论柔情词的两种命运

柔情词从它成熟以后，就一直面临着两种命运：一方面为人所爱，文 章从古代的婚姻制度、文学分工及词的功能的演变等几方面揭示了其中的原因。 另一方面又为人所轻，文章在揭示了柔情词为人不尊的原因之后，着重论述了宋 人和清人对柔情词的推尊。     

从登临意象看两宋词风演变

登临是中国传统文学中的一个重要主题。纵观宋词登临之作,南渡前后所传达出的格调、风貌大不相同:北宋词人抒发的多为艳情、柔情,以相思、思乡为主;南宋登临词所包含的内容更为丰富,除了传统柔情外,家国情怀、壮志逸兴亦很常见。从描绘景象上看,北宋词人登高远眺所关注的多为斜阳、草树、飞云、归雁等悠远、阴柔之景;南宋则更多山河、关塞等宏阔、雄浑之象。从整体格调上看,北宋涉及登临的词作大多低婉凄迷,南宋则阔达浪漫。通过两宋登临词的分析比较,可以反映出词体从北宋到南宋的发展变化。     

北宋中后期艳情词论

北宋中后期艳情词在情感含蕴上"将身世之感打并入艳情";在审美品格上,对"以艳为美"的词风进行了改造;在情感表现上以健笔写柔情.这对晚唐五代以及北宋前期的艳情词,是一种转变和拓展.     

温庭筠词的形成及其与晚唐五代词发展的关系

隋代及初唐的民间词即是当时的民歌,中唐以来文人词属于诗余性质。温庭筠是词史上第一位大力填词的文人。他生活在需要小词产生的环境里,有更多的机会进行创作。温庭筠的作品代表性风格是设色浓丽,辞藻繁密;另一种风格是气韵清拔,格调高峻。温词是对齐梁时代美学精神的隔代传承。以温庭筠为代表的晚唐五代词是一种介于俗文学与雅文学之间的并逐步向雅文学转化的过渡性文学样式。《花间集》中的词人围绕温、韦分为两派：一派以温庭筠为代表,可称为“伶工之词”;另一派以韦庄为代表,可称为士大夫之词。以温庭筠为代表的一派词人在文学自身以及历史发展的双重指向下,开拓了全新的诗歌之路。伶工之词在晚唐五代词稀⒗的发展期是不断进步的,由温庭筠到欧阳炯、顾,词的语言和表现手法变得越来越纯熟而自由,为词在未来的发展提供了无限的可能。     

论王世贞的词学观

王世贞以"乐府"观念论词,注重词体原生态。他首次对词体"正变"概念进行较完整的阐述,并以"一代之文学"观念论词体盛衰,另一方面又重五代北宋而轻南宋。他认为词应"近情"、"近俗",同时重视词的语言艺术美。他卑视词体,以词为"诗余",为游戏消遣之具,是站在正统文学立场上的词体价值观。其词学观既有精辟深刻处,又有偏激主观的一面,对中晚明词学观念及词风都产生较大影响。     

雅淡:唐宋词的文化选择

词为江南审美文化之代表文学样式,已为许多词家和文化史家所确认。在他们看来,在宋代,其文学主体乃以词名,就因为中华文化南移,江南文化处于中心地位所致。如冯天瑜等的《中华文化史》尝言：     

“白洋淀”与文学之缘

白洋淀在河北,古时候叫"燕赵之地".自古就有"燕赵多慷慨悲歌之士"的说法,但以孙犁、刘绍棠为代表的"荷花淀派"却写出了那片土地的柔情."文革"中,一批知识青年下放白洋淀,在那里他们写出了叛逆社会热爱自然的现代诗,形成白洋淀文学的另一个传统.本文试图通过"荷花淀派"和"白洋淀诗群"说明地域与文学结缘的复杂性.     

论辛弃疾的送别词

辛弃疾一生写了很多首词,后人根据其内容不同而分为不同的类别。比如咏物词、农村词、祝寿词等等。在他的送别词中,既有友人之间的依依不舍,也有爱人之间的缠绵悱恻,更有亲人之间的慨叹忧伤。他的送别词虽属婉约一类,但柔情的背后不乏慷慨悲昂的家国之思、报国无门的不平之怨,因而又平添了几分豪气。诗人以自身丰富的人生经历和卓绝的才华,赋予了送别词广阔的思想内涵,值得我们研究和学习。     

人不见数峰青——东坡词风新探

一历代论东坡(苏轼,北宋著名文学艺术家)词,皆推崇他的豪放词风,公认他是上承范仲淹,下启辛弃疾的豪放词派的创始人。我们说东坡创立了豪放词派,并不是从豪放词作的数量上来说的,也不是说豪放词在他笔下已十全其美,登峰造极。而是说他在词的发展史上,有意“一洗绮罗香泽之态,摆脱绸缪宛转之度”,以极大的勇气、魄力和创新精神,使自己雄豪俊爽的作品,屹立于纤巧轻靡之风盛行的词坛之上,开宗立派,“自是一家”;他适应时代变化的需要与文学发展的趋向,“以诗为词”,在整个词体上进行了大胆的再造,形成了词史上的一次解放与革新。文学史上,历来将词分为传统的婉约与“苏辛”为代表的豪放两大派。但这仅是粗线条的划分。     

婉约而大气,凝练又丰盈——浅谈高中语文李清照作品艺术特色

<正>在中国灿烂悠久的文学长河中,有一颗闪耀了千年的璀璨明星,她就是宋代著名女文学家李清照。易安居士凭借温婉柔情、别具一格的风格,凝练传神、隽永深刻的语言,在作品中勾勒出一个个栩栩如生的文学形象。时而柔情万种,时而大气磅礴,通过独特的手法,优美的语言,以景传情,寓情于景,使得她的词作无不精致巧妙,独具一格。一、语言通俗优美,词工巧锤炼又清新自然文学和雕刻、绘画、音乐等其他领域一样,都是艺术作品     

温庭筠“侧词”辨

温庭筠的乐府倚曲不仅采用词体文学"由乐以制词"的创作手法,在声律运用上也颇具词体文学的特点,为其词创作打下了深厚基础.本文试论之.     

赏一赏纳兰性德的词

历史对李后主词评价颇高,清代纳兰性德的词在语言上颇近后主,往往"以最平淡的语言达到感人至深的艺术",且用典恰如其分,风格鲜明,边塞词兼具豪情与柔情,悼亡词则清丽凄婉。     

官能与纯洁

川端文学是以女性为主的文学,他的作品从不同角度表现不同的女性美。色彩词是发现这些女性美的重要线索。文章对《雪国》和《千只鹤》中的色彩词进行统计,分析色彩词尤其是红色和白色在这两篇文章中分别对女性官能之美和纯洁之美的表现的作用。     

试析东坡词与音律变革

在宋词的百年流变中,苏轼勇开豪放旷达一派。但自宋代始,东坡词即屡屡受到非议,时人常以苏词不协音律为病。不协音律是否是为词之病呢？我们认为：苏轼突破音律的种种束缚,使词从“歌者之词”变为“诗人之词”,使词与音乐初步分离,是词的发展历史中的一个重大事件,这种大胆的尝试标志着词开始由酒边文学向案头文学的演变。 宋词在发展过程中逐渐形成了几乎一致的看法,即词要协音律,认为不协音律是词作之病,李清照在《词论》中强调：“……词分五音,又分五声,又分六律,又分清浊轻重。”指斥苏轼、晏殊、欧阳修有些词作不协音律…     

浅析李清照《声声慢》的音乐美

著《文艺复兴论》的丕特(water parten)有过一句话:“一切艺术都是趋向着音乐的状态。”诗歌是一种艺术,当然也趋向着音乐的状态。诗歌和音乐被称为“姊妹艺术”,所以,诗歌之趋向于音乐状态的程度更在一切艺术之上。 从中古以来,诗歌的演进完全是以音乐为根据(即趋向着音乐的状态),使诗歌完全音乐化,达到所谓“音乐的文学”。中国的词和曲就是与音乐融和的诗歌。最初的词,都是配合音乐来歌唱的,有的按词制调,有的依调填词,因此词称得上是真正的“音乐文学”。关于词之形成,元稹《乐府古题序》中说:“在音声者,因声以度词,审词以     

真率 真实 真性情——李清照词的思想内容浅谈

李清照是中国文学史上杰出的女词人。在词这种文学样式的发展史上,李清照一度将婉约词推向高峰,成为＂婉约派＂的正宗词人。李清照词以靖康之乱为界大致可分为前后两期,而无论哪一个时期都体现着＂真率、真实、真性情＂的特点。她用手中的笔尽情地抒写自己的内心情感,毫不矫揉造作。本文从李清照前后期词的思想内容方面谈谈李清照的词＂真＂的特点。     

以《全宋词》为蓝本看宋代歌妓词人及其词作

词为宋之一代文学。这个时期的歌妓在奏唱词客骚人的歌词的同时,也渐渐悟出词之体味,开始了词的填作,成为词苑中令人瞩目的一支新军。     

《诗经》建构的传统家庭伦理思想模式在唐宋词中的回响

<诗经>作为中国文化的源头,在很大程度上影响着后世文学的发展.<诗经>中构建的家庭伦理模式在后世的文学中得到了发展和填充.唐宋词就是对它发展的一个方面.唐宋词从亲子之伦、兄弟之伦和婚姻爱情的模式几个方面给予<诗经>以回响.这既能证明<诗经>对后世文学影响之深,又能体现出中华文化的渊源传承,不断发展.     

南唐及北宋前期艳情词新质素

南唐及北宋前期的艳情词与花间艳情词已不可同日而语,它在群体的创制中显现了“新质素”和“新趋向”。南唐及北宋前期艳情词写出了艳情的深意。潜入了词人的主体意识,具有以雅笔写柔情的审美倾向。     

论李清照与豪放词风之关系

李清照在我国文学史上具有独特地位,她在词坛上的成就,为女性文学争得了一席之地.在对李清照词的评价中,传统的看法认为,李词是婉约词的典范之作,“婉约以易安为宗,豪放唯幼安称首”①.此论从整体上界定易安词的风格,是符合李清照创作实际的,也为人们普遍接受.