浅谈武术与中国戏剧艺术的相互作用

武术与中国戏剧艺术是两种不同的化形式,在漫长的历史长河中,它们从起源就有着密切地联系,在戏剧艺术的发展过程中,武术是戏剧艺术的重要组成内容,是戏剧表演的艺术感染力;同时,戏剧艺术对武术表演,器械的演变等方面起着重要的影响作用。     

试论表演和剧场在戏剧中的艺术地位与作用

长期以来，我国的文艺理论教科书谈到戏剧艺术，只注重介绍戏剧文本方面的内容，却忽略了对表演、剧场的内涵、功能与特征作具体中肯的论析。而后者恰恰是戏剧作为综合艺术的本质所在，值得关注和阐释。     

论戏剧冲突

戏剧冲突是社会生活中各种矛盾斗争在戏剧舞台上的反映,它是戏剧的基础和灵魂。本文试从戏剧美学和戏剧创作实践的角度,对戏剧冲突的主要特征进行初步探讨,以期剧作家更好地把握戏剧艺术规律,创作出富有时代精神的艺术佳品。     

戏剧关键词解读

戏剧关键词的增减与内涵的变化，既反映了戏剧艺术的发展演变，也表现出人们戏剧观念的深化与变迁。结合戏剧创作和观赏的实践，对戏剧关键词作新的解析，有助于清晰认识戏剧的审美本质与特征。     

看当今中国戏剧舞台——浅析中国戏剧的现状和发展

当今社会的多元化、信息化,产业化发展深刻改变着人们的生活方式和审美情趣,给戏剧的生存发展带来不小的危机,但同时,也为古老的戏剧艺术提供了新的机遇和新的生长可能。当代戏剧必须清醒地顺应时势,必须更加自觉地进行自我调整和突围,找到一条真正有效的生存和发展之路。     

中西戏剧成因比较论

中国戏剧和以古希腊为代表的西方戏剧在形成过程中有着鲜明的差异和特征。从艺术演化史角度看,中国戏剧没有开从原始歌舞演化为戏剧的路子,而古希腊戏剧却从酒神祭祀的原始歌舞中破腹而出。从文艺生态学角度看,中国古代文学缺乏叙事文学基质,延宕了戏剧艺术的孕育;而肥沃丰厚的叙事文学土壤,却滋养了古希腊戏剧奇葩。中国的非宗教文化传统,难使巫觋歌舞最终戏剧化;古希腊人的宗教激情却使娱神歌舞演进为娱人戏剧。王化政治、农业社会,抑制了中国戏剧早发;民主政治、商业文化却催生了古希腊戏剧。     

教育戏剧在我国中小学英语教学中的应用研究

《义务教育艺术课程标准(2022年版)》提出，戏剧(含戏曲)依托于中小学英语教学是实施艺术教育的途径之一。目前我国许多学校尝试将教育戏剧应用于英语教学，但教育戏剧在本土化应用的过程中存在着核心概念模糊不清、课程资源较为匮乏、师资力量亟待加强以及实践方式较为单一等问题。明确教育戏剧理念、开发教育戏剧课程、强化教育戏剧师资、丰富教育戏剧途径，是中小学英语教学中实施教育戏剧的有效策略。     

中外古代戏剧动作艺术比较

中外古代戏剧动作艺术比较玉芹戏剧是动作艺术。动作是戏剧的根基。离开动作，戏剧便难以存在。古今中外．概莫能外。本文试图对中外戏剧在动作艺术方面进行比较研究。一、球体缩胀运动和串塘水流运动西方戏剧的动作运动方式亦不尽相同。在“三一律”奉为圭臬时，以及后来...     

论莎士比亚戏剧语言的铺排手法

莎士比亚是英国乃至世界最伟大的戏剧家之一,他遗留给世界文库的宝藏是任何作家所不能企及的.本文着重研究莎士比亚的戏剧语言,研究他戏剧语言的铺排手法,以及这种手法所产生的艺术效果.     

戏剧中演员的情感及演员与观众之间的情感交流

探究演员艺术情感的产生过程,阐述戏剧中实现演员与观众之间情感交流的方法与途径。     

浅谈舞台服饰的艺术特征--戏剧舞台中的服饰

本从舞台服饰艺术作为戏剧艺术整体的一个构成部分着眼，分析了舞台服饰艺术与戏剧艺术各个元素之间紧密的关系，并剖析了舞台服饰艺术的表现性、象征性及超现实意义等，指出其限制和整合的特点对发展、创新舞台服饰艺术的重要性。     

论李渔戏剧人物塑造的审美特性

李渔的《闲情偶寄》是中国戏曲史上最系统、最深刻的理论批评著作之一.曲论中对戏剧艺术的本质和特征,创作的各种具体问题以及表演、导演等多方面进行了深入的阐述.本文主要以李渔曲话中戏剧创作和演出规律等为切入点,把散见在各处的有关戏剧人物塑造的理论集中起来,从审美的角度去探讨戏剧人物形象塑造的问题.     

戏剧的辩证法与戏剧的经典化——评陈军《戏剧文学与剧院剧场》

戏剧文学与剧院剧场的关系问题是戏剧理论的核心问题.戏剧界有两种极端倾向:强调文学而轻视剧场或强调剧场而放逐文学.前者持作者中心论,忽视戏剧的舞台性;后者则以导表演为中心,漠视或解构戏剧的文学性.戏剧是综合艺术,是戏剧文学与舞台艺术的有机统一,戏剧有其自身的辩证法,从案头到场上,再从场上到案头,螺旋式上升,否定之否定,在扬弃中走向经典.戏剧的辩证法是戏剧经典化的必由之路.北京人艺与郭沫若、老舍、曹禺三位戏剧家的艺术合作,有失有得,创造了当代戏剧文学与舞台演出的双赢局面,开辟了民族化的戏剧之路,形成了人艺派演剧流派.     

广西壮族民间戏剧发展现状及传承对策研究

我国有56个民族。各个民族有着自己的艺术文化,其中,广西壮族的民间戏剧历史悠久,发展至今,依旧散发着璀璨的文化光辉。在倡导民族文化多元化发展的形势背景下,认识壮族民间戏剧的发展现状,并提出传承对策,显得尤为必要和迫切。     

美国先锋戏剧的源起

美国先锋戏剧起源于20世纪50年代。它承袭了20世纪早期的西方现代主义,1948年在黑山学院以埃里克·萨蒂的作品《美杜莎的诡计》第一次出现,在后来的十年间慢慢地进化,在美国艺术熔炉中创造了一个新的先锋戏剧流派。     

论先秦歌舞与我国古代戏剧的关系

早在四五千年前就有了歌舞等许许多多艺术形式。由原始社会进入到奴隶制时代,歌舞又有了明显的进步,先秦时期的歌舞应是我国古代戏剧的源头。从表演艺术上看,歌和舞可以说是我国戏剧的灵魂,没有歌舞,也就没有中国的古代戏剧,歌舞是中国戏剧的重要元素。     

美国先锋戏剧的源起

美国先锋戏剧起源于20世纪50年代。它的理念承袭了20世纪早期的西方现代主义,1948年在黑山学院以埃里克·萨蒂的作品《美杜莎的诡计》第一次被广泛应用,在后来的十年间慢慢地进化,在美国艺术熔炉中创造了一个新的先锋戏剧流派。     

论《茶馆》戏剧结构及戏剧冲突

本文从分析《茶馆》戏剧结构入手,通过以人物带动故事、以人物命运变迁来推动剧情发展结构;在严肃悲剧中融入喜剧因素,在喜剧中引入悲剧色彩的结构;以及以曲艺作为串连的话剧结构三个方面论述了《茶馆》独特戏剧结构及戏剧冲突.     

前苏联解冻戏剧与中国新时期戏剧

20世纪50年代一股"解冻"的大潮席卷了整个前苏联文艺界,剧作家们对现实生活中愈发尖锐的矛盾和斗争的控诉释放了出来,对于小人物的描写,对于细腻内心情感的探寻也将人学概念重新带回到作品当中。而在20年后的中国,也经历了与前苏联极为相似的境遇,新时期戏剧异军突起,纷纷突破文革时期的条条框框,视角也更多地转到了普通人的身上,但正是由于特定历史时期的限制,使急于倾诉的剧作家们忽略了戏剧的艺术特性。     

闽台儿童戏剧游戏精神与创造力培养比较研究

长期以来,闽台两地形成具有许多共同特点的民族地域文化。闽台两地儿童戏剧文化也由此烙下深深的民间文化的印迹,只不过因时代的变迁,儿童教育观、儿童戏剧艺术价值观的不同而各持特色。通过闽台儿童戏剧的游戏精神与创造力培养的比较研究,着力提升儿童戏剧的审美效应,让孩子们在遨游洋溢着游戏精神的戏剧活动的同时,寻回适合他们精神生长的空间,发展想象力与创造力,促使身心健康成长。