饶了我的耳朵吧，音乐

声乐家席慕德女士有一次搭计程车,车上正大放流行曲。她请司机调低一点,司机说：“你不喜欢音乐吗？”席慕德说：“是啊,我不喜欢音乐。”     

浅谈音乐课堂情景的巧妙创设

音乐新课程标准中明确指出：音乐教学的一个重要目标就是要激发学生对音乐的兴趣。其中情境教学则是实现这一目标的重要手段之一。下面就谈谈我在教学中的几点做法：
　　一、巧用导语,使学生初入佳境
　　好的导语就像唱戏的开场锣鼓,吸引学生的注意力,激发学生的学习兴趣和求知欲望,渲染良好的课堂气氛,使课堂教学很快进入佳境。如在教学歌曲?渴望春天?时,我一进课堂就跟同学们说：“今天我们一起去树林,老师要请你们帮忙找回我最渴望的春天,可以吗？”有些同学已迫不及待地问：“老师,你渴望的春天是什么样的？它在哪里啊？”我就笑着说：“你们想知道吗？”“想。”“那你们就要认真地听?渴望春天?这首歌啦！”“是！”通过语言的刺激,激发了学生的思维、好奇之心,使他们在好奇之中,全神贯注地走入音乐中。     

三八二十三

有一次．孔子的得意门生颜回上街．见一家布店前围满了人。上前一问．方知原来是买布的人和卖布的人在吵架。只听买布的对卖布的说：“三八二十三,你为什么收我二十四枚钱？”颜回上前劝架．对买布者说：“是三八二十四．你算错了。”谁知这人不买颜回的账,并说：“要评理只有找渊博多识的孔子．只有他说了算。”颜回只好说：“好。你若错了怎么办？”买布的人说：“输上我的脑袋。若你错了呢？”颜回说：“我就把帽子输给你。”买布的人竟然无异议。     

“屌丝”这个高档的称呼

韩寒说,我是纯正的上海郊区农村“屌丝”：人气乐团五月天说．走下舞台我们就是“屌丝”;我妈说她是辛苦了大半辈子．要养房养车还要养我这个“老屌丝”。     

韩国是他的

跟一位韩国朋友初次见面,我说：“韩国的书制作很精美!”我说的是由衷之言．韩文版的《面包树上的女人》印刷得很漂亮。这位朋友听到我的赞美．一边鞠躬一边说：“真的吗？谢谢你！”     

音乐——健康长寿的营养剂

健康长寿、笑迎百春。自古就是人们美好的愿望和不懈的追求。我国著名音乐家冼星海说过：“音乐,是人类最大的快乐;音乐,是生活的的一股清泉;音乐,是陶冶性情的熔炉。”英·威·康格里夫也说：“音乐的魔力能使猛兽温顺、岩石软化、硬木弯曲。”格列利安说：“音乐是快乐之母。”我国一位哲人也说过：“音乐是人体的特种维生素。”几千年来,人们为了实现健康延年这一愿望,经历了漫长的探索,采用音乐来调节人的情绪能得到良好的作用。其实,祖国医学很早就关注到五音与人体的关系。     

如何选择下一部数字相机拍摄演唱会

艾伦在英国曼岛学院担任行政主管职务，每当学校放学的名声响起，他就抓起皮茄克加入摇滚乐爱好者的行列，观看英国各地举办的摇滚乐现场演唱会。“我想我爱好摇滚乐主要是因为我不喜爱运动．”艾伦说．“美妙的吉他音乐在我的音乐收藏中占有很大分量——范围从米克·泰勒时代的滚石乐队、奇想乐队、新兵乐队、     

拒绝没有那么难

女儿第一次开口说两字异音词语是：不要。她吃得差不多了．大人再给她喂饭时．她就会说：“不要!”她想自个儿玩耍时．我若要抱她,她也会说：“不要!”凡此种种,不一而足．     

放下“金匕首”

一日．我的一位朋友喝醉了。对我说：“你信不信。我的存款到我孙子那辈都花不完!”我说：“我信。不过,老一辈人有句话．叫‘儿孙自有儿孙福’．你真没必要给儿孙留那么多钱。”他笑了笑。说：“什么叫福？钱多才叫福!我上半辈子穷怕了,     

哭泣的石头

石堆里有一块小石头不停地哭泣．哭声惊动了他身边的一块大石头。大石头问：“小石头．你为什么不停地哭啊？”小石头伤心地说：“我不是小石头．我是会发光的金子。我想发挥我的光和热。”大石头仔细瞧了瞧小石头，果然，这是一块货真价实的金子，污浊的泥土挡不住他那暗淡的光芒。大石头安慰它说：“你不要伤心，是金子在哪儿都会发光的。     

浅谈音乐欣赏中的情感体验培养

罗丹说：＂艺术就是感情。＂艾青也曾说过：＂给思想以翅膀,给感情以衣裳,没有感情的浓墨重彩,思想也就飞翔不起来了。＂因此在我们歌唱的时候就应该像汉姆波尔说的那样＂用你真诚的心去歌唱＂,才能赋予音乐以高度的感染力,才能打动观众的内心。笔者认为：在欣赏音乐的时候应重视歌曲的情感的表达,歌唱情感对于增强演唱力、做到以情促声、以情带声、从而达到声情并茂,都有至关重要的实际意义,值得声乐工作者不断地进行探究。本文阐述了艺术情感体验的相关概念及组成部分进行了探讨,以《故乡的亲人》阐述了如何进行歌曲的情感体验进行了分析。     

肖邦《降A大调波罗奈兹》中的标题性

肖邦是浪漫主义时期波兰钢琴家、作曲家。在他的音乐生涯中．几乎创作了各类体裁的钢琴作品．在这些作品中,从表面上看,似乎没有任何标题音乐的迹象．但如果深入到他音乐内容的深层．就会发现大量的音乐作品都存在其潜在的标题性。《降A大调波罗奈兹》（0P．53）就属于此类作品。本文通过对肖邦的钢琴作品《降A大调波罗奈兹》（oP．53）的分析,来论述此作品中所具有的标题性。     

展示个人独特魅力 促进音乐有效教学

哲学家柏拉图认为＂音乐教育比其他教育重要得多＂。然而,在现行的教育体制下,在片面追求升学率的今天,音乐不被重视。作为一个音乐老师,我们应以自己独特的人格魅力,传承中华民族优秀的音乐文化,让欢快的旋律给我们的生活带来轻松愉悦,让激情的音乐给我们的生活增辉添彩。     

Hearing the irrational: music and the development of the modern concept of number

Because the modern concept of number emerged within a quadrivium that included music alongside arithmetic, geometry, and astronomy, musical considerations affected mathematical developments. Michael Stifel embedded the then-paradoxical term "irrational numbers" (numerici irrationales) in a musical context (1544), though his philosophical aversion to the "cloud of infinity" surrounding such numbers finally outweighed his musical arguments in their favor. Girolamo Cardano gave the same status to irrational and rational quantities in his algebra (1545), for which his contemporaneous work on music suggested parallels and empirical examples. Nicola Vicentino's attempt to revive ancient "enharmonic" music (1555) required and hence defended the use of "irrational proportions" (proportiones inrationales) as if they were numbers. These developments emerged in richly interactive social and cultural milieus whose participants interwove musical and mathematical interests so closely that their intense controversies about ancient Greek music had repercussions for mathematics as well. The musical interests of Stifel, Cardano, and Vicentino influenced their respective treatments of "irrational numbers." Practical as well as theoretical music both invited and opened the way for the recognition of a radically new concept of number, even in the teeth of paradox.     

Jöns Jakob Berzelius: the creative conservative

There are many kinds of great men. Berzelius was one, but he was not a Newton, an Einstein, or a Faraday. He set up no world system, he carried out no radical transformation of ideas, he opened up no new vistas through epochmaking experiments. Yet he gathered the whole of the science of chemistry into his intellect, digested it, influenced it in every branch, gave it a notation as elegant as that of music, inspired the next generation, and was superseded by it. He was right more often than he was wrong, and his creative conservatism gave chemistry a discipline it still possesses.     

黎英海钢琴伴奏音乐的民族特色

黎英海先生是中国近现代音乐史上的著名作曲家、教育家,在他的钢琴创作领域中,钢琴伴奏音乐独具鲜明的艺术特色。本文主要对黎英海先生钢琴伴奏音乐的民族特色进行分析,力求对黎英海先生钢琴伴奏音乐创作在借鉴西方作曲技法与吸取中国民族音乐语言上的特点进行探究。     

人本主义学习理论在声乐教学中的研究及运用

人本主义学习理论被广泛地运用于声乐教学和研究中,对声乐的教学和研究产生了广泛的影响。声乐教师在声乐教学的过程中,应充分尊重学生,发扬人本主义思想,老师正确把握好教学和学生自主学习的关系,正确把人本主义思想运用到声乐教学的具体教学实践中来,激发广大学生对声乐课的兴趣,创造良好的声乐学习氛围,充分地挖掘声乐教学本身的艺术内涵和价值,提高声乐教学的课堂效率。人本主义学习理论在声乐教学中的研究及运用对提高声乐教学的效果起着极大的促进作用。     

低段音乐欣赏教学中存在的问题与策略

欣赏教学是音乐教育的重要组成部分,音乐欣赏教学也正从以前的边缘地位逐步向遵循音乐听觉艺术感知规律的中心地位迈进,音乐教师应架设好音乐和学生之间的桥梁,让学生参与到音乐欣赏教学活动中。     

浅谈大学生对西方古典音乐的认知态度

大学生对古典音乐的认知态度是：＂传统严肃的＂、＂经典高雅的＂、＂高深难懂的＂,在欣赏时产生了很大的距离感。众多的因素使大学生排斥古典音乐,更谈不上对古典音乐产生浓厚的兴趣。因此最重要的是为他们讲解古典音乐的真正涵义,带领他们走进古典音乐的殿堂,帮助他们树立正确的音乐鉴赏力。     

浅析视唱练耳教学中存在的问题及策略

视唱练耳作为音乐教学的基础,对学生音乐能力与技能、音乐感知与理解有重要的意义。如何针对视唱练耳的特点开展教学工作是现代音乐教学的重点与关键。本文针对视唱练耳特点以及教学中存在的问题进行了分析与论述,同时提出了相应的解决措施与策略。