浅谈怎样认识单簧管的音质

单簧管最早出现于竹世纪末,18世纪出,英文名：Clarinet。是乐团中不可缺少的乐器,但要演奏好它却并不是那么容易的事情。对于每位演奏单簧管的人来说,要想把它掌握并演奏好,除了气息的运用、嘴型的控制、舌奏的配合等技巧外,手指技巧的好坏,对于全面掌握好单簧管演奏技巧也是一项不可忽视的重要环节。手指按键的快慢、双手配合的协调性、直接影响到对音乐的表现和技巧的发挥。下面我就从几个方面对单簧管演奏中手指技巧训练容易出现的问题谈谈自己的认识。     

浅析晋南威风锣鼓的起源。发展历程及其现状

晋南威风锣鼓产生于农耕时期，是由锣、鼓、铙、镲四种乐器共同演奏的一种打击乐艺术形式，2006年量月20日，晋南威风锣鼓经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。本文主要针对威风锣鼓的起源，历史发展以及其基本现状做一番客观的论述．力图呈现出该项非物质文化遗产的整体面貌。     

二胡在我国岭南音乐中的发展

岭南音乐萌芽于明末清初,形成于19世纪晚期,成熟和发展于zO世纪。二胡是岭南音乐中的重要演奏乐器,在数年问历经几代二胡音乐人的传承、发展与创新,使二胡艺术在独奏曲目上还是演奏技巧上,都取得了飞速的发展。     

清末艺术大师李芳园的琵琶人生

清代末期艺术大师李芳园,一生中和琵琶有不解之缘,他喜欢音律,极度喜欢琵琶这种乐器。他通过不懈的努力和研究,他将琵琶演奏的曲谱、技巧等进行了总结,编撰了一本《南北派十三大套琵琶新谱》。     

谈戏曲佳IFII-奏

作为一名合格的戏曲伴奏员,首先应对自己演奏的乐器要有全面的了解并具有扎实的基本功和精湛的演奏技巧,同时较好的乐感和对音乐的理解能力以及职业道德。作为戏曲伴奏员,掌握乐器基本功的程度是他合格与否的基本所在。这其中,包括音准、强弱、节奏、音色等,只有具备较高的专业技能才有可能成为合格的戏曲伴奏员。从某种意义上讲,音乐是各门艺术中表现手法最为细腻也最不好把握的艺术,它在抒发人的丰富情感方面是无以伦比的。     

民族弓弦乐器风格及演奏特点

中国民族弓弦乐器是中国民族管弦乐队中,一支最重要的生力军,它主要由：二胡、板胡、高胡、中胡、京胡……等。它们都各有不同风格特点与演奏技法,有的人把几种不同的乐器演奏成了相同的感觉和手法,而真正的演奏家,则能抓住每件乐器的细节不同,演奏出符合真正乐器特点的音乐。正像艺人们常说的：一个胡琴一个劲。这就需要真正掌握每件乐器的特点与风格。     

相和歌“丝竹更相和”考

"丝竹更相和"的含义是:笙、笛、篪、节、筑、琴、瑟、筝和琵琶共九种管弦乐器中的某几种更替着进行相和伴奏,在这种更替伴奏中,既有丝乐器的演奏,也有竹乐器的演奏,另外还有丝乐器和竹乐器的合奏。     

上海中小学 音乐教材推现场版

据《文汇报》报道：集合中外经典名曲片段，音乐名家现场演奏并讲解乐队、乐器、演奏技巧等知识……中小学生的音乐课开到了剧场里。日前新形式的音乐教材“现场版”——“上海市中小学生教材音乐会”首次亮相浦东少年宫。这场由多位来自上海交响乐团演奏员联合演出的教材音乐会，是以中小学现行音乐教材为基础，结合中小学生欣赏和学习特点而编排的小型室内音乐会，在台下的听众大多为浦东新区中小学音乐教员。     

钢琴伴奏在声乐演唱中的重要性

事实证明,单纯的声乐演奏效果,远远不及带伴奏的声乐演奏效果,钢琴是一种重要的伴奏乐器,它在声乐演奏里的作用否容忽视,本文就其重要意义做以简单探讨。     

简析戏曲中的打击乐

节奏最先显示为音乐的主流。音乐起源于生活劳动,劳动的呼声给予音乐以节奏和音调,劳动的动作给予音乐以舞姿。古代的诗歌、音乐、舞蹈三者是一体的,而打击乐器是出现最早的乐器,远古时期的打击乐器都是人类在劳动、战争、祭祀等生活中创造出来的,是人类生产生活的反映,它与人类的生活是紧密结合在一起的。打击乐器是由敲打而发出声的乐器,故称打击乐。     

长笛在小提琴协奏曲《梁祝》选段中的演奏技巧

本文以小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》为例,根据个人多年来对长笛的学习和演奏经验,以及对演奏技巧上更深层次的研究为基础,通过在乐队中的演奏感受总结了长笛在这部经典作品中的表现魅力以及演奏技巧上需要注意的一些问题,并就我自己的一些体会和理解对其进行了探析。     

海南八音乐

海南八音乐是海南器乐曲主要品种。它是因采用八大类乐器演奏而得名。海南人俗称的八音,既包括乐器,包括乐曲,也包括乐队。 八音,据我国出土文物和历史文献记载,最早产生于先秦时期,先秦时期我国出现的乐器已有30多种。人们便根据乐器制作的材料,将众多的乐器归纳为八类,称为八音,即金、石、丝、竹、匏、土、革、木。     

浅析钢琴演奏技巧与音乐表现力

钢琴演奏作为一门表演艺术,演奏者通过钢琴,用音乐语言来表达作品的思想感情和塑造特定的音乐形象,同时,要创造性地再现作曲家的创作意图。因此,如何正确把握演奏技巧与音乐表现力之间的关系,达到“人琴合一”的境界,是本文探讨的重点。本文将从从钢琴演奏的情感要求、演奏中的触键技巧与情感表现两个方面来探讨演奏技巧与音乐表现力之间的关系。     

洞箫音乐在清朝宫廷音乐中的发展与繁荣

富有民族特色、古老的洞箫音乐,在清朝宫廷朝会乐、祭祀乐、宴会乐中广泛应用、频繁使用,在祭祀乐中,演奏的乐器包括洞箫等数十种,演奏人员上百人,对促进清朝宫廷音乐的发展繁荣具有十分重要的地位。     

小舞台,大成就——府谷二人台国家级非遗传承人淡文珍访谈录

<正>淡文珍,男,汉族,1951年出生,陕西府谷县清水镇人。从小受家庭环境的熏陶而迷恋上二人台,1970年中学毕业后,因器乐上精湛的演奏技巧被府谷县文工团破格录取,从此正式走上了二人台表演艺术的道路,在府谷县文工团一直负责音乐和唱腔方面的工作。曾师从著名二人台表演艺术家丁喜才①,擅长演奏二人台乐器梅②、扬琴、四胡、二胡、三弦等,他的演唱采用真假声结合的方法,抑扬顿挫,亮板拖腔,高亢明亮,悠扬动听。1985-1987年在山西接受了两年正规戏曲教育,主要以配戏和作曲为主,利用课余时     

新民乐《风.芷》中传统元素的演绎

新民乐是New Age（新世纪音乐）里的分支,是当代器乐演奏的一个重要趋势。它的特点是把具有民族特色的乐器、乐风、     

唐代乐师李龟年的音乐才华

李龟年是盛唐时期著名的音乐家、歌唱家、宫廷乐人,擅长作曲、各种乐器以及歌唱表演,一生创作和演奏了大量音乐作品,为盛唐时代的音乐大战做出了很大的贡献。     

论乐队演奏中小号演奏艺术化与情感化

本文论述了小号在乐队演奏中艺术化与情感化的特征,重点探讨了小号的技术、技巧与音质音色在伴奏中的美的个性,探寻小号在演奏实践中的艺术化。     

从《溪山琴况》看器乐演奏中的音乐表现

《溪山琴况》是中国古代音乐美学的重要代表作品,深入细致的论述了古琴演奏技术、技巧及音乐表现理论。该书反映的音乐思想,对器乐演奏有着深刻的借鉴意义。     

浅析宋代音乐的继承与发展

宋代音乐主流更多是以民间音乐形式呈现,勾栏瓦舍等演出场地为宋代音乐艺术提供了丰富多彩的舞台。同时,演奏乐器和表演形式的不断丰富,使得宋代音乐快速发展,达到了中国封建社会历史最高峰。