论互联网对电视情景喜剧创作的影响

网络为电视情景喜剧创作提供了内容元素,创造幽默的表现手段,实现了从网络语言到喜剧语言的转换,而且,网络资源的优势还丰富了电视情景喜剧的展示平台,创新了电视剧的营销模式。电视情景喜剧越来越多的借助互联网的各种元素,汲取网络文化的养分,必定是电视情景喜剧创作的一条创新之路。     

国产情景喜剧电视艺术探析

《别拿豆包不当干粮》是2006年央视一套在春节期间献映的一部农村贺岁喜剧。这部电视剧作品继承了以往《刘老根》、《马大帅》等农村题材生活片真实性的艺术特征，更紧扣构建和谐社会的时代主旋律，向观众讲述了一场当代农村改革的生动故事，展现出新时代农村的新风貌。片中云集众多国内知名的喜剧演员，他们诙谐风趣的表演，使这部作品一改以往农村题材电视剧人物概念化、表演程式化的弊病，塑造出真实生动、血肉丰满的人物形象。这是我国电视工作在新年里向全国广大观众交上的一份答卷，也向人们再次展示了情景喜剧的魅力。     

情景喜剧的特点与制作

在国外，特别是一些西方发达国家，情景剧几乎占领了整个电视创作及播出总量的40％以上，有的甚至高达60％。在美国，22点以前各大电视台（网）除了新闻和一些栏目以外，播放的大都是一些情景剧。情景剧一直有占据频道的黄金时间的雄风与魅力。在我国，初创并引起广大观众喜爱的情景喜剧是英达执导的《我爱我家》。随后，又有《东北一家人》、《炊事班的故事》等等出现。     

电视剧的摄制技术要为艺术服务

白平衡的使用是所有电视剧拍摄过程中进行专业录像所不可缺少的步骤，并对艺术效果和艺术质量起着很重要的作用。有个别电视剧，本是同一个画面，基调却一会儿蓝，一会儿绿，一会儿又变黄了。这种色调的不统一无疑会影响收视效果，这往往是电视剧前期拍摄中白平衡调整技术处理上的失误造成的。电视剧实际拍摄时间很长，期间色温定会有所变化，要求技术上及时调白，以保持同一场景中一致的色调。电视剧的摄像机离不开光源，自然光源从早到晚有不同的色温(约从2800到     

市场化背景下的栏目创新

始于去年的频道整合浪潮,人们更多关注的是频道的专业化问题,但是,不管是频道的专业化还是频道的市场化,最终都要靠栏目的创新来得到体现。那么,栏目的创新究竟应该从哪些方面入手才更具有地方特色,更具有市场竞争力呢?笔者认为,在保证舆论的正确导向和节目品位的前提下,揣摩观众的口味,适应市场的需要和体现地域文化的特色应该是一个栏目调整和创新最好的取向准则。     

小型情景喜剧的拍摄

情景喜剧(situation comedy/sitcom),亦称处境喜剧,是一种喜剧演出形式,一般有固定的主演阵容,一条或多条故事线,围绕着一个或多个固定场景进行,演员在人们熟悉的情景中娱乐观众。近几年来,一些情景短剧越来越多地出现在各省、市电视台的自办栏目中,成为老百姓喜闻乐道的栏目表现形式。跟那些大手笔情景喜剧相比,情景短剧外景拍摄时往往是一个编导,     

论电视散文的摄制刘建林

电视散文这种创作形式在电视荧屏上既是一个新兵,也是一员老兵。说它是老兵．是因为上世纪80年代的电视荧屏上就出现了它的身影。说它是新兵,是因为这种创作形式在上世纪80年代还不被人理解,到了90年代,很多电视人意识到挤在狭小创作空间的尴尬,意识到多样化的蓖要,于是电视散文又开始热起米。从那以后,这种创作形式逐渐发展、丰富,各种题材、各种拍摄手法应运而生,直至今天在全国各地的电视台开花结果,并形成一定的理论体系,供电视同仁品评、研讨。但是电视散文怎么选题,如何拍摄就仁者见仁,智者见智了。下面就从五个方面谈谈电视散文。     

电视剧创作的几点认识

在中国,看电视剧之所以能够成为许多人日常生活中不可缺少的组成部分,是因为电视剧里故事的魅力。观众喜爱电视剧源于对故事的渴求,这也是观众对电视剧的第一审美需求。由此,最善于讲故事的艺术形态——电视连续剧应运而生,并主宰着当今的电视荧屏。观众对电视剧审美需求有以下     

一朝步入画卷，一日梦回千年——简谈电视文艺专题片《梦约清园》的创作

清明上河园位于开封市，是按照1：1的比例把宋代名画家张择端的代表作、堪称中华民族艺术之瑰宝的《清明上河图》复原再现的大型宋代历史化主题公园，为国家黄河旅游专线重点配套工程。那么，如何把千年的历史化瑰宝通过电视荧屏形象地展现给观众，让观众产生身临其境的感觉，并对《清明上河图》这部古老的化精粹再次产生浓厚兴趣呢?我们决定采用古典与现代相结合的方法，让主     

色彩在电视包装中的审美价值浅议

在人的视觉世界里，色彩是情感的象征。色彩的作用是强烈的，因为它在现实中真实地再现自然之外，还承担着将现实纯化和强化的功能，它能传达人的情绪与心理状态。色彩本身不能脱离形体成为一门独立的艺术，但却是所有作用于视觉的艺术中的重要元素。     

从《还珠格格》的收视率谈起

《还珠格格》的播出至后来的重播，在全国掀起了一股不小的“格格热”。央视索福瑞公司的收视统计也证实了这一点。以文化较为发达的北京、上海、山东为例，收视率均在40％以上。针对其成功的商业运作有人称，《还珠格格》成了一棵摇钱树。     

浅谈电视散文的画面艺术

电视散文是电视文艺中的一个新的艺术样式。简单地说，电视散文就是运用电视的各种艺术和技术手段，给文字散文配上画面、音乐等富于动感的情节，把文字表述形态转化为视听综合表现形态的一种新的艺术形式。电视散文集电视和文学之长处，传达给电视观众一个声画结合的场信息量，使观众从中得到一种独特的艺术享受。     

流行的基础——韩国电视剧给我们的启示

电视剧要想获得真正的成功就必须同时顾及到它的艺术魅力、它的社会价值以及它的经济效益。这三个要素在电视剧的创作和评价中应该达到系统的平衡。电视剧如果能够兼顾到上述三要素，成功完全可以期待。在这方面，韩国电视剧在中国的广受欢迎可以给我们很多启示。     

浅析动画艺术教育的市场化趋势

动画艺术教育的改进发展途径设想要体现教学多学科的交融,使学生了解动画艺术的实质性意义,学会思考,建立创造性的符合人性化的创作思路,增强创作的社会责任感,动画艺术教育市场化发展是客观要求。     

对当今电视剧艺术平民化创作风格的思考

当今电视剧的一种主要创作倾向是平民化创作风格的流行，而且大行其道地充斥于电视屏幕上。从最近湖南卫视播出的《孙红雷系列》《王姬》系列，到近时播出的《保卫爱情》系列，以及省内其它频道播出的《欲望》《豁口》《姐妹》等无不是平民化创作风格的蔓延。我国是电视剧生产大国，电视剧作为电视文艺作品的重要表现形式．长期以来占据了电视节目的半壁江山。     

巧用声画组合拨动观众心弦--从《无声的爱》摄制谈起

电视是视听艺术,声画祖合的技巧显得尤为重要.一部优秀的电视作品,不仅应该注意题材选择、主题提炼、结构设计,还在它的美学特征上下功夫.     

论电视纪录片的审美特性

电视媒体无疑是当今媒体中最有影响的媒体,而纪录片最能体现电视艺术的审美特性。纪录片融信息、思想、艺术于一体,它在向观众传达信息、知识、价值取向的同时,还必须     

浅议电视诗歌散文的创作

电视诗歌散文的繁荣是近几年的事情,那些唯美的画面,隽永的文字,诗意的空间,耐人寻味的意蕴与内涵,不仅征服了无数观众的心,而且在社会上引起了一定的反响。许多观众把它评价为心灵的港湾、干枯情感的山泉、纷杂生活的小憩。作为一名电视工作者,尽管接触电视诗歌散文时间不长,