约翰·费斯克大众文化理论视阈下“网络文学IP热”现象的传播学研究

随着《花千骨》、《择天记》、《甄嬛传》、《盗墓笔记》、《琅琊榜》等大批网络文学IP剧改编的热播,让大众对网络文学IP格外关注。这些网络上流行的知名小说被改编成影视剧、漫画、动画、游戏,都能在网络上吸引大家足够的眼球,原著粉丝的"自来水行为"更是为制作方炒热话题度,提供了便利条件。由于话题度、受关注度高,以及本身受众众多,"网络文学IP"改编市场已然成为一个典型的大众文化传播现象。一方面网络文学IP热,其实是影视剧市场的商业资本为迎合大众口味,获取商业利益的结果;另一方面网络文学自身所具有的文本属性、受众属性以及观感体验,迎合大多数人的口味,迎合低层次的文化需求,这是网络文学IP能够持续火爆的一个基础。     

基于网络文学类型化倾向下的受众研究

网络文学在中国已经发展了17年,特别是近几年来,网络写手队伍和网络文学的应用规模都呈现出不断增长的趋势.本文基于网络文学的类型化倾向,对网络文学的受众进行研究.结果发现,在网络文学的类型化倾向下,选择性心理、狂欢心理以及"白日梦"心理都会对受众的网络文学选择产生影响.     

新媒体视野下的网络文学生态研究

新媒体时代网络文学如何实现有机发展,成为网络文学发展的关键因素。本文从传播媒介、受众群体及其需求等角度对网络文学的经济追求和文学素养的博弈进行研究,进而对西方网络文学的发展走向提出合理性认知。随着网络技术的发展和网络的普遍化,网络已经深入人类的骨髓,成为生活当中不可缺少的一部分。尽管网络使用的媒介和网络终端各式各样,但是网络的本质并没有发生变化。也正是网络时代的大背景下,以网络为基础的"消费品"日益充斥着我们的物质世界和精神世界。网络文学无疑就是这一时代的产物。     

网络文学用户数量已达4.55亿“粉丝化”成行业发展推手

中国社会科学院发布《2019年度网络文学发展报告》。该报告以网络文学领军企业阅文集团数据为蓝本,报告称,随着IP粉丝时代来临,网文内容消费的"粉丝化"趋势正成为行业发展的重要推手。根据该报告,网络文学用户数量已达4.55亿,半年增长率达到5.2%,五成以上网民都是网文读者。     

粉丝电影背后的受众消费行为

随着近几年许多作家、演员跨界导演影片、大量热门小说被翻拍成电影、邀请具有高人气的青年演员出演等,从剧本选角到制作宣传,可以说商业电影已经达到了规模化、产业化发展程度,在电影的工业时代背景下,一种专门为特定粉丝受众打造的电影——"粉丝电影"应运而生。粉丝电影大热现象与其背后粉丝受众群息息相关,他们不仅有对电影本身及相关周边的产品消费,更有着大量新媒体环境下网络平台的信息消费。     

网络文学用户数量已达4.55亿“粉丝化”成行业发展推手

<正>中国社会科学院发布《2019年度网络文学发展报告》。该报告以网络文学领军企业阅文集团数据为蓝本,报告称,随着IP粉丝时代来临,网文内容消费的"粉丝化"趋势正成为行业发展的重要推手。根据该报告,网络文学用户数量已达4.55亿,半年增长率达到5.2%,五成以上网民都是网文读者;国内网络文学创作者已达1755万     

探究网络文学产业化发展中的内容生产

网络文学兴起于20世纪90年代,历经二十余年发展历程,呈现蓬勃向上的发展态势.如今,网络文学的产业化模式较为成熟.网络文学产业化集网络发表、实体出版、游戏改编、影视出版、衍生周边等于一体,着力打造以IP为主导的泛娱乐化产业链,成为当下文化领域新的"朝阳产业".虽然网络文学产业化发展势头强劲,但是也存在一系列的问题,尤其在内容生产层面,如得不到很好的解决和控制,势必影响整个产业的发展.文章剖析网络文学内容生产中存在的"注水"现象、题材类型化、内容同质化等问题,进而提出解决对策及方案,以期推动网络文学健康有序发展.     

网络原创文学网站的赢利模式分析——以起点中文网为例

近几年来,网络文学网站如雨后春笋般出现,大量的网络文学作品经由传统出版社实体出版,或是搬上电视屏幕、电影屏幕与更为广大的受众见面,网络文学网站的多角度赢利模式成为关注的焦点.本文通过对起点中文网的探究,试图找出网络原创文学网站的赢利方式.最终结论是,网络原创文学网站的赢利方式主要由VIP付费,网络广告、版权贸易、无线增值服务等四个方面组成.     

大数据时代体育直播节目的发展探析——以新浪网体育视频直播节目为例

<正>在新旧媒体争夺的诸领域中,体育内容因其具有庞大的受众群而成为媒体寻求创新和突破,以赢得受众的领域。研究大数据时代体育直播节目的发展不仅有利于理清目前网络体育直播节目的发展特点和前景,也能够为其他网络视频节目提供借鉴。前数据时代:"弱关系"占主导在大数据时代之前,对用户资源的深度分析和利用有限,用户之间、媒体和用户之间呈现出一种"弱关系"特征。经济社会学家格兰诺维特在《弱关系的力量》一文中提出互动频率、情感强度、亲密程度和互惠交换四个维度决定了社会关系的强弱。1以互联网为媒介,大量的信息得以广     

粉丝社群意见领袖动员话语策略反思——基于费尔克拉夫的批判话语分析理论

随着社交媒体的广泛使用,粉丝群体在虚拟空间逐渐形成特有的运行机制与权力关系,粉丝社群意见领袖开始出现并成为引导、煽动普通粉丝的重要力量,也因其部分过激言论对网络环境带来的负面影响而成为整治"饭圈"乱象时的主要打击对象之一.文章以易烊千玺粉丝社群中的意见领袖在电影《少年的你》宣传推广过程中发布的动员性微博文本为研究对象,以费尔克拉夫提出的批判性话语分析三重维度为理论框架,借助ROST内容挖掘软件进行文本分析,研究了粉丝社群中意见领袖动员普通粉丝时的话语策略,以期为文化工业市场引导粉丝理性客观表达意见、有效管理粉丝社群以及维护网络社会的稳定提供参考.     

超媒介叙事视角下漫画出版物IP化策略研究

在技术带来的媒体融合和疫情带来的“宅经济”社会背景下,漫画出版领域呈现良好发展态势。本研究以漫画出版物为研究对象,以超媒介叙事理论为框架建构漫画出版物“元叙事—叙事碎片分割—跨媒介呈现—受众圈层化—内容再创作”的IP化路径,提出在粉丝共创、媒介融合、技术整合、内容提升及主体协同等方面的漫画出版物IP化策略。     

跨媒体叙事视角下网络漫画IP动画化问题研究

随着动漫产业与网络漫画的出现,催生了一批由网络漫画改编的动漫、动画电影,而在跨媒体叙事视角下,网络漫画动画化存在跨媒体叙事基础缺失、跨媒体叙事节奏把控不佳和跨媒体叙事受众参与被忽视等问题。笔者认为,通过拓展叙事模式、延长转化起点、运营粉丝社群等方式,可实现跨媒体产品核心价值的提升。     

网络文学版权保护问题研究

由于网络文学市场的旺盛需求以及网络传播的开放性,网络文学的发展正遭遇版权保护问题的重重考验。从非法获取、传播网络文学作品的方式和途径来看,网络文学的侵权方式主要为盗版链接、恶性搜索和内容复制。对此,可以从受众、技术、法律等角度对网络文学版权进行相关保护。     

不断改进和完善评价体系引导网络文学健康发展

从上世纪90年代后期算起,网络文学发展迄今已有近二十年的历史,在人们经济文化生活中至少已经活跃了15年以上.在此期间,网络文学作为数字出版的主要形态之一,聚集了大量人气,也形成了一定的商业规模.各类网络文学作品已经成为其他文化创作与传播的重要源泉,具有独特的经济价值和社会作用.因此,相对于其他产品和服务,网络文学创作与传播无论从创作者、传播者还是受众角度都更加需要一套科学、合理、及时、中肯的评价体系.但是,目前,网络文学评价门槛和标准缺失,各种发言随意性强,众声喧哗却又无所适从.这种状况长此以往必将制约网络文学事业的繁荣发展,不利于网络文学各种价值和功能的发挥.     

消费文化的空间生产:Vlog广告传播机制解读

在移动短视频时代,Vlog的影响力日渐增大.作为流量变现的重要途径,Vlog广告的带货能力也逐渐凸显.Vlog广告通过将品牌信息融入到Vlogger所展示的日常生活中,构建了"真实"的空间体验;而Vlogger个人符号的选取和剪辑手法的运用使Vlog广告在拟像化背后生产出了与年轻受众生活价值相勾连的意义审美取向,使Vlog广告成为基于原生内容的消费文化空间生产;Vlog传受双方也在视频内容互动中形成了稳定的情感认同,并通过建立信任关系刺激粉丝的消费行为,而粉丝间的反馈成为检验Vlogger视频价值的重要指标,粉丝和Vlogger之间、粉丝与粉丝间的情感认同变成了维系整个Vlog广告消费文化空间的内核和基础.     

韩国网络漫画在华翻译与传播实践研究

韩国网络漫画已成为韩流扩张的新动力。通过官方与受众的翻译与传播,韩国网络漫画逐步进入中国市场。在韩国网络漫画翻译与传播实践中,韩国网络漫画企业采用专业翻译、授权受众翻译和多样化订阅策略,中文受众群体则组织汉化组与个人翻译。为了实现韩国网络漫画在华翻译与传播的可持续发展,未来韩国网络漫画企业还须强化中韩企业之间的合作、翻译并传播优质网络漫画、完善行业制度规范并加强翻译队伍建设。     

网络文学内容创作者盈利模式分析

网络文学发端于草根,最初只是自娱自乐的创作方式.随着2015年以来IP全版权运营体系的逐步形成,内容创作者成为网络文学发展的主力军,平台多元化的盈利模式为其提供了更多获利的可能性.文章通过"盈利模式四要素"分析网络文学内容创作者从签约、保障、奖励到全版权运营的盈利现状.     

双重异化与能动剥削:基于养成式综艺内部粉丝数字劳动的质性研究

Web2.0时代以来,云计算、物联网等大数据技术的发展推动了网络信息交流的变化,线下的政务服务、教育购物、娱乐追星都逐渐开始被网络世界代替,网络社会的诞生使得对于受众的研究开始摆脱传统"受众商品论"的框架,转入更为宏观的互联网产业发展的"数字劳工"研究,其中不仅包括网站建设者、游戏产业"玩工"、字幕组工作者,还包括在养成式偶像培养模式下为了偶像的发展无私奉献金钱、时间、精力的粉丝.在这样的娱乐产业模式下,粉丝的社交关系、个体情感、情感付出都被劳动化与商品化这一过程甚至比传统劳动产业中的劳动剥削更为醒目,本文将视角放在养成式综艺网络粉丝社群内的数字劳动现象,关注粉丝劳动背后情感如何被商品化,运用参与式观察以及深度访谈的方法研究分析数字劳工在粉丝群体中的呈现以及粉丝在其中的主体性建构.     

“粉丝经济”效应下视频网站受众及运营模式研究——以“音悦台”为例

音悦台是一个专注互联网高清MV的视频网站,从2009年上线以来,依靠精准的品牌定位,成为音乐市场中的翘楚。笔者通过问卷调查、内容分析等方法,对音悦台的依靠"粉丝经济"运营策略进行分析,运用粉丝受众的细分调查,借此了解当下高清MV播放网站的受众特点和发展现状,为依靠粉丝运营的媒体提供模式参考。     

论“粉丝经济”的崛起对电视媒体的影响——以湖南卫视为例

电视竞争日趋激烈,各省级卫视都在抢拼市场份额。纵观整体形势,可以将现在的电视媒体竞争归纳为:找准定位,确定目标受众群,将之培养成为稳定的"粉丝",并利用新媒体的各种新技术、新平台,不断巩固、发展自己的粉丝群体,并与之形成有效的互动,达到良性循环,从而提高自己的媒体竞争优势,在新形势的电视媒体竞争格局中,找到自己的立足之地。用"粉丝效应"来拉动"粉丝经济"。