论吴祖光神话剧的双重空间

吴祖光在40年代连续创作了三部风格独特的神话剧作品《牛郎织女》、《捉鬼传》和《嫦娥奔月》,这种回溯古老神话传说的戏剧形式在当时受到了极大的关注与欢迎。现代神话剧既是对古老神话戏曲传统的继承,也是对现代话剧表现形式的拓展。吴祖光的神话剧分别采用了仙境-人间与鬼域-人间的空间模式,借助古老的神话题材体现出对于现实社会的思考。论文主要从吴祖光神话剧的双重空间形态的视角来考察剧作家独特的审美追求。     

物归原主

1957年,著名剧作家吴祖光被打成“右派”,放逐到北大荒劳动改造。家庭生活捉襟见肘,迫于生活压力,吴祖光的妻子新凤霞将丈夫收藏的齐白石画《七雄图》和《玉兰》卖掉贴补家用。两年后,吴祖光归来,新凤霞向丈夫道歉,说没有保住他最心爱的字画。吴祖光反过来安慰妻子：“再重要的画也没有人重要。”一日,吴祖光和新凤霞到王府井,途中偶遇老舍。老舍紧紧握住吴祖光的手：“祖光,我正要找你,快,快,到我家去。”到了老舍家,老舍拿出一幅画递给吴祖光：“祖光,这是你的画,现在还给你。”吴祖光接过来一看,愣住了,这正是新凤霞卖掉的那幅《玉兰》！原来,也酷爱字画收藏的老舍一次逛画店时,发现了这幅画上有吴祖光的题字,就价也没还,毫不犹豫地买了下来。     

家族记忆与教育启示录——读吴著书的纪实作品《煤黑子的女人》

吴著书先生的纪实作品《煤黑子的女人》是他献给母亲和父亲的一首赞歌。由于吴著书先生对教育问题的积极关注,该作品的社会价值不断显现。作品对"言传身教"式家庭教育重要性的呈现,对现代教育不足的反思,对于今天的家庭教育与学校教育均有着极强的借鉴和指导意义。     

论《风雪夜归人》中的“熟悉与陌生”

从题目、题材与人物、主题、与其他作家类似主题作品的比较这四个方面来分析吴祖光剧作《风雪夜归人》“熟悉与陌生”的创作特色。     

超越与归顺之间的尴尬——浅析话剧《风雪夜归人》主要人物形象的深层意蕴

本文拟通过对戏剧家吴祖光的《风雪夜归人》中诸多人物形象的品评与分析,及对他们所处的特殊中间地位的认识,去揭示他们执着追求人性自由和尊严的永恒价值,但又无法摆脱现实社会钱权色的羁绊的尴尬处境。并通过分析他们最后做出的选择从而凸现出那个时代下人们普遍的生存状态以及普通人对自身价值的审视和定位。     

苗子的“调皮”

上世纪90年代初，有一次在北京和吴祖光、丁聪等老先生吃饭。饭桌上谈笑风生，话题说到了远在澳大利亚的黄苗子先生，两位老人争着“揭发”这位老朋友的“劣迹”。     

浅析《猫城记》的寓言性文体及作品中的现实预言性

老舍先生的《猫城记》创作于1932年,1933年完稿,是老舍先生现存文稿中最奇特的一部,它从诞生之日起就褒贬不一,引起了很大争议,也是历来老舍先生的研究者在研究时有意避开的一部小说。但是这部小说所表达的主题的现实意义和思想内容之深刻又使这部小说的价值不容忽视。文章试图从《猫城记》这部作品的寓言性文体分析这部作品深刻的思想内容,并解析这部作品所表现出的伟大的现实预言性。     

绝望中的希望——从萨特存在主义视角解读克里斯莫斯的人生价值

美国作家威廉.福克纳在其小说《八月之光》中对人的生存状态和生存价值的关注,使得这部作品与存在主义思想产生了共鸣。文章运用萨特的自由哲学思想来挖掘小说主人公克里斯莫斯悲剧人生中所体现出的人生价值,并进一步揭示福克纳的创作思想和这部作品所带来的现实意义。     

向你一生负责--吴祖光与新凤霞的今生情缘

吴祖光先生的家在北京工人体育场附近,一套极其普通的三居室,客厅一分为二放置了两张写字台,成堆、成捆的书刊占据了其它空间,墙上挂有字画、剧照、"金唱片"等.南侧套间是吴老名副其实的书房.     

我们的家风和家规

吴祖光是现代文学史上著名的剧作家,他的弟弟吴祖强也是一位著名音乐家。京城吴家可谓满门俊彦。本书作者是吴祖光的五妹,她深情地回忆了自己儿时的生活,诉说了他们是在怎样的文化氛围中成长的。     

一点启示

1992年年末,车过东郊吴祖光先生寓,我没有大禹王治水的急务,过其门而不入,非礼也,所以上楼看看。看,当然更不能落下行动不便的新凤霞。谈了一会儿,知道她近来不怎么作画,可是闲不住,有空儿还     

《我的舞台》教学设计（人教课标版六年级上册）

《我的舞台》是我国著名编剧、作家吴祖光先生与著名评剧演员新凤霞的女儿——吴霜（即文中的“霜霜”）发表在《收获》杂志1991年第3期上的一篇回忆录,叙述了“我”在“艺术和生活”舞台上成长的故事。这篇文章语言风趣而充满童稚,描写细致而生动,体现艰辛而笔下却处处流露着乐观,令人读后备感亲切,深受启发。     

宽容的力量

作家吴祖光的女儿吴霜是个很纯净的女孩,初涉爱河,与一个男友朦朦胧胧地好上了,并怀了孕。她很着急,没对家人讲,便找一个朋友把事情解决了。后来,他家的另一个朋友偶然知道了这件事,如临大敌地向她爸爸“揭发”了这件事。吴祖光很平静地对这位朋友说:“我知道这件事,她已经告诉我了。她这么大     

《泄密的心》的存在主义解读

美国作家坡在其短篇小说《泄密的心》中对人的生存状态和生存价值的关注,使得这部作品与存在主义思想产生了共鸣。运用存在主义哲学的三个基本原则,即存在先于本质,世界是荒诞的,人生是痛苦的、自由选择。通过探索主人公对人生本质的追求过程,揭示作者对人生的态度。     

最富是清贫

吴祖光从来没有以书家自居,他的书名也没有张扬过,奇怪的是向他求字的人还不少。求字人中,有的是慕名,他是名人,他的字当属名人字画。自古以来,名人字画有保存价值——无论是经济价值,抑或是艺术价值、学术价值、文化价值,也有的敬慕其人品,求字观照,鞭策激励。当然也有亲友求索应酬之类。三类求字人中,我属第二类。正是出于敬慕其人品,我向他求了一副心仪已久的五言联:不屈为至贵最富是清贫这副联文,最早是在一篇文章中读到,心中为之一动;后来又在军事博物馆为他和新凤霞举办的书画展上看到,心中又是一动。吴祖光新凤霞都不是军人,他俩的书画创作与军事题材又毫不相干,为什么要在军博举办书画联展?此话说来太长,长话短说,只     

一部波澜壮阔的抗战史诗——重读萧军的《八月的乡村》

萧军的《八月的乡村》是我国现代文学史上最早描写中国人民抗击日本帝国主义侵略的作品。正因为如此,所以尽管作品在艺术上不乏粗糙之处,但是鲁迅先生还是对作品给予了非常高的评价。然而,长期以来,由于极左思想的影响,再加上作者本身政治上的原因,人们对这部作品关注、研究得不够,没能给予它恰如其分的评价。在解放思想、实事求是的今天,特别是在中国抗日战争暨世界反法西斯战争胜利60周年之际,重读这部作品,重新回味鲁迅先生那掷地有声的评语,自然会对作品产生新的认识。     

人生价值的探寻——《雨王汉德森》的文学意义

《雨王汉德森》是著名的美国文学家索尔·贝娄的第五部作品,出版之后深受世界各地读者的认可与喜爱。这部小说主要讲述了尤金·汉德森离开家乡去非洲寻找精神归属的事情,主人公经历了担任雨王等疯狂举动之后,最终发现生存的价值就是使自我与现实世界融为一体,并肩负起对自己、对他人、对社会的责任。这部小说带给读者丰富的人类学知识和人文精神,具有丰富的文学意义。     

黄安伦钢琴作品《序曲与舞曲》演奏技巧探究

黄安伦先生是我国著名作曲家、音乐教育家、指挥家以及音乐社会活动家,《序曲与舞曲》这部作品是"文革"时期当中少有的优秀的原创钢琴独奏作品,本文将从《序曲与舞曲》中的演奏难点及技巧方面进行分析,使得更多的人对这部作品有更深层次的了解并运用到中国钢琴作品的教学之中。     

吴祖光话剧的外来影响

吴祖光是我国著名的剧作家,他创作的剧本既植根于民族文化土壤,又有外来影响,如《风雨夜归人》中,有易卜生的《玩偶之家》,契诃夫的《三姐妹》和高尔基的《在底层》中的追求,即每个人都有自己的尊严。《捉鬼传》中剧作家不自觉地借鉴了果戈理的《钦差大臣》。最后,吴祖光又大胆地拓展了自己的审美视野和戏剧思维方式,借用西方荒诞剧的艺术手法,创作了荒诞喜剧《嫦娥奔月》。     

赏读《孔乙己》 处处见匠心

孙伏园曾经问鲁迅,在所作的短篇小说中自己最喜欢哪一篇,鲁迅说最喜欢《孔乙己》。鲁迅的短篇小说艺术成就都很高,为何他偏偏对《孔乙己》情有独钟呢?反复阅读这篇饱含鲁迅先生心血的作品,我终于理解了先生偏爱的原因,因为这部作品处处体现了先生匠心独运的构思。