图形设计创新思维教学现状问卷调查及分析

创新思维训练是提高学生图形设计能力的有力保障,调查了解学生的图形设计创新思维教学情况有助于改进教师的教学方法,提高学生的图形创新水平.文章通过对遵义师范学院美术系师生的问卷调查,分析阻碍学生图形创新的因素以及图形设计创新思维教学存在的问题,为教师更好地进行图形设计创新思维教学提供了可靠的依据.     

计算机图形学教学中图形计算思维方法研究

图形计算思维是进行图形信息处理相关理论、方法、实践的重要思维方法,是计算思维在图形信息处理领域的应用和扩展。本文对图形计算思维概念进行了研究,并对图形计算思维在计算机图形学教学体系中如何设计和组织进行了探索,总结了3层次图形计算思维模式及其使用的主要方法,并分析其在教学实践中的应用效果。实践表明,将图形计算思维贯彻到教学中均会极大地提升理论课和实践课的教学质量和效果。     

视觉传达专业素描教学改革研究——基于图形创意的设计素描教学研究

设计素描是视觉传达专业的基础课程,对学生图形创意思维的开发有着重要的作用,是视觉传达专业内各专题设计的基础,承担着将学生已具备的造型能力、造型思维导向视觉传达专业所需方向的功能。在我国高等院校视觉传达专业中图形创意的教学任务主要由设计素描课程承担完成,但是设计素描教学长期沿革传统绘画素描教学思维,突出造型能力的培养,对图形的研究、创意训练严重不足,因此设计素描课程的教学改革势在必行。     

浅论图形设计教学与创新思维培养

图形设计课程是高等学校设计艺术学科中的一门非常重要的专业基础课。在教学过程中,科学、循序渐进的课题设计能使学生变被动学习为主动的图形联想和表现,并能将新的观念、新的表现方法融入图形设计中去,达到强化图形设计思维创新的教学目的。     

联想思维在图形创意课程教学中的表现和训练

本文以艺术设计专业基础课图形创意中的联想思维的特点和表现为主要研究内容,结合图形表现和创意方法,通过学生的作业实例解析联想思维的特点和规律。在设计教学中,将联想思维作为创造性思维培养的基点,建立灵活的、开放的、动态的、多元的图形创意教学体系,培养学生有意识、有目的地观察客观世界的习惯,拓宽学生的设计思路,加强学生的实际动手能力和操作能力。     

浅谈图形同构在高职高专设计造型基础教学中的作用

图形同构是设计造型基础教学中,尤其是创造性思维训练的一个重要课题。通过图形同构的理论与方法的讲解,使学生较快的建立以图形同构为基础的创意方法,在高职高专设计基础教学中起到重要的作用。     

图形创意课程对创新人才的培养作用

图形创意课程应主要针对学生的创造性思维、图形创意表现能力和设计文化素养三方面进行创新人才的培养：图形创意课程必须从讲授、讨论、实践、评价等教学全过程中贯穿创新思维的培养,真正从设计的每个环节都让学生的创意思维得到系统训练和培养。在整个课程教学过程中,命题、概念的提炼、创意准则三者的定位显得尤其重要,影响到整体的教学效果。创意的经验交流是图形创意课程重要的教学手段,体现在学生之间、师生之间经常性的互动式的交流经验、讨论问题。     

装饰图形教学中创造性思维的培养研究

装饰图形是一种人类较早用来表现客观世界和思维活动的视觉艺术形式之一,是艺术设计教育的重要基础课,是设计基础训练的必要手段。装饰图形的设计过程经历具象到抽象,从写实到表意,是学生原创能力、想象能力培养的起点。文章通过实际教学案例分析了装饰图形中创造性思维的类型及创造性思维的训练方法。     

大数据背景下图形（图案）设计思维的传统教学与思考

图形(图案)设计思维是当前艺术设计教学的一门重要的专业基础课程,是培养大学生未来走向设计师岗位的一项思维训练,是设计的基础,是了解现代生活、自然规律、民族民俗文化的一种体验,是引领当代创新生活、审美情趣与物质精神领域之未来设计风标。大数据时代将教学方法融入交互设计理念,推动图形(图案)设计思维的创新与发展,提升教学水平,是文章所探讨的主要方向。     

图形设计教学中思维能力的培养

在平面设计专业教学环节中,图形已经成为不断提高创意水准和培养独特的创意思维的关键部分。图形设计教学应该把对学生思维的培养作为首要教学目标。在教学中,应该运用多种教学方法进行思维的培养,主要包括：运用跳跃联想法培养学生的联想思维;运用“头脑风暴法”培养学生的发散性思维;运用类比归纳法培养学生的收敛思维;运用转移思考法培养学生的逆向思维。     

关子平面图案形象创新的几点思考

本浅析了平面图案形象素材的来源，设计知识的构建，造型语言的表达以及更新思维方式和制作手段等，提出了创新才是平面图案设计出路的思想。     

图形创意中创造性思维之探究

在视觉艺术中,图形语言是信息交流中最直观、最简洁的传播媒介。图形是一切造型中最基本、最重要的元素,创意是图形设计的灵魂。所有的创意都以创造性思维为基础,创造性思维潜能的发掘离不开后天的培养与挖掘。从培养创造性思维主要途径,来探究图形创意中创造性思维的培养。     

视觉语言符号在平面图形设计中的运用

符号是平面设计的思维主体,在平面设计中具有很强的表现能力。符号研究与分析成为目前设计领域的热点,但对于视觉语言符号在平面设计中的应用问题还鲜有研究。文章通过分析视觉元素符号、视觉语言与平面设计的关系,探讨视觉语言研究的新思路。     

设计中的图形创意本质探源

在概述图形创意和设计等相关概念的基础上，阐述艺术设计与图形创意的本质联系．论述图形创意在设计中的应用。图形创意已经成为艺术设计的重要课程．创意性思维是进行图形设计的关键。     

关于《图形创意思维与表现》课程设计的探讨

《图形创意思维与表现》课程通过图形训练有效地解决平面设计中的视觉创意问题,培养学生形象思维的能力。课程设计为图形创意概述、图形创意思维方法、图形创意构成形式、图形创意表现方法、图形创意程序、图形创意应用六大模块。     

现代平面设计中国画元素的应用

如何将中国画这个传统元素运用在现代平面设计中,一直是现代平面设计关注的焦点。中国画元素的运用使设计师的理性作品带有情感的魅力,并使感性的情感思想引导理性的设计作品彰显其所传播的文化内涵。平面设计师应将中国传统元素与现代平面设计相结合,利用中国画的艺术特点为中国平面设计的发展带来改变和创新。     

概念转换在图形创意中的应用

从图形创意的原理与机制、写实与抽象、概念转换几个角度对图形设计的思维模式与方法进行了初步探讨。     

基于知识分类的高校平面设计课程内容视觉表征研究

视觉文化时代的来临和教育领域符号应用本体的教学理念逐渐走向教育实践前列,使“读图”和“知识视觉表征”成为高校平面设计课程内容呈现的一种内在需求。传统平面设计课程教学研究主要集中在教学手段、方法和策略三个方面,文章以平面设计课程内容的封装与意义阐释为主要研究内容,通过对教育学、心理学和管理学三个领域的知识分类加以梳理比较,构建平面设计课程知识分类的四维模型,并在此基础上提出平面设计课程内容视觉表征的方法与机制,旨在为高校平面设计教学研究开拓出新的空间,以及对平面设计课程教学提供一种理论资源和思考方法。     

浅析平面设计的多维化

随着信息时代的多元化,科学技术的急速发展带来人们眼界的不断开拓及思维方式的不断扩展,原有的以二维表现形式为主的平面设计也开始随之朝着多维化方向发展。文章通过经典案例探讨平面设计多维化的表现方式。分析现代平面设计发展中创意的多维化趋势,结合经典案例探讨平面设计多维化的表现方法。     

Supporting Creative Responses in Design Education – The Development and Application of the Graphic Design Composition Method

Inspiration is the primary element of good design. Designers, however, also risk not being able to find inspiration. Novice designers commonly find themselves to be depressed during the conceptual design phase when they fail to find inspiration and the information to be creative. Accordingly, under the graphic design parameter, we have developed the ‘Analytic Composition Method (ACM)’ to guide novice designers in gradually breaking through their usual modes of thinking to construct their own methods of composition. This method provides a variety of creative modes for the design field. Three stages are presented in this study. A design method is first constructed based on the results of a pretest and the existing composition methods of graphical design. We then apply the design method to three iterations of graphic design instruction. Lastly, we conduct an expert interview to evaluate the usefulness of this method. The following are the results obtained. 1. Most of the participants tested sought inspiration visually; they usually began their design process from image data and do not use the data beyond imagery. 2. The results of teaching activities show that using this method as a tool for graphic design enables various sources of inspiration to generate different modes of thinking and creative expression. 3. Our method could potentially be used for basic composition training and project design execution. However, the application of this method may vary with different design objectives.