中国电影：缺的不仅仅是技术

2009年,在美国大片集中喷发的猛烈势头中,国产电影表现出强劲的抗衡能力,占据全年票房总额的56．6％。2009年,全国主流院线银幕总计达到4723块,资本对电影市场的青睐有增无减,对放映市场的投资持续高涨。     

2016年中国纪录电影市场透视北大核心CSSCI

根据中国纪录片研究中心（CDRC）调研数据显示,2016年获得国家新闻出版广电总局电影局过审的纪录电影一共有32部,进入院线放映的中外纪录片6部。纪录电影生产占国产电影总量为3.3%;进入院线的纪录电影占院线电影发行总量的1.3%。两项数据较2015年均略有降低,这反映了当前环境下市场对纪录电影的保守审慎态度。2016年,纪录电影全年总票房为2.05亿元,其中真人秀纪实电影1部。     

中国电影产业发展现状研究

正中国是全球第二大电影市场,同时也是增长最快的市场之一。据普华永道报告显示,中国电影票房收入将从2013年的31.3亿美元增至2018年的59亿美元,涨幅高达88%,这表明中国电影产业有着美好的发展前景。中国电影产业步入上升通道纵观改革开放后的30多年,中国电影行业可以说先     

商业之殇:对2013年度中国电影市场之考察

以2013年度中国电影市场作为考察对象,研究本年度中国观众对于好莱坞传统大片爆发集中审美疲劳和国产中等成本影片异军突起的原因。这一现象背后的文化逻辑是市场因素在电影工业中的大获全胜,其制造出的影像世界折射出的社会症候和文化困境清晰可见。当消费成为电影世界的伦理,电影在艺术和文化上的意义应被深思。     

国产大片的半壁江山--2004中国电影市场化述评

本文以<十面埋伏>、<天下无贼>、<功夫>等几部主要影片为文本,引用统计数据评述2004年中国电影市场化的进程,概括了少数几部国产大片独占电影票房半壁江山的局面,指出中国电影在市场化、产业化的道路上仍未走出低谷.     

1987—2001年合拍片与进口分账大片对中国电影的影响分析

1987—2001年,高潮迭起的合拍片与进口分账大片,都在不同程度上影响了中国电影的生产与创作。一方面,《少林寺》等合拍片的成功,激活了内地曾一度中断了几十年的武打片生产;另一方面,《亡命天涯》等进口分账大片所带来的强烈刺激,则直接催生了《秦颂》、《兰陵王》、《摇啊摇,摇到外婆桥》等相对大投资、大制作的一系列影片。可以说,合拍片与进口分账大片已对这一时期整个中国电影的生产与创作及中国电影美学产生了重要影响。     

拿什么拯救国产电影

<正>结合国际情况来看,政府出手保护本土电影,短期可能有些成效,但毕竟票房是由观众银子决定的,这样的防火墙其实不堪一击。过去两年,在中国内地电影市场,一直呈现出一种格局:数百部中国国产电影与20部进口电影,主要是好莱坞大片PK,然后票房各占半壁江山。这一状况在今年发生了逆转。2月18日,中美就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录达成协议。中国每年将增加14部美国进口大片,以IMAX和3D电影为主,几乎每月都有两三部好莱坞大片在国内上映。到5月初,今年以来已经上映的115部新电影     

电影2013:国产片的逆袭

正谈论中国电影时,永远无法只谈电影本身。2013年12月8日,中国电影年票房正式突破200亿大关,从100亿到200亿,仅仅用了3年时间。"2013广电蓝皮书"中显示:2012年,中国内地已经超越日本,成为紧随北美(美国和加拿大)之后的全球第二大电影市场。于是,合拍片继续升温,好莱坞进口片纷纷来华宣传。一批电影企业老板跻身富豪,公司并购成为潮流,电影公司正朝文化集团发展……这是中国电影市场的大发展时代。     

国产片“独占鳌头”,看上去很美

据中国之声报道,国家新闻出版广电总局电影局1月1日晚通报,2015年全国电影总票房440亿元,比上年增长近一半,社会效益、经济效益双丰收。根据通报,2015年国产影片票房271.36亿元,同比翻倍,占总票房超六成。全年票房过亿影片共计81部,其中国产影片47部。(《西宁晚报》,1月3日)中国电影产业前景广阔,而国产电影在市场上的竞争力也是越来越高,国人越来越认可国产电影。但在笔者看来,国产     

电影:为了“数据”而战?

这些年来,中国电影一直都是自己跟自己较劲,创造了连续12年高增长的全球电影市场奇迹,并坐稳了票房规模亚洲第一、世界第二的位置。2014年末,似乎又到了一个很微妙的阶段,中国电影业几乎使尽浑身解数,市场与政策两手并用地朝着两个年度"大数据"目标——票房破300亿元与国产片票房份额占比50%以上,打响了最后之战。这两个数据至关重要,对于中国电影不啻为一种"年度心理线",更关系到国产电影的"里     

论中国电影大片的意义和作用

作为新世纪以来中国电影史上的独特存在,中国电影大片的出现与发展对深化对电影本性的认识,促进电影艺术的丰富和发展,推进我国电影产业发展和经济增长以及提升我国文化软实力都具有重要的意义和作用。探讨其意义和作用,有助于理性认识中国电影大片并促进大片持续健康发展。     

传承与发展:早期中国电影对当代电影叙事策略的影响

相较于早期中国电影,电影语言的现代化成为必然趋势。文章论述了中国电影产业跨进了一个打造思想性、艺术性、观赏性统一的中国式大片时代,在叙事转型的过程中,国产影片急需紧扣时代重要话题的现实主义作品。     

论中国大片的商业包装与精神内涵

新世纪以来,中国电影借鉴国外大片经验,由《英雄》开始,在不到十年的时间里进入"大片时代"。中国大片重视商业包装,票房成绩喜人,但精神内涵的贫乏也饱受批评。中国电影要批判,更要建设;要坚持商业包装和精神内涵并重,表现出中国特色和文化内涵,在场面宏大之外探索更广阔的艺术空间。惟有如此国产电影大片才能有长足发展。     

“中国式电影大片”的视觉特征

“中国大片”可定性为超出国产影片常规投资规模的中国商业电影。从2002年张艺谋的《英雄》,到2008年的《梅兰芳》《赤壁》,6年间,中国“大片”为探求自己的道路做出了种种尝试,票房上取得空前成功,然而“卖座不叫好”的怪圈却始终未能走出。     

从“大片”到“后大片”——中国电影的“七年之痒”

文章梳理了中国电影大片的7年流变,分析了成败得失,认为当下中国电影进入了"后大片"时代。合理的产业结构、主流形象的优化、资本与文化的接轨是"后大片"时代必须直面的问题。     

美国电影续集的商业魅力及根源探析

近年来美国电影续集蔚然成风,越来越多,越续越长,大多续集还能再获观众青睐,获得票房佳绩.本文探讨了美国电影续集的代表作品、表现特征、商业特征、票房收入、背后根源、积极意义和不足之处,继而提出对中国电影业的借鉴启示作用.     

扎根沃土,魂兮归来——中国电影“大片”的文化批评

中国大片通过对票房的拉动,为中国电影的产业化生存提供了一条可能的选择,盘活了整个电影市场。但就目前的中国大片来说,还存在疏离现实、人文关怀缺失、美学观念媚俗等艺术品质和文化观念上的不足,这与中国电影打造文化品牌、塑造中国文化形象、构建文化软实力的要求相比无疑还有相当的距离。     

论中国当下电影创作及其语境——中国当下电影创作动向研讨会纪要

2009年10月20日下午,由浙江传媒学院影视艺术学院影视文学系承办的“中国当下电影创作动向”研讨会在杭州紫荆花路397号云峰艺术天地二楼举行。参与者以影视文学系教师为主,浙江大学胡志毅、范志忠、刘翔、盘剑四位教授应邀与会。研讨会由吴毅(南野)教授主持,汪振城教授致辞。一、关于“中国式大片”的忧虑南野:今天研讨会的主题有这样一个背景:中国电影“金鸡奖”刚刚颁发,《集结号》再次获奖。同一部影片先后获得了政府奖(华表奖)与专家奖(金鸡奖),是否表明了中国电影学者眼下的一种价值取向,值得深思。其次是近期院线国产影片的票房涨势明显,是让许多人兴奋的现象,需要关注。向宇:首先,我简单谈谈大片在当前中国电     

重估新世纪中国电影的文化主体性

历经三十余年的市场化转型,新世纪中国电影逐渐形成一种资本化、景观化、好莱坞化的大片生产模式,塑造了中国电影崛起世界的文化想象。不过,新世纪中国电影去政治化的市场化过程充满争议,商业成功与价值失落、产业转型与结构断裂、民族意识与后殖民性交又互现,导致其文化认同的危机,并引发了一系列反向的电影生产和电影批评实践。追溯中国电影的民族性、人民性和历史性,反思“唯市场论”的电影发展模式,借鉴批判现实主义的左翼电影话语,是重估新世纪中国电影的主流价值和文化主体性的崭新向度。其意识形态内涵是：在经历了激进市场化过程中的价值震荡之后,中国电影话语正在形成新的主体性叙事、结构性平衡和现代性想象。     

印度马沙拉电影对中国商业电影的启示

作为一种非常成功的商业电影类型,印度马沙拉电影拥有一套长时间积累下来的固定商业叙事模式.中国商业电影虽然也涌现了一些优秀的电影作品,但是在整体上还未形成一套固定的叙事模式,民族化风格也不成熟.了解21世纪印度马沙拉电影的商业模式并在此基础上进行学习,有助于中国商业电影未来的发展.