探析钢琴演奏技巧与钢琴音色的关系

钢琴是“乐器之王”,它具有宽广的音域、磅礴的气势以及绝美的音色,从而受到世界人民的广泛喜爱。演奏出优美而动听的钢琴曲离不开钢琴音色的相互配合和映衬。对优美钢琴音色的不懈追求是钢琴音乐家和钢琴艺术表演者永恒的目标。钢琴的美学意义告诉人们,钢琴必须具有优美的音色才能为受众带来听觉上的审美享受和心灵上的纯洁净化。在钢琴的演奏中,要想演奏出具有生命力和表现力的优美钢琴音色,从而打动听众的心,就必须先熟练地掌握钢琴演奏技巧。不同的钢琴演奏技巧会产生不同的钢琴音色,钢琴音色的变化会产生不同的演奏效果。文章针对钢琴演奏技巧与钢琴音色之间的关系进行了探讨分析。     

中专学生钢琴课的几点思考

钢琴作为乐器之王，它恢弘雄浑、铿锵嘹亮的优美音质．是一般乐器所无法比拟的。教授中专学生学习钢琴，只有科学系统、循序渐进的讲授，使学生掌握正确的弹奏方法，才能逐步向更高的水平攀登。本文针对中专学生如何上好钢琴课入手．向读者介绍上好中专钢琴课的几点思考。     

游鼓浪屿

放假了,我们全家去鼓浪屿游玩,参观了那里著名的钢琴博物馆。钢琴博物馆的钢琴真多啊,有街头卖艺的手摇钢琴,有给不会弹钢琴的贵族小姐使用的自动脚踏钢琴,还有双层、黑白键颠倒的钢琴,真是千姿百态。鼓浪屿人很喜欢钢琴,走在大街小巷常常能听到优美的钢琴声。我陶醉在那美妙的     

论儿童学习钢琴

钢琴被称为“乐器之王”,它音域宽广、音色优美、气势恢宏、表现力强,因而受到越来越多的琴童和家长的青睐．它是所有乐器中唯一能以最轻松的姿势以肩、臂、肘、腕最自然放松的状态操作演奏的乐器;学习钢琴使十指指尖在触键中得到不断刺激,通过对手指精密动作的训练,能够促进大脑的发育,开发儿童智力,因此,钢琴成为儿童学习乐器的首选。     

中国钢琴教育走向民族化应从启蒙教育入手

本文根据当前学习钢琴的状况阐述了中国钢琴教育应走民族化道路。培养自己民族的钢琴演奏家、教育家 ,把中国优美的文化遗产推向世界舞台 ,启蒙教育则是走民族化道路最重要的环节     

集体课在钢琴中的应用

钢琴是一门音色优美的乐器。而钢琴所具有的艺术魅力,也是其他很多乐器都无法比拟的。除此之外,钢琴还具有着非常完美的表现力。也正是因为这样,钢琴才能够被社会群众深深吸引并喜爱。如今,在教育领域,钢琴教学已经十分盛行,学习钢琴的学生也越来越多。如今,集体课形式在钢琴教学中已经得到了非常广泛的应用,为了提高学生的综合能力,钢琴集体教学也还需要进行深入分析。在本文中,就针对这部分的内容进行了分析。     

中职钢琴课程中节奏及力度的教学要点思考

要想演奏出优美的钢琴曲,必须要具备良好的钢琴演奏技巧,中职钢琴教师应加强对学生的节奏和力度训练,在日常钢琴教学时加入技巧培养,使中职学生对钢琴产生浓厚的兴趣,极大地提升中职学生的钢琴能力。但是在实际教学中,中职钢琴教学还存在着一些问题,需要引起钢琴教师的高度重视。故先分析中职钢琴教学中暴露出的问题,再分别阐述中职钢琴课程中节奏及力度训练的技巧,旨在为中职钢琴课程教学提供参考依据。     

储望华钢琴音乐作品民族化创作特征探究

储望华作为我国具有影响力的钢琴作曲家,创作了大量艺术价值较高的钢琴音乐作品.在储望华的钢琴音乐作品创作和改编中,秉承了民族化创作理念、富含民族化特征的优美旋律、充满民族化特征的深厚情感,形成了鲜明的民族化钢琴音乐特征.因而,在本文的研究中,结合储望华的钢琴音乐作品,进行了其钢琴音乐民族化创作历程和创作特征的深度分析,以期在储望华钢琴音乐作品的演奏实践中能够把握民族化风格特征,完美的诠释钢琴音乐的艺术魅力.     

试论钢琴演奏中音色的调控

在钢琴的演奏过程中,演奏者要充分表现出自身的演奏技巧,和对音色的控制能力,触键方法的不同,就会产生不同的钢琴音色效果。运用不同的表现手法,展现丰富优美的音乐作品,是钢琴演奏者的追求。本文通过对钢琴音色的划分,钢琴的发音及特点,科学方法调控钢琴的音色进行了简单的论述。     

浅谈对钢琴教学的几点体会

钢琴作为乐器之王,其博大精深的艺术发展史,铿锵嘹亮、恢弘雄浑的优美音质,是一般乐器所无法比拟的。学习钢琴需要一个漫长的过程,在这个过程中,学生需要进行大量的练习,逐渐掌握钢琴弹奏的一些技能技巧。教师在教学过程中有着举足轻重的作用,本文结合笔者在钢琴教学中的经验,就一些技巧与方法进行探讨。     

钢琴演奏中“松、紧、通”的辩证关系

高等音乐院校音乐专业钢琴教学中,如何运用科学放松的演奏方法弹奏出优美动听的声音,如何处理紧张与放松而得出流畅的音色是我们一直追求的。对钢琴弹奏中放松、紧张、通畅的辩证关系进行研究,着重从初学钢琴、钢琴重要技术训练、钢琴音乐表现三方面阐释,对于高师音乐教育专业的学生在钢琴弹奏中把握＂松、紧、通＂的概念和训练很有帮助。     

意籍传教士利玛窦向明朝万历皇帝进献的古钢琴

乐器之王钢琴在今日之中国,大概是学习者最为众多的一件乐器了。钢琴以它那优美的音色、宽广的音域和丰富的表现力受到了中国为数众多的音乐爱好者的喜爱,中国的钢琴演奏家也屡屡在国际钢琴比赛中获奖,钢琴已经在中国这块沃土上成长为一棵根繁叶茂的艺术之树。而钢琴这件欧洲的乐器最初是如何进入中国的?这一定是人们非常希望了解的一个问题。     

如何奠定师范院校音乐专业钢琴学习的基础

在音乐艺术的王国里，钢琴音乐占有相当重要的地位，它有无穷的表现力：不论是色彩丰富的和声，还是线条纷繁的复调；不论是风卷残云般的音流，还是委婉如歌的旅伴；不论气势宏伟的交响性巨响，还是温等优美的抒情小品，它们都能在钢琴上得到淋漓尽致的体现．偶琴除了具有无以伦比的独奏表现能力外，还可培养学生的专业技能和音乐修养，使他们在曲调、节奏，和声结构等方面得到全面发展．《高等师范院校音乐专业教学大纲》要本：“t钢琴》是音乐专业重要的基础课之一”、钢琴是每个中等学校音乐教师必须掌握的教学工具。师范院校的钢琴课有…     

梦里掉队的蜻蜓

午后,小学一年级的音乐课上,老师的指尖正在黑色钢琴上跳舞时,教室里突然飞进来一只蜻蜓。蜻蜓金黄色,在教室里飞了整整一圈后落在了钢琴上,一动不动,仿佛是被优美的琴声给陶醉了。     

视觉素养对钢琴训练效果的作用分析

钢琴视谱能力的强弱,是关系到钢琴训练效果的重要环节。因此,如何去提高"看"钢琴乐谱的视觉能力?如何培养视觉素养?要解决好"看"乐谱有关视觉信息的三个问题。对于钢琴音乐表现力水平的提高,会有很大的益处。透过钢琴曲谱的表面认知,看懂音乐深层意义的存在,便得以理解音乐的内涵,由此在钢琴训练中,将会收获到最好的弹奏效果,从而创造深刻与优美的钢琴音乐。     

探讨多媒体技术在高校钢琴教学中的应用

随着信息技术的迅猛发展,新课改的不断深入,多媒体技术在高校钢琴教学中得到了越来越广泛的应用。多媒体技术作为一种先进的辅助教学工具,在高校钢琴教学中科学合理的应用多媒体技术,可以很好的激发学生钢琴学习的兴趣,提高学生的审美能力,发展学生的思维能力,有效地解决高校钢琴教学中的疑难点,为学生营造一个生动形象、多姿多彩、优美动听的现代化钢琴教学课堂。在实际教学中,如何合理的运用多媒体教育技术已成为广大教育工作者的研究课题。     

从钢琴套曲《四季》看柴科夫斯基作品的风格

柴科夫斯基的钢琴套曲《四季》具有丰富的音乐内涵、流畅的歌唱性旋律以及优美的音色效果,是非常值得欣赏与学习的一部钢琴作品。其在培养学生形成良好的审美趣味与审美能力,增强学生的音乐艺术表现水平方面,都具有极高的教学意义。本文通过分析钢琴套曲《四季》的音乐风格,来探讨柴科夫斯基钢琴作品《四季》的演奏与教学。     

莫扎特钢琴奏鸣曲作品特征与演奏技巧

莫扎特的钢琴音乐在西方钢琴艺术发展史上占有极其重要的地位。通过对莫扎特钢琴奏呜曲的剖析，使人充分地享受到西方古典时期钢琴作品乐观、明朗、流畅、优美的风格特征及其丰富的创作手法。要演奏好莫扎特的作品，必须要掌握和具备一些特定演奏技巧，才能完美地表现大师的作品风格特征。     

钢琴学习中基本功的训练

钢琴是一项综合性的艺术,需要练就扎实的基本功才能弹奏出优美的乐曲。在钢琴教学中教师应注重从研读乐谱、训练指法、强调慢练及分部练习、处理好作品整体与细节的关系、加强听觉训练等方面来严格要求学生。     

舒伯特钢琴即兴曲演奏技巧分析

钢琴音乐在浪漫主义时期开始有了很大程度的发展,并在这一时期出现了许多优秀的音乐家和作曲家,在这一时期著名的代表人物之一就是舒伯特。舒伯特的一生中创作了大量的作品,其中包括钢琴奏鸣曲、钢琴舞曲和钢琴小品等。舒伯特的钢琴代表作直接为整个欧洲的浪漫主义音乐风格的兴起奠定了基础。他最著名的八首钢琴即兴曲音乐优美动听,抒情动人,是教学中常用的曲目,有很高的训练价值。本文将运用参考文献及理论分析的方法来探究他的演奏技巧。