信息技术与音乐学科教学融合的应用研究

音乐教育是中小学素质教育的重要组成部分,是实施美育的重要途径.文章分析了信息技术与音乐教育相结合的现状,指出当前我国中小学音乐教学忽视了音乐本体教育的价值与作用,背离了中小学音乐教育的初衷.信息技术的发展为音乐本体教育提供了技术基础,指明了音乐本体教育未来的发展方向.本文针对starC教学平台提供的音乐课堂教学工具,提出了基于该平台实现音乐本体课堂教学的具体方案,为我国中小学音乐本体教学的发展和实际应用提供参考建议和思路.     

论音乐学习心理

音乐学习是促进音乐文化发展的重要基础。音乐学习理论来源于音乐学才同时又指导音乐学习。因而对音乐学习理论研究的重要途径是对音乐学习的心理因素及规律进行探索。音乐教师只有把握好学生的心理活动．才能科学地指导学生的演唱和演奏;学生懂得了音乐学习心理问题,才可以使自己更为积极地运用心理规律提高音乐学习效率。     

电视剧音乐与画面的结合

怎样才能使音乐和画面这对本体属性和感受形式上都存在着差异的矛盾双方,在电视剧中,有机、和谐地结合并融为一体?在画面和音乐的矛盾统一体中,音乐常常是服     

怎样提高学生对音乐的感悟

我们教音乐的目的是使学生主动地感受音乐、鉴赏音乐,对比是音乐家创作、表演音乐的重要方法,在欣赏教学过程中,若能准确地分析,比较音乐中存在的对比因素,理解音乐发展与变化的特点,无疑会加深欣赏者对音乐的体验,提高欣赏音乐的兴趣。     

“嵊州吹打”的旋法研究

国家级非物质文化遗产之一的"嵊州吹打"是浙江嵊州地区传承的一种优秀的民间吹打乐,但随着社会的发展,其已处于濒临消亡与蜕变的尴尬局面。笔者以为要更全面、更完善地保护与传承"嵊州吹打",必须从研究其音乐本体入手,以便保护者更了解、认识以及研究其全貌。文章旨在通过对"嵊州吹打"的旋律发展手法及其特点进行作曲技术理论方面的总结与研究,以期对我国优秀民间音乐的传承有所帮助,对专业音乐的创作有所促进与启发。     

新理念下小学音乐课堂教学实践与探索

小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分,其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力得到发展,非智力因素得到提高。同时,能够促进学生身心健康地发展。     

音乐是聆听的艺术

音乐是听觉的艺术．听是一切音乐实践活动赖以进行的基础。训练和培养学生良好的听音乐的习惯．不仅对音乐欣赏具有重要的意义,同时。也是学习音乐、表现技能的必要前提。只有让学生学会听,才能不断地接触、参与音乐,从而让他们进入音乐艺术的殿堂。发展优异的音乐思维。因此我们在课堂教学中必须突出音乐听觉体验。围绕听来开展多种多样的教学活动。可以说聆听是打开音乐殿堂之门的一把金钥匙。     

校园歌曲“冷遇”现状研究

校园歌曲近年遭受的"冷遇"与社会和文化领域的变动息息相关,校园歌曲遭受"冷遇"与校园歌曲本身的发展样态不够成熟等乐界本身发展定位具有关联性;转型期社会整合度降低,大众审美形式的逆反性转变导致校园音乐走势低迷;精神疆域的沙化也导致校园歌曲遭受"冷遇"。校园歌曲的发展需从音乐本体的文化价值入手,回归音乐和人性本身,继续拓展校园歌曲的审美、娱乐和精神涵育功能。     

正确理解音乐与文化的关系 提高大学生的综合素质

音乐既是艺术,更是文化的有机组成部分。我们既要对音乐形态自身进行深入研究,也要研究音乐在社会中的文化意义。文章通过音乐和文化的关系,分析目前的音乐教育在注重音乐学层面的学习外,更应注重由本体向外扩展来认识音乐文化。     

谈谈如何用流行音乐欣赏激活高中音乐课堂

艺术需要百家齐放、百花争鸣,不拘～格地将流行音乐等音乐欣赏引进课堂教学,拓宽教学资源,重新整合教学内容,培养学生对音乐课的兴趣和艺术审美能力,是高中音乐教学的必然趋势。新课标为教师在音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面做了大量适应素质教育发展的建议,以新课标为指导,结合实际,提高学生的审美情趣,培养良好的人文素养,真正使学生做到学习音乐、喜爱音乐、选择音乐、享受音乐。     

浅谈中职学校学前教育专业音乐欣赏的教学

音乐欣赏课是中职学校学前教育专业中的不可缺少的一门学科。而我们的学生文化素质又存在着不同的差异,面对现状音乐欣赏教学主要是通过具体音乐作品的聆听及其他手段来体验和领悟音乐美的音乐教育活动。它通过欣赏者的审美活动,培养学生的音乐兴趣、扩大音乐视野,提高感受、体验、听赏、评价音乐的能力,并发展想象力,丰富情感,使人的精神生活得到更大的丰富和足,身心得到健康协调地发展。因此中职学校学前教育专业的音乐欣赏教学是摆在每位音乐教师面前的一个重要的教学课题。     

“趣味模仿”在音乐教学中的魅力

随着新课程的改革,如今的课堂教学活起来了,教材开放了、教师的观念和角色变了。而今我们的音乐课堂更加注重激发和培养学生的学习兴趣和爱好,把学生学习音乐兴趣的培养作为音乐教学的首要任务和目标。的确,兴趣在发展学生的音乐审美感知力、对学生在音乐方面的可持续发展具有重要意义,是使学生在人生旅途中不断学习音乐、享受音乐,发展自身音乐能力的动力催化剂。     

大学公共音乐教材出版现状与思路探究

大学音乐素质教材要建立设计科学、应用有效的教材体系,必须由众多艺术教育工作者付出大量精力和时间,它的编写组成人员应当包括音乐教师、音乐家、教育专家以及音乐心理学、哲学、美学专家,它的制作应由电脑专家、视听艺术专家、出版专家提供相应的技术支持,只有这样,才能拓展学生音乐学习的多维度视角,使学生更加宏观地认识音乐这门学科存在的条件和发展意义,使学科教育更加客观有序。     

音乐教材出版工作若干要点的思考

出版单位应明确音乐教材建设的性质和目标,教材编辑必须具备政治思想素养、音乐本体知识素养、音乐教育学素养、文化素养;音乐教材的编辑出版流程有别于一般图书,必须规范进行.海量教学资源、教师备课软件、线上交流云平台建设,是音乐教材数字化建设的优先事项.     

在音乐教学中如何培养学生的音乐欣赏能力

在教学实践中,通过有针对性地选择教学内容、引导学生听门道、激发学生联想和想象、创设音乐欣赏意境等方法途径,充分调动学生学习欣赏音乐的积极性,使学生把音乐理论与音乐实践相结合,从而取得较好的教学效果。     

语文教育的人性回归——浅论语文教育目标的人本化

语文教育应使学生以自我的天赋潜能为基础,以发展欲望为引擎,通过自我反思的心理作用,按照美的规律来不断发展、构造自己。因此,语文教育的目标应回归人性本体,实现人本化。在实践人本化的语文教育目标时,首先应促进学生本体意识的启蒙,充分实现学生自身的可发展性;其次必须加快教师教育观念的转变,充分发展学生的个性;最后要努力加强语文教育的美育功能。     

必须重视广播电视文艺的综合性

首先,广播电视文艺作为一种艺术形式,综合性是它最原始的特征。一方面,广播电视文艺离不开各种门类的艺术形式,如音乐、绘画、文学、舞蹈、建筑等。广播、电视是载体,文艺是本体,例如与音乐、绘画等的结合,产生了MTV;和舞蹈、戏剧等的结合,产生了电视戏曲节目;和文学、音乐等的结合,产生了电视散文、电视剧和各种综艺节目。在文艺领域里,其他艺术形式与传播艺术本体相辅相成,其材质与性能直接影响到本体的形态特征,从而显现出多种多样的艺术风格。另一方面,由于电视不仅拥有逼真的画面,而且呈现的是连续的活动画面,因此广播电视文艺比其他…     

强调对音乐作品本体的深层理解

西方音乐史研究的终极价值在于通过研究和认识达到理解,而非纯粹的技术分析本身。我认为,西方音乐史的研究,不应只停留在音乐技术分析的层面上,而必须在技术分析的基础上结合史实和文本进行意义的阐释,从而达到探究其音乐本体背后的人文精神。西方音乐史研究的学术取向应是“融历史研究与音乐分析为一体的音乐批评（criIicism）”。     

基于XML-本体的开放教育个性化学生用户模型设计

个性化学生用户模型是能否顺利实施开放教育个性化网络教学的核心,随着网上教学资源及资源类型的增加,传统的向量表述方式无法准确描述学生的个人兴趣。本文提出了基于领域本体的学生模型。在开放教育网络教学领域,在本体形式化描述基础上,构建了网络教学领域本体,并据此设计了基于XML-本体的个性化学生用户模型。     

SUMO——顶级本体的介绍与启示

近年来,人们越来越多地来研究本体以及语义网。顶级本体是高层的独立于领域的本体,它使完全相异的系统可以使用一个共同的知识库。顶层本体是各领域本体的基础。文章介绍了顶层本体项目——SUMO产生的背景及目前发展的状况;分析了其特点,并且对其创建方法、结构设计、顶层结构、应用与服务等进行了阐述。