由“根”到“根”的声乐艺术发展文化——从戏曲艺术中探查到的声乐艺术现象

人类最初的音乐艺术是一种集诗歌、音乐、舞蹈三种艺术形式为一体的综合型表演艺术。随着生产力的发展、社会历史的变迁和社会形态的变化,综合型的音乐艺术在形式上逐渐分化,走上了诗歌、音乐、舞蹈各自独立发展的道路。一方面,音乐完全脱离诗歌和舞蹈的辅助以纯器乐化的形式发展;另一方面,音乐和语言继续结合以声乐艺术的形式得以延续。有趣的现象是,声乐艺术在长期的发展演变中呈现出由＂根＂到＂根＂的发展轨迹并不断优化最终成为更高级别的综合艺术。以演唱为中心的戏曲艺术是诠释这种发展现象的完美例证。介于此,本文立足于戏曲艺术的演唱进行探讨,分别从雅俗结合的戏曲唱词、兼收并蓄的戏曲声腔、以＂和＂为贵的戏曲伴奏、精益求精的戏曲演唱等层面进行分析,以期加深声乐文化工作人员的理论素养和提高人民大众音乐审美力。     

新“小先生”让音乐学习变为“空气”

我们的学校音乐教育教学应该不局限于一节课、不限制在一首歌,使我们的音乐课能够延伸,成为一条长长的线,牵出孩子对音乐的爱,栓住孩子对音乐的情,与音乐审美成为挚友,使学生的音乐学习具有社会性、终身性、实践性,在他们成长的道路上相伴终身。因此,我们在音乐课的教学中一步步探寻——新"小先生"。     

论雅俗并存的汉代音乐文化

汉代作为封建社会音乐文化发展的第一个高潮时期,其在音乐理论形成、乐器种类、制作工艺等诸多方面,都为中国民族音乐文化奠定了坚实的基础.形成了既承前启后又独具特色的楚汉浪漫气质和清新的音乐文化气象.艺术形式丰富多采,第一次打破了先秦雅乐独霸乐坛的局面,形成雅俗相互交融,共同发展的新面貌.     

论雅俗并存的汉代音乐文化

汉代作为封建社会音乐文化发展的第一个高潮时期，其在音乐理论形成、乐器种类、制作工艺等诸多方面，都为中国民族音乐文化奠定了坚实的基础。形成了既承前启后又独具特色的楚汉浪漫气质和清新的音乐文化气象。艺术形式丰富多采，第一次打破了先秦雅乐独霸乐坛的局面，形成雅俗相互交融，共同发展的新面貌。     

“滑”丽“乐”章

青春转瞬即逝,为什么要暗淡度日？与其乏味生活,不如立即玩转专属你自己音乐世界。轻轻推动音乐滑块键即可切换至音乐界面,并可通过内建音乐网站下载最新MP3歌曲的诺基亚5610 XpressMusic让完美音乐随手可得、随时随地代言你的音乐真心话。     

“节奏”在“大学音乐鉴赏”课程中的运用

本文主要对大学音乐鉴赏课程中有关节奏的教授做了一些思考和初探。首先是把节奏这一音乐要素作为一个切入点,由浅入深地引导学生欣赏不同类型的音乐,其次就是如何培养学生的节奏感以及如何运用学生的节奏感来引导其进行音乐鉴赏。     

“节奏”在“大学音乐鉴赏”课程中的运用

本文主要对大学音乐鉴赏课程中有关＂节奏＂的教授做了一些思考和初探。首先是把节奏这一音乐要素作为一个切入点,由浅入深地引导学生欣赏不同类型的音乐,其次就是如何培养学生的节奏感以及如何运用学生的节奏感来引导其进行音乐鉴赏。     

让“评价”成为学生学习音乐的“加油站”

“评价”是新课程实施的重要组成部分和关键环节,它对新课程的实施起着导向和制约作用。如何改革音乐考试,走出一条符合素质教育的音乐考试的新途径,是当前音乐教学改革的一个重要课题。     

“趣味性”教学在音乐教学中的运用

在当今社会,学习成绩好的人不一定能满足社会的要求。在现代社会,缺少的是具有创新能力的综合素质人才。所以,老师和家长们对于学生的全方面发展逐渐开始重视起来。对于小学音乐课程的学习也比较关注起来。在小学阶段,正处于小学生初步接触社会的第一步,学生的思维能力和创造能力都比较活跃。在具有活跃思想和较强的动手能力的同时,学习和接受知识的能力比较强。在小学阶段,对于音乐的教学对于学生来说有着非同一般的意义。在小学音乐课程中实现趣味性教学能够使学生对于音乐课程感兴趣,才能使同学们的音乐成绩得到提高。     

“创新”更需“用心”

当代教师的职责不仅仅是传统意义上的传道、授业,更重要的是解惑、启疑,而肩负的任务也不仅仅是传递知识,更重要的是激励思考.音乐教学要冲破以教材为中心、以课堂为中心、以教师为中心的樊笼,既要学好教材,又要超越教材;既要立足课堂,又要超越课堂.不仅应根据学生的年龄特征和认识规律来组织音乐教学,而且更应该克分发挥音乐艺术本身的特点,让学生在自由、积极和愉快的音乐实践中自主地感受和体验音乐,激发学习音乐的兴趣,从而提高其音乐素质.这种教学方式能否获得成功,在很大程度上取决于教师自身的意识和素质.实践证明,创造性教学需要创造型的教师.     

“垃圾制造王”创造“好声音”

1955年,约翰·德摩尔出生于荷兰的一个音乐世家。父亲曾是荷兰著名歌手,并经营着一家私人电台——北海国际电台。约翰从小便接触到音乐,随着年龄的增长,他对音乐更加痴迷。父亲看出了这一点,在他15岁的时候,便安排他进入电台工作,为电台主播传送和归档唱片,这个工作简直让他欣喜若狂。此间,他接触到了更多的唱片。     

音乐教学活动中的“冶情”、“提能”、“增知”

音乐教育是以音乐艺术为手段,让学生在学习中,性格、思想、情操乃至意志受到感染熏陶,从而达到教育的效果。我们说＂知识靠积累,技能和能力靠锻炼,情感、态度、价值观靠内化＂。因此,在初中音乐教学中我们教师要积极创设丰富多彩的活动形式,通过创设的活动情景,使学生获得情感体验,有效地激发学生的参与热情,调动学生的积极性,让学生去感悟音乐,表现音乐,创造音乐,不仅使每个学生的音乐潜能得到开发,同时也让学生在不知不觉,潜移默化中掌握音乐知识,从而也达到育人细无声的德育效果。     

“头饰”在低年级音乐教学中的运用

在低年级音乐课的教学中,恰当地使用＂头饰＂,可以将儿童对形象事物的认识和对抽象事物的想象统一结合起来,既符合儿童年龄特点,又具有儿童心理和生理上的依据,学生在轻松,愉快的情绪中和老师一同进行音乐课教学,对提高学生感受、理解、表现音乐的能力,表达他们内心的音乐美感起到一定的促进作用。     

小学音乐“四能”教学之我见

在音乐教学中教师应根据每个学生的特点,给学生一个自由发展的空间,以增强对音乐学习的快乐体验,增强学生学习音乐的意义感和价值感,从而激发学生的潜能,培养学生对音乐的表现力和创造力。     

动物“发烧友”

不同的动物,对音乐的兴趣存在着一定的差异。有的动物是名副其实的“发烧友”,它们迷恋音乐,乐于欣赏;有的动物是称职的音乐家或演员,它们登台献技,一试身手;有的动物则是不谙音律,它们厌恶     

让音乐课堂成为“生命”精神家园

热爱音乐的人一定是热爱生活的人,音乐是人类精神生活的有机组成部分,音乐教学是用音乐引起对人的生命和灵魂启发的教学,音乐课堂是孩子们学习艺术的摇篮,更要体现以人为本的理念。如何使音乐课堂成为一个直面生命、焕发学生生命活力、凸显生命灵动的精神家园,是我们每一个音乐教育工作者需要认真思考和积极探索的。     

“错误”的妙“曲”

《三国志》里有这么个故事：周瑜非常精通音乐,特别是在喝醉酒的状态下,对音乐更是有直觉的感悟能力。有一次,一人故意将曲子弹错,结果引得喝醉酒的周瑜频频回头注视弹奏者,这就是人们说的：“曲有误,周郎顾。”后来唐代的诗人李端根据这个故事写了一首诗《听筝》：     

浅析墨子“非乐论”与嵇康“声无哀乐论”异同

墨子提出“非乐论”是音乐史上一次重要论辩,而嵇康提出“声无哀乐论”则对中国音乐的发展起到了积极的作用。这两个观点似乎没有什么关系,但是笔者认为墨子与嵇康在音乐问题的观点上,有着一定的联系。     

“三趣”成就高效的初中音乐欣赏课

音乐欣赏课怎么教？不少音乐教师认为就是放歌,让学生听。这导致大多数学生对音乐欣赏课没兴趣,坐不住,也不愿听。对如何提高音乐欣赏课的教学质量,本文总结了三点经验,简称“三趣”。     

在音乐教学中如何体现“乐”即是“乐”

“乐”即是“乐”，是荀子的乐教思想，表明音乐能使人精神愉悦，学习音乐的过程中充满了乐趣。音乐是最善于表现情感的艺术，通过音乐美的形式与内容，使音乐深入人的心灵深处，使人“中心喜悦”，“其进自不能已”。所以，音乐教育既是人的情感教育，在教学中要培养受教者的音乐感知能力，情感体验能力，提高其音乐审美意识和音乐审美能力．在“乐”中“乐”。