的形成特色,为科学的保护和传承这笔宝贵的文化财富提供一定的借鉴意义。     

怀梆艺术研究综述

怀梆艺术是河南地方戏曲剧种之一,属梆子腔体系。文章就前人对怀梆研究的成果进行梳理,试图从中找出拓展怀梆研究的新视野、新方向,为抢救濒危剧种尽一份力量。     

戏曲选本《风月锦囊》研究评述

《风月锦囊》是一部明代大型曲选,现藏于西班牙皇家图书馆。20世纪80年代《风月锦囊》传入大陆,引起学术界学人的极大关注与大量研究。对前辈时贤的研究进行一番梳理,发现学人研究多集中于《风月锦囊》之整体性考证、《风月锦囊》之文献辑佚明辨与《风月锦囊》的表演艺术价值探讨上。前二者研究较为扎实,贡献最大,而后者相对较为薄弱。     

试论声乐美的欣赏

如何加强和深化素质教育，培养适合21世纪发展的人才，是当前教育工作面临的一个重要问题，声乐教育作为素质教育中音乐教育的一个重要分支，有着与其它音乐形态不同的特征和属性。我们从声乐艺术的特征入手，阐述声乐美的欣赏要素及其审美的特点和步骤。     

论“乡村歌剧”黄梅戏艺术的生命文化体征

黄梅戏艺术大约是在十八世纪后期产生于皖、鄂、赣三省毗邻地区,演艺定型于安徽安庆怀宁地区的一种民间艺术。黄梅戏采用安庆方言念唱,唱腔生动、纯朴、流畅、抒情,表演质朴、淳厚、细腻、悠雅且以真实、活泼、温馨、祥和著称于世,充溢着弘粹通远、温雅畅融、意味隽永的生命文化情趣。     

浅析中国京剧和西方歌剧的异同

外国人把京剧称做“BeijingOpera”（北京歌剧）。这种翻译涵义混淆了京剧与歌剧的区别,让外国人误以为京剧是“在北京表演的西洋歌剧”。其实中国京剧既有与西方歌剧相似的一些特征,也有在理论体系和表演方法与西方歌剧相区别的东方艺术。同时,阐述了中国京剧和西方歌剧作为东西方舞台艺术的代表,都是人类智慧的结晶,以及以唱为主伴奏为辅的演唱方法,并具体分析了东西方艺术形式的异同。     

谈歌剧《托斯卡》音乐中的戏剧美

歌剧《托斯卡》从两个方面表现了音乐中的戏剧美；音乐的戏剧性与音乐的抒情性高度结合；使典型的创造和意境的创造水乳交融，音乐的戏剧性推动音乐的发展走向高潮。     

论戏曲选集的戏曲批评与价值

戏曲选集是戏曲文学批评的一种重要方式,它通过选、弃作品的形式,序、跋形式,评点形式,将所选戏曲作品的分类和次序编排,将剧本文字、情节作有意更改或增删,对戏曲作出宏观、微观,或宏观与微观相结合的批评.这种批评具有时效性和群众性,有着其他戏曲批评形式所不具备的价值,对我国古代戏曲批评的研究具有极大的补充意义.     

我们都爱肥皂剧

肥皂剧,顾名思义,非常完美、五彩缤纷．但是容易破碎,就好像肥皂吹出来的泡泡一样,短暂而容易幻灭。人们观看肥皂剧,可以暂时性地逃离残酷的现实,沉浸在理想化的情节中,跟着主人公一起随着轻松惬意的剧情度过一段美好的时光。     

樊粹庭对豫剧的戏曲文化史意义

樊粹庭在豫剧发展史上具有里程碑意义,他开拓性地促成传统豫剧向现代豫剧的转型,被誉为＂现代豫剧之父＂。他推进了豫剧都市化进程,创作和改编了一批豫剧经典剧目,大幅提升了豫剧品位。他确立编导中心制,组织管理新型团队,促成豫剧思想内容和艺术特征的现代化,并为豫剧的传承发展培养了大批骨干人才。     

Kunqu Opera

<正>There are countless great nations which have their own elegant and delicate performing arts in the world.And they profoundly represent their nations’spirits and hearts.While Italy has opera;Russia has ballet;Britain has Shakespeare’s drama,all these tend to be the resource of the national pride and confidence.So what’s elegance and pleasure we have in China?There has ever been hold a special exhibition in National     

简论贵州傩戏与中国其它戏曲之差别

主要介绍傩戏的产生及发展过程,并将其与中国其它戏曲作对比,从中找出二者之异同。进而指出傩戏在当代社会应加以保护,让其独特魅力发挥出来,造福社会。