激情辅育,真情育人——小学低段音乐情感有效教学

音乐是情感艺术,是以审美教育为核心,通过教学中的各种情感体验,熏陶、感染、净化孩子们的心灵,从而达到培养学生审美情趣的目的。审美体验离不开情感体验,情感的共鸣是审美升华的极限。在音乐教学中,我们要善于把握情感性原则、愉悦性原则,带给学生一个"快乐、健康"的学习乐园。1激情感召,启发情感激情,通常是指激动的情绪和高涨的心理状态。这里,我所     

以情动人,以情育人——小学音乐课中如何碰撞出情感的火花

音乐是人们抒发感情、寄托感情、表现感情的艺术。教师引导学生通过情感的抒发和感受,可以产生认识和道德的力量。音乐是一种强烈的情感艺术,音乐审美教育就是情感教育,《小学音乐课程标准》的基本理念就是以音乐审美为核心。在小学音乐学习中,教师要切实做到"以情动人、以情育人"。     

艺术语言:发话主体审美情感的艺术表现

艺术语言是发话主体的情感体验,审美情感是艺术语言产生的情感逻辑的心理基础,这在诗歌创作过程中表现得尤为突出。中国传统审美心理思想对审美情感在艺术语言的创造中也起到了非常重要的作用。     

如何开展幼儿音乐欣赏教学

音乐欣赏是提高幼儿艺术素养和审美认知、审美情感的重要途径。幼儿园的音乐欣赏教学,是幼儿通过倾听音乐,对作品进行感受、理解和初步鉴赏的一种审美活动。作为艺术教育的重要途径,幼儿音乐欣赏活动的实质就是情感的审美,因此,幼儿园音乐欣赏教学活动应始终把握一个“情”字,使幼儿在与音乐的对话中,体验情绪,表达情意,表现情感,从而达成陶冶情操的目的。     

运用多媒体技术 营造音乐课堂教学的“美”

音乐新课程标准明确指出：音乐教学要体现“以音乐审美为核心”的教学理念。如何在音乐教学中体现其审美意义?如何优化音乐的审美效应?审美教学认为，美的实质是情感教育。而音乐又是人类感情的速记，是最情感的艺术。音乐课的审美教育应以“情”为切入点，把着眼点放在对音乐教学“情感化”的构建匕。     

重视情感体验 感受音乐魅力

艺术是心灵的倾诉,可以拨动人内心最深处的情感。黑格尔曾经说过：“音乐是心情的艺术,它直接针对着心情。”音乐借声传情,可以表现人类多种细微复杂的情绪：喜悦、悲凉、深沉、哀怨、恬静、壮观、忧愁、思恋……可以说,音乐教育从本质上讲是一种情感教育,其特质是情感审美,因此,在音乐教学中,应坚持情感体验原则,使音乐审美教育始终具有独特的感情色彩。     

以乐牵动心 让美融于情

"音乐是表达情感的艺术。音乐最主要的审美特征是情感表现。情感是音乐审美过程中最活跃的心理因素。"结合自己平时的教学,我认为以审美体验为核心的音乐教育体现在"美感教育"和"情感教育"。下面就本人在上《小猫钓鱼》一课中的点滴体会,来谈谈音乐教学中的"以乐牵动心,让美融于情"。     

让学生更好地获得音乐情感体验

音乐是人类历史上最古老、最具感染力的艺术形式之一，是以声音来表达内心情感的。音乐是情感的艺术。著名美学家苏珊·朗格在《情感与形式》一书中指出：“音乐是情感生活的摹写。”“情感、生命、运动和情绪，组成了音乐的意义。”美国著名音乐教育学家贝内特·雷默认为：音乐是人类内在情感的外在符号表现，因此音乐教育的本质就是情感教育。我国《普通高中音乐课程标准》提出“以音乐审美为核心”的基本理念，指出“在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的表现特征，引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵，领会音乐要素在音乐表现中的作用。”音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径，在音乐鉴赏中强调学生的情感体验，能使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中感受音乐美。如何在音乐鉴赏教学中让学生更好地获得音乐情感体验？     

浅谈音乐教学中的歌曲处理

音乐是情感艺术,表达情感是音乐艺术最基本的表现功能,是音乐的灵魂所在。音乐教学应从情感表达开始,在音乐教学中对歌曲的处理是帮助学生理解歌曲、表现歌曲的重要途径。在此,我谈谈是如何利用"歌曲处理"这一手段对学生进行情感表达的培养。一、捕捉音乐情绪与意境既然音乐是情感艺术,这就决定了音乐教学的一切艺术实践活动都将有喜怒哀乐等情绪的反     

浅谈如何提高学生在音乐中的审美能力

音乐教育应当以审美教育为核心,以兴趣爱好为动力;在音乐教学过程中,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,应充分挖掘音乐作品的艺术内容和情感内涵,激发、培养学生的音乐兴趣爱好.要让学生在学习音乐中提高审美能力,应该从培养学生学习音乐的兴趣入手.     

为了情感的教育——美国音乐教育的审美精神內核

20世纪下半叶,审美教育成为美国音乐教育的主流,它的核心是为了情感而教育,具体表现在:音乐是人类情感形式的符号表现,情感成了音乐教育的基础;音乐教育的主要任务是激发与培育学生的情感;培育情感的途径即通过审美认知,这种认知以音乐的审美品质为基础;情感的最高形式是审美体验,学生通过获得审美体验从而洞察生命的深层意义,最终提高并丰富了学生的生命质量.审美音乐教育的情感核心体现了20世纪上半叶"音乐为了每个孩子"到下半叶"音乐为了人类的情感"的转变,为20世纪下半叶的美国音乐教育形式的形成奠定了坚实的理论基础.     

浅谈小学音乐体验式教学

在音乐教学中,教师应"遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科特点",以审美为核心,积极组织指导学生自由地、主动地参与丰富的音乐实践活动。通过聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美体验活动,培养学生的审美感知,丰富审美情感,发展审美想象,深化审美理解,有效地提高学生的音乐审美能力。使学生充分地体验音乐情绪、陶冶高尚情操,培养音乐爱好,为学生终身学习音乐、喜爱音乐、享受音乐奠定良好的基础。     

高校审美教育与艺术创新

高校艺术专业美育的核心不仅在于在教学实践中借助一定审美媒介,把美及美感传达给学生,引导学生对美的发现与接受,更重要的目标在于培养学生进行艺术创新的多方面能力,激发学生内在的追求美和创造美的审美情感。培养学生超功利的审美感知,在感性的观照中体现深刻的认识,以艺术的创造满足自我的情感需要,以审美直觉与非功利的形式表现社会理性,从而实现艺术创造。艺术创新的核心就在于个性,渗透着审美个性和独特审美感受的作品才能避免形式风格和内容的千篇一律,引起欣赏者独特的审美情感,培养学生独树一帜的审美判断,形成区别于他人的审美个性。     

情感投入得高效

正音乐是学校艺术教育的一门基础课程,也是实施美育教学的一个重要途径。古人云:"感人心者,莫先乎情。"音乐可以让人产生情感效应。新课标指出:音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程,在教学中,要强调音乐的情感体验。作为一名音乐教师,我们要明确音乐教学是以"情"感人,从而达到教育目的的过程,更是     

音乐教学中审美情趣的培养

<正>美育的主要任务是培养学生的审美素质,培养学生的音乐审美情趣至关重要。在中学音乐教学中,审美情趣几乎无处不在,在音乐欣赏、练唱等多方面的学习过程中,哪一处都不能脱离审美情趣而存在。音乐是情感的产物,审美情趣就是情感的一种外在表现。要想实现成功的音乐教学,就必须加强对于音乐审美情趣的培养。1.关注情感体验,不断进行审美熏陶。音乐作为一种情感艺术,需要进行情感体验。正如罗丹所说:"艺     

浅谈“情之所至，音之所生”在声乐演唱中的表现

声乐是音乐艺术的一种,它从一个较高的音乐审美角度来表现声音。它不是简单的机械的发声过程,而是通过情感情绪的变化来表现声音的,所以大家听到的众多的声乐作品让人感觉美不胜收。正因为人类是有感情的高级生物,情感左右声音的变化,声音又是情感的体现,才让人有美的感受,才让人们从情感的角度去对声乐演唱进行审美。这是声乐演唱的意义所在。     

浅谈幼儿的审美教育与音乐欣赏

人们常说音乐是滋润心灵的雨露,是哺育情感的乳汁,是启迪智慧的钥匙。音乐真有这样神奇的功效吗？答案是肯定的。德国作曲家瓦格纳说：“心灵的器官是音乐,心灵的艺术意识语言是音乐。”任何艺术都是表现人类情感的,而音乐作为最情感的艺术,在培养人的高尚情操及审美情趣方面．自然起着别的艺术所不可替代的作用。     

浅谈琵琶教学中对学生情感与音乐审美能力的培养

音乐是一种情感艺术,音乐给人情感的移入比其他艺术有力得多,能更直接更有力地进入人的情感世界。音乐的审美体验是一种情感体验,这种体验又不同于生理快感和认识性、功利性的情感体验。因而情感是音乐审美过程中最活跃的心理因素,是音乐审美感受的动力和中介。在音乐教学中牢牢地把握住情感性原则,不时点燃学生的情感火花,会有效地打开学生的心灵之窗,使其在情绪的勃发与激动中,享受到音乐的美感。因此,在琵琶教学中注重情感的陶冶,应成为一种自觉的行为。     

浅谈音乐教学中学生审美素质的提高

《音乐课程标准》强调以审美为核心,审美就是美感教育,其中情感是关键。任何艺术都是表现人类情感的,而音乐作为最具情感的艺术,在培养人的高尚情感及审美趣味方面自然起着别的艺术所不可替代的作用。为培养学生正确高尚的审美观和积极乐观的生活态度,提高学生的审美创造能力,塑造学生完美的人格打下良好的基础。     

情感表现和审美想象在声乐演唱中的作用

声乐是一种独特的音乐形式,声乐演唱是人类表达思想和抒发情感的艺术形式,其主要是以人声为乐器通过音乐和语言相结合诉说情感,并使人们获得美的感受的艺术表现。声乐演唱中的审美想象和情感表现是演唱成功、使声乐演唱具有艺术魅力的重要的条件,所以在声乐演唱中情感的表现和审美想象的运用对歌曲的创作内涵和艺术魅力的展现具有重的意义。下面本文重点进行分析情感表现和审美想象在声乐演唱中的作用。