在音乐教学中丰富学生的情感体验

《音乐课程标准》确立以审美为核心的教育理念,丰富学生的情感体验使其具有一定的审美能力。这一理念要求音乐教育的全过程应该是一个自觉的审美过程,让学生在不断丰富音乐情感体验的同时,唤起他们对美好世界和人生的热爱,在潜移默化中培养学生美好的情感和健全的人格。在教学中,我们要运用多种方法,丰富音乐情感体验,引领学生走进音乐。     

职专音乐教学中的情感教育

作为一种情感表达的艺术,职专音乐教学不仅传授的是知识,更是对学生情操的培养与表达。职专学生由于考试等压力使音乐教学流于形式,将情感运用到音乐教学中,对于树立职专学生正确的人生观、价值观及审美能力有着积极的作用。在学习的过程中培养积极良好的情感可以改变学生的学习态度,有利于促进其价值观的形成。在职专音乐教学中,无论是使学生掌握音乐知识、技能,还是进     

利用多媒体营创音乐课堂的艺术氛围

音乐做为最富有情感的艺术，只有创设一种与音乐情境相和谐的环境、气氛，才能很快地激发学生的音乐情感，使他们把自己的理解、感受表达出来。创设情境的手段是多种多样的，在网络时代里多媒体己悄然走进我们的课堂。它利用充满美感的音乐、文字、图片、动画、影像等多媒体综合信息，自然地调动起学生欣赏音乐的兴趣。     

发挥音乐教育功能 培养学生优秀思维品质

音乐是生命和情感的艺术，在教学活动中教师应充分利用和掌握教材内容，在音乐教育中真正实现其教育功能，充分发挥音乐这个有效的载体，在教学中使学生真正感悟音乐的内涵，让学生在音乐教育中插上理想的翅膀，陶冶学生的心灵，丰富他们的精神生活，培养他们的优秀思维品质，增进他们德、智、体、美等的方面的全面发展。     

情感体验——开启音乐大门的钥匙

作为一名音乐教师,有责任让学生了解如何去体验音乐、感受音乐,使他们的情感得到释放并引起共鸣,从而真正喜爱、理解音乐。针对这一点,在平时的音乐教学中,我是采用以下方法引导学生进行情感体验的。     

回旋曲式乐曲欣赏

教学目标： 一、体验音乐作品的情感，扩大学生音乐视野，激发引导学生了解音乐、热爱音乐的兴趣。 二、培养学生的音乐听觉体验，在聆听音乐过程中，引导学生由浅入深他体会理解回旋曲的结构特点。     

在音乐教学中提升初中学生的情商

人类存在着丰富的情感世界,而音乐就是表现人类情感的艺术形式。在教学体系中设置音乐课程,其作用在于提升学生的情商水平。通过音乐的教学过程,让初中学生树立正确的情感价值观,培养其良好的情感态度．同时通过艺术的学生的熏陶,让其获得积极的、向上的、有意义的情感体验。     

音乐教学中创新思维的培养

音乐是一门赋予情感的艺术,音乐课应该具有其独特的使人愉晚、使人快乐及能发挥人创造力的音乐情感氛围。教师要把对音乐的审美权交给学生,潜移默化地使他们在思维想象中创新,     

浅谈如何提高农村学生的音乐素养

一、激发学生的音乐兴趣 音乐是积累灵感、催发情感。激发想象的艺术。音乐教育是以音乐为手段,在潜移默化中对学生进行情感教育。只有所教的知识学生学得来,会得快,他们的积极性才高,进而对这门学科才有兴趣。因此说,要激发学生对音乐的兴趣。学生的体验才是幸福的。     

挖掘音乐教育情感因素 促进学生健康成长

音乐是一门情感艺术，一个好的音乐作品都蕴含着丰富的思想情感。作为音乐教师，应以音乐作品为载体，在进行音乐相关知识教学的过程中，要深入挖掘音乐歌曲内在的思想情感教育因素，对学生进行情感教育，让他们在情操上受到陶冶、道德上受到影响、心灵上受到启迪、意志上受到感染。     

感受·评价·表现·创造——小学生音乐审美能力培养的几点尝试

音乐是一种善于表现人们情感,并极易引起情感共鸣的艺术形式。因此,教师应寓美育于音乐教学之中,以审美为核心、以兴趣爱好为动力,注重音乐实践,采取多样化的手段激发学生的音乐兴趣,培养他们的审美能力。     

音乐课如何培养学生的民族情感

三江源移民学生来自不同的地区，年龄差异很大，尤其是他们的审美观令人担忧。这些学生从发式、衣着打扮到饮食生活等，都以某一歌星、明星为模式。个别学生表现为情感冷漠，以我为中心，盲目追求所谓的时尚。他们只喜欢流行歌曲、迪斯科和摇滚乐，审美观建立在一个不健全的、狭小的且不利于其身心发展的局限范围，长期下去，他们的民族意识就会淡化，甚至忘了自己是什么人。作为三江源移民学校的一名音乐教师，努力培养学生民族情感和民族意识是重中之重的任务。     

综合课《兽王》

我在设计本课时，考虑到二年级学生活泼好动、喜欢游戏、爱模仿、爱帮助人、有爱心等特点，以趣味性的多媒体演示和灵活多样的音乐实践活动来调动他们的积极性，注重培养学生学习音乐的兴趣，发展他们对音乐的感受、表现能力及创造能力，丰富学生的情感体验。通过听歌曲，让学生做出相应的情绪或体态反应，初步激发学生听赏音乐的兴趣，培养学生听音乐的良好习惯。     

在音乐教学中培养学生的审美情趣

音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，它是实施美育的主要途径，在新课程改革中，进一步强调“审美型”教学。本文围绕一年级学生，从“着眼于学生的审美心理，逐渐形成他们正确的审美观点”，“构建教学过程中的环境意识、创造意识和审美意识，激发学生感受美、鉴赏美、创造美”和“多给学生审美实践的机会，培养学生审美能力”等方面进行阐述。     

培养学生音乐想象力“三法”

音乐是一门情感艺术,其魅力在于能给人们一个想象驰骋的空间。人们的生活离不开音乐,而音乐区别于其他艺术形式,独具魅力。为了让学生更好地理解音乐,更重要的一点就是要培养学生的想象力。中学生正处在富于想象的年龄,用音乐开启学生想象的大门,培养他们的发散性思维能力,能使他们学会以审美的态度感悟人生,认识社会,这是音乐教师在教学中的一个重要任务。     

音乐课中培养学生创造性思维的探索

一、创造性思维的培养策略 1、丰富学生的音乐情感，促进形象思维的发展 艺术形象思维的特性之一是具有情感性，情感越丰富其形象思维的能力就越强。音乐对培养人的情感有独到的作用。所以在音乐教学中我们要把培养学生丰富的情感放在首位，改变传统教学中重技轻艺的倾向，真正发挥音乐育人的作用。     

如何构建生动有趣的音乐课堂

一、初中学生音乐发展的心理特征随着中学生生理心理的巨变,音乐心理发展作为一般心理发展的一个侧面,也必然发生变化。这样,使他们的音乐心理往往也带有过度、动荡的特点。其主要特征表现为:(一)音乐认知发展方面中学生从小学进入到中学,周围的生活环境发生了很大的变化。随着生活接触面的扩大,他们接触音乐的机会也相应增多,内容也更广泛了。但与成年人相比,他们认知水平还不够,常有表面性和片面性。因而,中学生的音乐认知是处于从幼稚向成熟的发展过程中。(二)音乐的情感发展中学生由于年龄的增长和对社会事物的接触越来越广,他们有目的的思维、控制自己的能力、自觉的行动、求知的欲望非     

利用音乐提高农村学生自我展示能力的研究

自我展示是我们人类表达自我的一种特有方式,但在我们农村学校的学生当中,有着相当多的学生,严重缺乏自信,更加谈不上自我展示。音乐是人类表达情感的一种独有的方式,我们作为音乐教师,让学生喜欢上音乐,在感受音乐—享受音乐—创造音乐的过程中,让学生从体态律动、演唱、演奏、综合性艺术表演的自我表现中,获得表演的信心、勇气和能力;利用音乐提高农村学生的自我展示能力,提高他们的自信心,改变学生的精神面貌,使学生更有信心去学习和生活,更加健康、快乐地成长。     

如何提高普通高校学生的音乐审美能力

音乐教育属于素质教育,提高大学生的音乐审美能力,不但可以培养他们正确的审美观,而且促进他们身心的和谐发展。而激发学生的音乐情感,培养学生的音乐想象力和音乐实践能力是提高普通高校学生音乐审美能力的有效途径。     

引生活于音乐融音乐于生活——浅谈小学音乐教学中生活元素与音乐要素的有效融合

音乐是情感的艺术,任何一首歌曲或乐曲都是艺术家的情感产物,它通过音乐特有的方式来表现或活泼或婉转或庄严或凄凉的情感,使人们从中受到美的熏陶和情操的陶冶。生活是生动具体的,它为学生提供了形象化、情感化、个性化的音乐素材。生活是开放的、动态的,它为学生的音乐提供了广阔的时空背景。只有把生活的情趣和乐趣在音乐课堂中展示出来,拨动学生情感的心弦,才能激发学生情感的共鸣;只有让学生在音乐的过程中积极体验到生活的乐趣和情趣,学生才能爱音乐。苏霍姆林斯基说过：“世界是通过形象进入人的意志的。儿童年龄小、经验有限,生活中的形象再现越明显、越具体,他们的思想影响就越强烈。”