情感的介质:动漫人物的传播功能

互联网时代虚拟现实深入人们日常生活当中,对人们的生活产生了深刻影响。动漫人物作为虚拟形象而存在,在虚拟现实中扮演着重要角色。动漫人物包括影视作品当中的动画角色以及游戏当中的角色,这些虚拟动漫人物在社会发展中被逐渐赋予了角色之外的内涵,成为了人们表达自身情感的中介物。本文从动漫人物的兴起、特征分析其传播功能,以阐释其在社会发展中的作用。     

论动漫产业六大基本特性

动漫产业是以"创意"为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,以及生产和经营与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业.[1]综观全球动漫产业的发生、发展,一般都同时具有以下六大基本特性.     

香港漫画低迷 动漫升温

香港经济在复苏,但香港漫画出版市场却尚在严冬之中,较有市场保证的作者,如黄玉郎、马荣成等,出书已极为慎重,尽量集中所有有利元素使自己立于不败之地。相对漫画出版的困局,香港动漫市场有所突破。借助内地扶持动漫游戏产业大好东风,香港与深圳推出了“深港双城互动计划”,争取在深圳实行港资动漫游戏企业国民待遇。据透露,港深动漫业合作将包括:吸引国际娱乐传媒集团和大型娱乐设施落户深圳,吸引香港创意企业和人才到深创业、发展,鼓励香港动漫游戏企业和经营机构将开发、制作、加工、培训及营销等业务部门进入深圳。香港动漫游戏业,一直…     

“互联网+”背景下国内动漫IP的改编模式研究

“互联网+”背景下,IP成为动漫产业追捧的热点。对影视作品的改编,以及游戏、玩具等衍生产品的开发,是提升动漫IP价值、打造产业生态的关键。纵观国内动漫IP,在改编中存在着内容模仿抄袭、定位低龄化、故事结构单薄等问题,这些问题制约着动漫产业的发展,也影响着用户的消费信心。因此,通过跨媒体传播塑造IP品牌,根据用户需求数据分析培育原创IP,利用“粉丝”基础实现内容与社群的结合,是国内动漫IP价值挖掘与商业转化的突破点。     

试论促进国内动漫众筹加快发展的策略

众筹商业模式以互联网金融为起点,社交性为核心,重塑了动漫产业链,为动漫生产经营提供一种集融资、营销、消费等为一体的综合性商业解决方案,动漫众筹应该成为动漫产业创新发展的方向.     

动漫产业与新媒体结合发展之路

动漫产业,指以"创意"为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、电子出版物(含互联网游戏作品)、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫产品的开发、生产、出版、播出和销售,以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产经营的产业.     

以卡通频道为核心构建中国动漫产业链

动漫产业是一种内容产业,动漫作品是其基础,卡通频道是动画片的播出平台,通过动画片的播出,实现了动漫作品的商品化,建立了动漫形象的品牌优势,形成了动漫衍生品的消费群体.卡通频道作为一种专业的动漫播出渠道,对动画形象的宣传及其品牌的建立起着关键性作用.本文以卡通频道为切入点,主要分析了为什么要以卡通频道为核心,以及如何以卡通频道为核心向动漫产业的上下游延伸开发,构建中国自己的动漫产业链问题,以期能给国产动漫产业链的构建及相关研究提供一个新的视角.     

同名动画片热播 《星际飙车王》图书热卖

本刊讯动漫读物的热销离不开影视作品互动助推,似乎已成为动漫领域的一大规律。近日正在央视、金鹰卡通等频道热播的原创动画片《星际飙车王》在吸引众多小观众的同时,也带动了同名动漫读物的又一轮热销。据该书出版方浙     

我国动漫人才供需现状及队伍建设

人才是动漫产业崛起的核心资源.一方面,动漫产业的投融资、创意策划、作品制作、产品生产、宣传发行、衍生开发以及品牌化经营等活动需要动漫人才的支撑;另一方面,动漫产业发展所需的场地、技术、资金、平台等资源也需要动漫人才去盘活,以促使动漫产品的生产开发和动漫产业价值的无限增值.目前,我国动漫人才供需还不能够有效对接,动漫人才队伍建设有待加强.     

中国动漫业的困境

动漫产业,包含了文字脚本、动漫电视电影、音像、游戏、玩具及周边开发、版权交易、教育、漫画以及漫画相关杂志和书籍出版等各个方面。中国动漫业在近几年政府相关政策的扶植和推动下,已取得显著成绩。然而,要进一步发展,要把中国的动漫业做强做大却面临着人才“瓶颈”。因此,     

基于原创IP的动漫衍生品发展路径研究——以北京市为例

北京市动漫衍生品分为两大类别,其中传统实物类衍生品按照"纪念周边-实物和内容类小商品-高端商品"顺序进行渐进式发展,体现大众化趋势;服务型衍生品则以动漫游戏为核心呈星型辐射状向其它产业延伸,呈现多元化特点。动漫游戏企业应根据受众群体类型、作品风格等因素选择合适的衍生品类型及发展路径,在借助多重渠道营销等方式促进传统实物类动漫衍生品发展的同时,通过产业联动探索和开发创新型服务类衍生品。     

出版知识

大编辑是立足大出版、肩负大文化使命、面向大媒体、放眼大时代的编辑。大编辑以出版的内容为核心,进行相关的产品线延伸和产业链延伸,进行跨媒体的生产和品牌经营。出版的核心内容经过编辑等环节以图书、期刊、广播、电视、电影、网络、游戏、动漫甚至演艺等形式,使得其价值得到最大程度的展现或传播。     

电视动漫节目在动漫全产业链中的作用分析——以奥飞动漫产业运营为例

<正>动漫产业链可以简单地划分为上游的创意制作、中游的出版播放、下游的衍生开发三个环节。奥飞动漫以玩具起家,从衍生开发环节逐渐向动漫产业链中上游环节布局。2010年,奥飞动漫斥资9000万元获得广东嘉佳卡通有限公司60%的股权,同时拥有嘉佳卡通30年运营权。2013年,奥飞动漫出资6.3亿港元收购"喜羊羊"制作公司,获得"喜羊羊与灰太狼"等系列品牌商     

动漫影视作品的艺术创作和“中国味”

对动漫影视作品进行艺术创作是当前的热门行业。这些年,随着动漫影视产业的急速升温,《秦时明月》《功夫熊猫》《大圣归来》等不少关于中国历史文化的动画电影登上了大银幕,使中华文化得到了更广泛的传播。本文主要探讨动漫影视作品的艺术创作、中国元素及其对中华文化的推动作用,具有较强的现实意义。     

创新农村发行网点建设新途径——以河南省农村图书发行网点建设为例

在新华书店系统农村网点逐渐萎缩的不良状况下,河南省新华书店发行集团有限公司以多种创新形式积极开办店校联办俱乐部,延伸新华书店的功能;率先启动“新农村书屋”建设,丰富农村发行网点建设形式:大胆实施农村网点混业经营,谋求网点经营效益全面增长.这些新思路和做法在一定程度上缓解了农村图书发行网点经营中的困境.     

突破发展瓶颈 提升我国影视动漫产业实力

影视动漫产业,是指包含电影、电视、音像制品和基于现代信息传播技术手段的新品种等动漫直接产品和衍生产品的开发、生产、播映和销售,以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。它是以“创意”为核心,建立在知识与信息的生产、分配和使用之上的经济产业。     

动漫产业需构建“校企联动”人才培养模式

动漫产业在欧美、日韩等国家,已经形成了完整成熟的产业链,形成了投入产出的良性循环结构,为动漫及多媒体产业带来了十分可观的经济效益和社会效益.我国的动漫产业在创意产业和提升“软实力”大背景下也迅速发展起来,从我国“十一五规划”开始,动漫产业已被列为国家级开发的主要文化产业.整体来看,我国电视动画行业正逐步由注重产量、规模向注重质量、效益方向转变,由转型升级引导的行业发展战略调整持续深入,以内容战略、精品战略和品牌战略开拓动画产业.随着动漫产业的飞速发展,这条崭新的产业链的建立有赖于各个环节的有力衔接,这也意味着它的发展需要多层面的人才,包括技术人才、创意人才和运营人才.目前我国在动漫产业各领域的人才奇缺,已经成为制约我国动漫业发展的关键因素之一.因此探索一种合理的动漫产业人才培养模式已迫在眉睫.     

需要重新设计动漫定位

动漫在世界范围内主要是作为文化产业的一个独立分支而出现的。动漫产业全球受众和衍生产品消费者人数众多, 在当代文化产业中举足轻重。我们可以将动漫作品的播出和放映作为临界点把整条产业链分为上中下三游:动漫作品的创作是上游,如果没有优秀的动漫作品及其卡通明星,一切开发和经营便为空谈。而动漫作品的盈利     

网络文学出版低俗化的治理路径

近年来,网络文学出版市场呈现出巨大的效能,推动了产业的快速发展.但就现状来讲,许多粗制滥造的网络文学作品也造成了国产影视作品和动漫游戏的质量不高.而网络文学出版的低俗化趋势,使拜金主义、情色娱乐、意淫历史和诋毁社会等现象日益凸显,逐渐成为一种波及社会、影响读者正确价值观的消极现象,亟须相关部门出台相应的管理制度与方法对其进行规范和管理.     

发展动漫业必须走教育为先的道路

作为文化主导产业之一的中国动漫，近几年受到政府的重视、业界和大众的关注．同时也引起了学界有关人士的研究兴趣。在“把脉中国动漫“的标题下，我们邀请浙江传媒学院的几位教授．为我国动漫业当前存在的问题“会诊”，并试着为其开点“处方”。至于”症结”找得准不准．”处方”开得好不好．还需大家共同探讨。[编者按]