不仅是文学艺术问题——重温《在延安文艺座谈会上的讲话》有感

一、党的领导与政治标准。每年五月这个时候，表演艺术家和作家们就会循例忙上一阵，为纪念《在延安艺座谈会上的讲话》发表若干周年，举行各种庆祝活动，演出节目，召开座谈会，报刊上发表一系列论或回忆章，等等，提醒人们不要忘记《讲话》的伟大意义。     

重温《半生缘》

缘分使许鞍华和张爱玲再次邂逅，在成功执导《倾城之恋》后，许鞍华又产生诠释《十八春》的兴趣。许鞍华不喜欢缠绵萎靡的情调及消极的旨趣，但其作品却融入对人生苍凉的提示和理解。在电影《半生缘》中，梦幻般的表演，人生如梦的感觉、无可挽回的无奈与迷茫，都体现了许鞍华对张爱玲式“苍凉”的透视。整体来看，她始终寻找和力求把握本的原始风格和精神实质。     

《梅塘晚会》与《羊脂球》揭秘

19世纪70年代，巴黎出现了一个引人瞩目的学组织——“梅塘集团”。一群崇尚自然主义创作手法的青年作家，聚集在盟主左拉的麾下，掀起了一场影响深远的自然主义学运动。他们于1880年推出的短篇小说集(《梅塘晚会》，被看作是这个学团体发出的自然主义学运动的宣言。这些青年作家是：阿莱克西、塞阿、埃尼克、于斯曼和莫泊桑。他们以丰富而成功的创作实践，在法国学史上留下了光辉的一页，左拉、莫泊桑是其中的佼佼。     

《中国散文史》体例的学术意义——读郭预衡《中国散文史·清初文学》

郭预衡先生的《中国散史》，仅就体例而言，以时代为经，以作家为纬，似乎与传统的学史并无二致。但细味其形式与底蕴，其体例神似司马迁《史记》，其笔法深得鲁迅韵致。通观全书，尤能见出先生的学养、识见和功力。兹以先生所叙清初学变迁而论列之。     

鲁迅与《嵇康集》以及嵇康

在鲁迅校辑的古籍中,精力耗费最多、时间延续最长的当数《嵇康集》。从《鲁迅日记》的记载中,我们可以看出其为校辑《嵇康集》所付出的心血：     

纠结，已成歌——重温影片《心火》

莫名就喜欢本片,喜欢其间的浪漫气息和蓝调风情;喜欢英国式冷灰的天空下深蓝的海水;喜欢飘荡在清冷的空气中淡淡的音乐;喜欢她身着暗色束身长裙,端庄美丽、神情坚定;喜欢他目光清澈、神情忧郁;喜欢维多利亚时代隋感表达的细腻和含蓄;喜欢火光映照下那暖暖的温情和浓浓的爱意……     

《原乡人》·客家人·钟理和

在台湾极少数台独分子为了分裂祖国的险恶目的,千方百计淡化台湾与祖国大陆的血缘关系的时候,我们更加怀念台湾的名作家、客家人钟理和。由钟理和夫妇一生坎坷事迹改编的名影片《原乡人》曾经在海峡两岸同时放映,而且引起了很大的社会反响。这部影片是根据钟理和自传体小说《原乡人》改编的。影片通过钟理和夫妇的崇高形象,     

在日本出版的《文海》

1931年之后,中国左翼作家联盟东京支部的留日学生相当活跃,先后出版的文学刊物有《杂文》《东流》《诗歌》（后改名《诗歌生活》）等。     

鲁迅与《沈下贤文集》

<正>鲁迅辑录的古籍,历时最长费力最多的是《嵇康集》(共10卷),篇幅可与《嵇康集》相当的则是《沈下贤文集》(又称《沈下贤集》)。《沈下贤文集》共12卷,第一卷为赋与诗,收赋三题、诗18首;第二、三、四卷为杂著,《异梦录》、《秦梦记》和《湘中怨》这几篇传奇文,分别收在卷二、卷四之中;第五、六卷为杂记,大多是为他人所作之"厅记";第七、八卷为"书",     

《巴黎圣母院》背后的隐晦

１８２８年，雨果与书商戈斯兰签定协议，答应为他写一部华特·司各特式的小说。从那天起直到“七月革命”，一向创作热情高涨的雨果却千方百计地逃避这个协议，或者说至少是在有意推迟。看过《巴黎圣母院》以后，我们有理由相信，作家这样做是经过深思熟虑的。这样一部小说只有在复辟王朝崩溃时才具有完整、成熟的契机。１８３１年１月初，雨果在规定的最后期限之内用了六个月的时间完成了作品。实际上，三年前雨果已经在搜集相关的资料。他读了许多的编年史，历史书，清册和证书，看过巴黎一些旧址的遗迹，并从历史的角度考察了１５世纪的…     

泷本弘之谈《中国百年版画》

泷本弘之先生1947年出生于日本东京,毕业于日本上智大学外国语学部,长期从事中国版画史的研究,现为《中国版画研究》杂志主编、评论家。其编著、翻译有《中国古代版画展》、《苏州版画》、《清朝北京都市大图典》、《中国历史名胜大图典》、《中国绘画的历史》等。2002年11月,中国文化部和日中会馆在日本共同举办了“纪念中日邦交正常化30周年——中国百年版画展”。该展在日本获得广泛好评,很多参观者写下许多感人留言,泷本弘之先生数次参观该展并写下这篇观后感。」     

大理:被一群人铭记着的鲁院时光

一多年来,我总是对大理情有独钟,那片与故乡一衣带水的土地,被我视为故土,与我的故乡一起热爱着。从故乡弥漫着艾草气息的土地出发,向南,过了金沙江,田畴相联,山景映衬着的,还是一片同样弥漫着艾草气息的水土,接纳我向着远方的漫游。出了大理,我才会突然想起来,应该向着故乡挥别。随着年龄渐长,许多次挥别故乡,就连同大理的那片山水和田园,也一起挥别到身后的暮色里去了。于是,我用我的文字去贴近大理,如同贴近我的故乡,我用我的笑     

大理州文联举行座谈会纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表7O周年

大理州文联5月22日在关召开了纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年座谈会。作协等11个下属协会主席、秘书长及尹明举、施立卓、杨晓东、谢长辛、杨德举、施作模等大理老一辈艺术家参加了座谈会。州委宣传部常务副部长曹劲鹄、州文联主席杨子东、州文化局局长王峥嵘分别在座谈会上讲话。     

《等待戈多》：揭示人的精神现实

有学者说：＂荒诞派戏剧,主要是反对19世纪以来的现实主义戏剧。＂荒诞派戏剧的代表作家尤奈斯库也认为,现实是＂无根无据、荒诞的赝品＂。这样是否可以认为荒诞派戏剧与现实无关呢？其实不然。     

《日瓦戈医生》:从小说到电影

前苏联作家帕斯捷尔纳克的小说《日瓦戈医生》是一部曾引起巨大争议的伟大小说,帕斯捷尔纳克由于这部小说于1958年被瑞典皇家学院宣布授予诺贝尔文学奖,当然伴随而来的也是“帕斯捷尔纳克事件”。对于这样一部作品,电影界也进行过多次改编,其中,英国导演大卫·里恩的同名电影《日瓦戈医生》是其中最成功的作品。影片当年取得了非常大的成功,打破了票房纪录,并获得1966年第38届奥斯卡奖的10项提名,虽然最佳影片败给了《音乐之声》,但获得了最佳原著剧本、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳服装设计、最佳原著音乐奖以及金球奖剧情类最佳影片、最…     

《格萨尔王传》：世界最长的史诗

《格萨尔王传》是藏族人民集体创作的一部世界最长的英雄史诗。《格萨尔王传》从创作至今已1000多年,是目前仍在藏族、蒙古族等少数民族中口耳相传的活形态史诗。目前,《格萨尔王传》已流传到世界上大约40个国家和地区。对其进行研究的人遍布全世界,已形成了一种世界性的学说。     

从《讲话》到“戏改”——20世纪中国戏剧发展历程的一种视角

对于20世纪中国戏剧发展历程，进而对于完整的中国戏剧史而言，发端于20世纪50年代初的“戏改”可能是这门有着上千年历史的艺术最为重大的一场变革。有关这场变革的经过以及它的实质内涵，以往的研究并不太缺乏，然而这样的研究，     

舞台的游戏与我们的处境——解读《青年禁忌游戏》

4个学生敲开了他们的老师叶莲娜&;#183;谢尔盖耶夫娜的门，带来了包裹在生日祝福中的功利目的以及世故的，甚至残忍的智慧——他们想拿到装考卷的保险柜的钥匙。维佳和巴萨把上大学的希望寄托于修改考卷：家境优越的瓦洛嘉此行是为了施展外交天赋，印证自己的强大意志与超群机智。     

20世纪中国文学史的一种写法——纪念《在延安文艺座谈会上的讲话》发表60周年

5月23日是《在延安艺座谈会上的讲话》(以下简称“讲话”)发表的纪念日。这个讲话的发表，那是1942年在延安，时间——上距1919年的五四新化运动已有23年，其间经过了北洋政府和军阀混战，北伐战争和国共内战，救亡运动和全面抗战各阶段；地点——既非沦陷区也非国民党统治区而是共产党执政的陕北，当地实行的是共产党自己的思想和政治路线，解放区自己的化方针政策。历来说“讲话”开辟了现代中国学的新纪元，不是没有根据的。     

人文主义的局限——《印度之行》中的异国形象

《印度之行》是英国作家福斯特的代表作,也是西方现代文学中的经典著作之一。小说是作者根据两次访问印度的经历写成的,展现了多棱镜似的印度形象,抨击了英国殖民者“那颗发育不良的心”。福斯特的作品浸透着强烈的人文主义精神。因此,福斯特塑造的印度形象具有独特的复杂性。本文试以小说中的人物、风景为代表,从形象的角度解读福斯特笔下的印度形象,并分析其成因。