电脑美术设计课教学浅谈

电脑美术设计是新时代的产物,它是科学技术的结晶与艺术表现形式的完美结合,具有数字化的艺术设计与创作特点。人们利用电脑进行艺术设计与创作时,其思维观念、工作方式、工作效率与传统的设计方式有很大差别。电脑美术设计需要一个适应与转换的过程,包括观念的更新、思维方式的转换,以便适应新时期下电脑美术设计课的要求。     

高职高专电脑美术设计教学改革探析

电脑美术设计是一门结合科技与艺术的学科,具有艺术设计与创作等方面的知识和能力,注重艺术设计与计算机技术相结合,与传统美术设计相比,电脑美术设计更适合现代社会的需求,这也就成为高职高专艺术院校中重点建设的学科,但是由于美术专业学生的个性特征,学习动机单一,课程模式设计,教学方法等种种原因使得学生的动手能力和理论联系实际的能力相对比较薄弱,针对目前美术专业电脑美术教学中存在的诸多问题,本文拟就电脑美术设计教学的现状进行分析,并根据社会的需求以及专业的特殊性提出相应的教学改革方案.     

电脑美术设计中美术基础的重要性

随着信息时代的降临,电脑在人们的生活中发挥着越来越重要的作用.近年来,电脑美术设计被广泛应用于设计的各个领域,包括建筑、服装、装潢、平面设计以及游戏开发设计等等.而美术基础的扎实与否直接决定着美术作品的优劣,对于电脑美术设计也一样,色彩的运用,构图的角度,平面与立体的构成都影响着美术设计带来的直接观感和其价值.本文围绕美术基础对电脑美术设计的重要性展开论述,简单地介绍了电脑美术设计的概念和美术基础的大致含义,着重讨论了电脑美术设计与美术基础的关系及后者的重要作用.     

小议电脑时代下的手绘草图设计

现代信息技术使人们的工作、学习及生活的方式和观念发生了巨大的变化,电脑在美术设计学科中得到普遍应用。审评设计方案和设计方案的招投标多要求呈现电脑表现图,设计专业的学生亦要求运用电脑进行设计并反映最终设计成果等。无疑,电脑技术给传统的设计及设计教学方式注入了新的活力。一、电脑技术在设计中的“长”与“短”电脑技术在设计学科中的广泛运用,带来了设计方法和观念的变革,成为设计和创作的新趋势。首先,电脑虚拟技术的发展和在设计领域中的应用,使设计中艺术与技术的隔膜即设计作品的物化过程的隔膜得以消失。也使传统的设计程序发生了根本的变化,即有可能实现真正意义上的“并行设计”,使设计作品能综合艺术、结构、工艺、技术、材料、经济等多方面的因素,以谋求最佳、最完善的实现途径,使最终的物化得到理     

如何克服电脑对美术设计的负面影响

随着电脑科技的高速发展,人们的生活方式与观念发生了巨大的变化.电脑技术空前普及,美术设计师们利用电脑创造了各类电脑设计作品,影响着人们的生活与审美.电脑对于美术设计带来的结果是喜忧参半.我们冷静的观察美术设计市场就会发现设计作品的"平庸化"倾向,具体表现为设计雷同,缺乏创意和视觉冲击力.     

谈谈对电脑美术设计教学的认识

传统构成教学有优势但也存在部分问题.运用电脑进行高专美术设计教学有诸多优势.正确定位教师、学生、电脑三者的关系很重要.     

设计教学中电脑美术的综合运用

随着科学技术日新月异地发展,由这一新技术所产生的直接的电脑绘制图和间接的计算机合成图等不同的新图像族的诞生,也使设计者的创作方式发生了变化。电脑成为设计家有效的工具和工作伙伴,充分地表现在提高工作效率和丰富多彩的设计方面。它的功能给艺术家、设计师提供了多种多样的制作途径和创作空间。同时在设计教学中也给教师们提出了一个新的教育课题。一、在美术设计领域中,电脑为艺术家、设计师提供了充分的技术手段电脑在设计制作方面,除了可以制作一些传统技法无法达到的效果外,更可贵的是它把设计与分色制版结合起来,且即时在屏幕…     

论美术设计在影视动画中的运用

影视动画美术设计是为作品的拍摄和制作进行的美术创作.本文通过介绍美术设计在动画制作中的作用,分析在动画美术设计中运用我国民族文化元素的作用及影响,希望能促进我国影视动画美术设计的研究,从而创作出更多精彩的动画作品.     

电脑美术在版画艺术创作中的应用及教学研究

随着经济的发展和社会的进步,人们的思维方式、价值观念和审美能力都发生了巨大的变化,电脑美术的出现为传统的版画创作带来了空前的挑战。同时,新技术的出现也为版画的创作,提供了良好的契机。本文阐述了电脑美术的内涵和特点,分析了电脑美术对版画创作的影响,并对二者的创作进行对比,认为电脑美术不能完全取代传统版画艺术。最后,对电脑美术在版画教学中的应用进行了探讨,以期有助于培养出跨学科的美术人才。     

职业高中电脑美术设计高效教学初探

随着计算机的普及和应用,信息技术在美术中的大量运用,结合现代信息技术的美术创作展现出了多种多样的创作手法,电脑美术设计在平面设计、产品包装设计、广告装潢创意等领域的出众表现,更是充分体现了美术与现代电脑技术高度融合的设计思想和理念。     

高校艺术教育中的通俗艺术和高雅艺术

本文就通俗艺术和高雅艺术的性质和作用作了阐述,就二者与高校艺术教育的关系进行了探讨,并对高雅艺术如何争取大学生提出了自己的看法。     

The Unique Qualities of Junior Cycle Visual Art Education in Ireland

The aim of this paper is to ascertain the main subject qualities in Junior Cycle (JC) Visual Art (VA) in The Republic of Ireland, and whether these qualities are unique to the subject. The context of JC VA education is outlined through the exploration of its values, aims and objectives as well as investigating the subject's unique qualities. A mixed methods research approach was used to analyse three years of Department of Education Subject Inspection Reports for VA to explore the qualities of VA education. Seven published JC Subject specifications, including the VA specification were analysed using word frequency measurements with the aim of exploring the qualities of JC VA and whether these qualities are unique to the subject. Semi-structured interviews were also held to explore the issues arising and aim to capture some of the thoughts of VA curriculum experts, school leaders and VA teachers. Through the analysis of word frequencies, it can be concluded that the VA specification highlights creativity, problem-solving, collaboration and reflecting as dominant qualities in VA education and similarly, the Inspection Reports present the same findings. However, it is important to note that these qualities are also found in other subject areas though not as strongly or frequently. The interview process highlighted similar findings concluding that VA education “lends itself” to the above qualities however the subject cannot claim them as solely unique to the VA classroom.     

宗教艺术与民间美术

人类在社会生活、生存与斗争中产生了原始崇拜、原始宗教和原始艺术。原始艺术与祭祀行为渐渐衍化为民俗。民间美术不仅是民俗活动的重要组成部分,同时也为宗教文化服务,并借助宗教的世袭领地取得自身的发展。宗教艺术与民间美术有着密切的联系。     

浅谈苏北柳琴戏的艺术风格——以徐州柳琴戏为例

柳琴戏是我国传统戏曲之一,有独特的艺术特质,本文对苏北柳琴戏的唱腔、节奏、板式、配器、剧目等进行浅析。作为国家级非物质遗产之一,苏北柳琴戏在长期发展过程中吸收了各种姊妹艺术特色,并与苏北人民群众的生活密切联系,成为一种地域文化的载体,受到苏北人的喜爱。     

黑格尔论东方艺术

当印度文化在世界上传播以后，黑格尔受到启发进而谈到东方艺术的象征性，但他不是出于对东方艺术本身感兴趣，而是出于他研究的完整性：①用艺术的方式观照自己，②用宗教的方式表现人类的心路历程，③用哲学的方式对艺术概括总结。     

浅谈雕塑的艺术走向

中国雕刻艺术起源于岩洞石刻，经历了浮雕、仿真雕塑及西方现代雕塑相融合的发展阶段，上海艺博会近年展示的作品表现了当代雕塑的最高水平和多种艺术特色，暗示了中国雕塑艺术发展的光明前景。     

成就艺术化的人生--试论学校教育中艺术教育的重要性

该文论述了艺术对人类生活的重要性、艺术教育本身应包含的内容以及艺术教育是对重视技术与理性的传统教育的补充,说明了艺术教育对学生以后的人生以及整个社会文明的重要影响.     

试论歌唱的艺术表现

在歌唱中，歌唱者要想提高歌唱的艺术表现力，不但要有丰富的音乐知识和文化修养，还要深入理解歌曲的内容，掌握歌曲的情感内涵，音乐的风格特征，将自己对作品的感情体验融入其中，运用自己的音乐思维展开内心的音乐想象，使自己的歌声充分抒发内心的情思，从而艺术地表现出完整的音乐形象。     

高校艺术教育改革的民间艺术学取向

当下高校艺术教育存在着模式单一、路径太窄、创新能力薄弱等问题,而民间艺术的原生性质、健康情感与朴拙风格,对改革高校艺术教育有着拾遗补阙的功能。针对艺术教育的现状并结合个人教学实践,我们建议:(1)各地高校充分利用区域性人文艺术资源,在调查研究的基础上,把民间艺术的丰厚积淀转化为教学资源,改变艺术类专业与课程的趋同现象。(2)采取"1+1"教学模式,请民间艺人走上大学讲坛,走到师生之间,用其本色语言讲述自己的创作甘苦,弥补学院与书本教学之不足。(3)艺术专业的师生走出校园,走向民间,走向原生态的民间艺术,通过田野调查,既为区域文化建设做一些具体工作,同时增进对民间艺术的认知,从而提高人文素养。     

近三十年的法国当代艺术

茜勒维·高利耶（Sylvie Coellier）,为法国普罗旺斯大学艺术系主任,教授,博士生导师,研究领域涉及雕塑、装置艺术、行为艺术、影视艺术、艺术史、当代艺术评论,是法国当代前卫艺术领域中少有的专家之一。接受北京师范大学邀请,茜勒维.高利耶教授于2011年4月26日在北京师范大学报告厅做了题为《近三十年的法国当代艺术》的演讲。在欧洲文化背景中,法国艺术有什么样独特的艺术风格？法国艺术家为当代国际艺术做出过什么样的贡献？茜勒维·高利耶教授通过介绍和评价近三十年的法国艺术家的艺术创作和法国艺术家对社会、人生的思考,回答了这些问题。