绚丽的民族艺术奇葩——地方戏种漫瀚剧述评

漫瀚剧作为内蒙古西部地区的代表性地方剧种,深受广大人民群众的喜爱。在几十年的发展历程中,漫瀚剧在题材内容方面日趋丰满完善,在表现形式方面不断探索创新,取得了令人瞩目的成就。本文从思想内容和艺术形式两个维度选取我区漫瀚剧发展历程中有代表性的作品探讨其艺术特色和创作规律,以期能对今后的创作给予一定的理论指导。     

蒙汉民族艺术融合的结晶——漫谈漫瀚剧

上世纪八十年代,代表内蒙古地区的地方戏曲剧种漫瀚剧宣告诞生,至今已走过二三十年的光景,以日趋成为一种成熟的地方戏曲剧种.本文旨在回顾漫瀚剧的创制、发展过程,并简要梳理漫瀚剧的几个重要里程碑式经典剧目.     

漫瀚剧旋律溯源

本文通过将漫瀚剧音乐的旋律与漫瀚调、二人台的旋律特点进行比较分析,试图找出他们的一些共性与内在联系。在某种程度上,兼论与内蒙古相邻省份传统音乐形态作为的辅助作用,内蒙古周边传统音乐与内蒙古西部地区传统音乐的融合的影响。目的是为内蒙古西部地区民族民间音乐的研究提供一些参考依据的同时也希望从旋律的来源上角度解读漫瀚剧音乐创作的一些技术性理念。     

纵论方言剧

方言的正确运用在文学创作中是必要的.方言剧创作的成功由戏剧艺术的成功与出色运用方言塑造人物、推动戏剧矛盾冲突的发展两方面构成.方言剧创作不应一哄而上,也不可无端扼杀.剧作家应该从题材需要出发,通过恰当的方言形式,努力营造出富有文化内涵和较高艺术品位的方言剧艺术精品.     

郭沫若的史剧创作及其理论得失

从美学和戏剧理论角度分析和评价郭沫若的历史剧创作及其理论的得失,可见其史实的艺术是虚构化在戏剧理论方面的审美规律中进行的,这审美的规律就是叙事剧技法和叙事要素的理论作用。叙事剧的技法是以“古为今用”的创作态度来发挥一定的作用,而叙事诗的美学因素就是在历史人物的形象化方面起到一定的艺术效果。     

论韩再芬探索剧中艺术形式的创新

韩再芬探索剧是韩再芬作为舞台创意参与到黄梅戏创作中的剧目,在这些剧目中韩再芬和其创作团队创新性地融入了其他不曾在黄梅戏中使用的艺术形式,丰富了黄梅戏的表现力,使其观赏性更强。以韩再芬三部最具影响力的探索剧中艺术形式为主要研究内容,从唱腔、描写音乐和舞蹈三个方面分析比较其创新之处,指出其成功之处和在黄梅戏发展史中的意义。     

浅析《梧桐雨》与《汉宫秋》的艺术相类性

《梧桐雨》与《汉宫秋》两剧在艺术结构和艺术主题方面具有诸多相类之处,这与作家的世界观、艺术观密切相关,同时也反映出前期元杂剧创作在艺术形式方面的不足。     

陶成瓦砾亦诗材--从凤翔到杭州苏轼绝句创作历程的转变

嘉祐签判凤翔和熙宁通判杭州,是苏轼诗歌创作历程中的两个重要时期。笔者认为：与凤翔时期相比,倅杭时期的苏轼诗歌,题材内容更为丰富、语言特色更加鲜明、艺术手法日趋精进,在整个苏诗创作发展历程中具有重要的地位。文章试图就倅杭时期苏轼绝句创作题材内容的日益丰富,作出一个较为恰当的总体评价。     

中国当代历史剧研究现状概述

中国当代历史剧的研究取得较高成就。微观方面的成就表现在对具体的本、创作主体和阶段性历史的研究：宏观方面注视历史剧概念、历史真实与艺术真实的关系、马列论中涉及到历史剧的理论问题、历史剧对悲剧的贡献的研究。但是当代历史剧的研究相对缺乏本体研究和艺术审美。     

至死不忘忧国心——浅析《小寒食舟中作》

<小寒食州中作>是杜甫大历五年漂泊潭州时期创作的一首律诗,无论是思想内容还是艺术成就,在其晚年诗作中都是很具代表性的,包蕴着丰富的思想内容和高度的艺术成就.     

中国钢琴作品创作的民族化分析与研究

文本首先阐述了我国钢琴曲创作的历程,其次从创作手法、音乐旋律、节奏音型、和声编排、曲式结构、演奏风格、艺术审美、主体价值取向这几个方面分析了我国钢琴曲创作的民族化特征,最后探讨了关于我国钢琴曲创作民族化的发展与思考。希望能为我国音乐创作者带来一定的启示,融入民族化内容,提高音乐创作水平。     

善用多媒体,让幼儿美术活动更出彩

<正>美术是人类艺术文化中最具代表性的一种,幼儿可以通过与美术的接触,促进认知经验、语言表达、情感涵养、自我动手等各方面发展。在幼儿园的美术教学活动中应用多媒体,其丰富的内容展示能让幼儿在短时间内获取大量知识,栩栩如生的画面和音效、互动等特效能使幼儿兴趣盎然,从而进一步提高教学效率和质量,令美术活动更加出彩。一、调动创作欲望,激发创作兴趣幼儿是天生的创作家,怎样才能发挥幼儿的创造性,不抹     

话剧《上海屋檐下》和《桑树坪纪事》比较阅读之我见

从中国话剧发展中,有两部具有贯穿性和代表性的话剧——《上海屋檐下》和《桑树坪纪事》。本文拟从艺术结构、创作方法、情感世界以及主题等方面通过对这两部话剧的比较来浅谈中国话剧发展历程。     

生存与怀乡：萧红生命体验的独特文本

文章将萧红的人生历程视作一个生命文本加以阐释,以《生死场》、《呼兰河传》为代表性作品,解读其创作的独特主题意蕴———生存与怀乡,揭示了萧红艺术世界中涵纳的独特的生命体验。     

曹植的咏物赋

曹植的咏物赋在吸取前代创作经验的基础上,在思想内容和艺术特色方面都有所突破和创新。将曹植的这类作品放在建安这个咏物赋发展的转折时期的大背景中考察,指出其独特的创作个性和杰出的艺术成就,对全面认识和评价曹植的创作有着重要意义。     

试论《日出》的结构艺术

继《雷雨》之后,曹禺又于一九三六年发表了四幕剧《日出》。这两部剧作的相继问世,使曹禺步入了著名剧作家的行列,也标志着中国话剧艺术发展到了成熟的阶段。《雷雨》的创作已表明曹禺是一个在思想和艺术方面都勇于探索的作家,《日出》     

中国传统元素在动画艺术中的运用

当代影视动画设计艺术对中国传统设计艺术的传承和发展方面,中国传统设计艺术中的渊源文化还是有很多内容可以进行挖掘和创新的。本文从以上内容进行深入的研究,并在应用与创新方面,进行一定的探索。影视动画方面研究的创新之处在于,现代影视动画设计艺术中如何从中国的传统设计元素中找到创作语言,并以此塑造新的影视动画语言形式,展现新时代的民族文化精神。     

泰戈尔象征剧美学初探

罗宾德拉纳特·泰戈尔的诗名蜚声世界,其卓越的戏剧艺术成就也理应受到世人重视。他创作了40多部戏剧,种类繁多,内容浩博,其中的象征剧或运用象征手法写成的社会问题剧,颇具探讨价值。     

和平文化视阈下抗战题材电视剧创作研究

21世纪以来抗战题材电视剧的创作和播出出现持续热潮,创作数量突飞猛进,内容和形式也实现了较大的突破和创新.但是抗战剧的创作也出现了很多问题,故事内容低劣、艺术水准低下、审美趣味低俗的雷剧、神剧频出.抗战题材电视剧创作出现的问题和困境,有着多方面的原因.国家广电总局的监管、整治、调控给抗战题材电视剧提供了较为清朗的创作环...     

伪满洲国时期戏剧的生存语境与发展形态

在政治紧缩、思想禁锢伪满洲国,常被以"荒原"形容的戏剧艺术在夹缝中求发展。高压与怀柔并行的戏剧政策管制下,伪满洲国戏剧呈现出话剧、放送剧、映画剧、戏曲等多种样式齐头并进的发展局势,剧本创作展示出独特的相貌和价值,"随感式"的戏剧批评大量出现,并相伴产生了对戏剧艺术的理论探讨。追寻"黑暗时代"东北戏剧所走过的历程,不仅是对特殊时代背景下戏剧艺术存在形态的探求,更是对艺术背后潜藏着的人的文化心态及对时代回应的挖掘。