传统音乐类综艺节目模式的创新研究——以湖南卫视《声入人心》为例

随着广电传媒的不断发展,央视包括各大省级卫视都在不断追求电视节目模式的创意和特色,而作为“电视湘军”的湖南卫视一直以来以综艺节目模式创新为重要的发展方向,创作了一大批不同形式的电视节目。近两年来,有我们所熟悉的《声临其境》《声入人心》《向往的生活》《舞蹈风暴》等一系列优秀电视节目,又以两档原创性的“声音”类节目《声临其境》和《声入人心》在综艺界得到了巨大的反响。其中《声入人心》荣获了上海电视节白玉兰奖“最佳电视综艺节目”,成为了“现象级”的综艺节目,它作为国内音乐类综艺节目的一次勇敢革新,通过在“雅”与“俗”之中找到一种独特的叙事方式,达到“雅俗共赏”从而与观众形成情感上的共鸣,由此也获得了广大观众的喜爱,同时对于美声、音乐剧、歌剧各具特色的音乐表演形式在推广上起到了良好的作用。     

吸引力法则在电视综艺节目中的应用——以湖南卫视《声入人心》为例

日本资深电视节目主持人筑紫哲曾非常形象地把电视节目分成两类:一类是制作方想给观众看的节目,一类是电视观众想看的节目。关注电视观众在收视过程中的心理状态和心理变化,研究电视策划如何作用于观众心理,使电视综艺节目获得较好的传播效果就是电视从业者的使命。2018年11月,湖南卫视首档原创新形态声乐演唱节目《声入人心》震撼开播,节目豆瓣评分9.1分,居2018年豆瓣综艺排行榜第三。     

浅析音乐类综艺节目的创新之路——以《声入人心》为例

音乐类综艺节目中存在的内容同质化、文化内涵缺失、创新力不足等问题已然不可忽略。2018年底,湖南卫视推出的一档节目《声入人心》或在一定程度上打破了音乐类综艺节目位于瓶颈期的僵局,更新了观众对音乐类综艺节目的传统认知。本文通过分析音乐类综艺节目的创新困境以及《声入人心》节目的创新之处,提出音乐类综艺节目创新可从提高版权意识,创新节目形式;回归音乐本体,适当塑造人物;传承优秀文化,弘扬正能量这三个方面入手。     

探索原创电视综艺新模式——以湖南卫视《声临其境》为例

近年来,许多原创综艺节目纷纷涌现,但由于内容和形式的单一化、同质化,大多反响平平。2018年年初,湖南卫视国内首档声音魅力竞演秀《声临其境》以其多元化的节目内容与形式,不仅做到了具有国民度,同时为今后的原创综艺制作提供了可供参考的新思路。     

音乐垂直节目的发展研究——以《声入人心》为例

随着大众物质生活水平的提高,生活中衣食住行问题的减少,民众开始有时间和经济能力去追求精神上的满足,观看电视节目就是大众满足精神需求的重要途径之一。我国现阶段电视音乐类节目虽呈喷井式发展,但仍存在类型单一、选曲风格大同小异,流行音乐、通俗唱法占据主导地位等问题。面对千篇一律的电视音乐节目,受众已经开始出现审美疲劳,像《中国新歌声》这类影响大、生命力强的电视音乐节目收视率也都难创新高。     

音乐综艺节目中高雅音乐的传播路径与大众表达——以《声入人心》为例

湖南卫视精心打造的原创声乐竞演节目《声入人心》,通过不同形态的声乐演唱形式来诠释古典音乐和艺术,颠覆大众对传统美声的刻板印象,引领观众感知声乐艺术独特的魅力。本文立足当下高雅音乐传播面临的困境和目前音乐综艺日趋同质化的时代背景,对《声入人心》节目在选题与受众匹配问题、高雅音乐通俗化传播、节目本身模式创新、文化传递价值导向方面进行探讨,希望通过对其现象级成功的观察分析,为音乐综艺节目的创新发展以及推广严肃音乐文化的音乐类节目提供新的思路。     

传播学视域下的音乐文化类节目现状探究——以《声入人心》为例

在近年推出的一系列音乐文化节目中,《声入人心》以其主打传统歌唱艺术的主题、兼具艺术与市场价值的节目内容而受到了观众们的喜欢,甚至广泛热议。本文则以传播学的基本要素出发,通过解析两季《声入人心》节目的利弊得失,从而探讨当下歌唱艺术如何借助电视媒体进行有效传播。     

湖南卫视原创真人秀的特色——以《一年级》和《奇妙的朋友》为例

《一年级》和《奇妙的朋友》是湖南卫视近年来制作的两档原创真人秀节目,节目播出之后引起了很大的反响,收视率和关注度均有尚佳表现。两档真人秀节目打破了过去完全依赖国外模式制作真人秀节目的尴尬境地,探索出一条具有本土化特色的真人秀节目制作新模式,并将节目制作的原创性提升到了一个重要的高度。本文基于湖南卫视《一年级》和《奇妙的朋友》两档真人秀播出后取得的良好效果,探讨和解析湖南卫视原创真人秀节目所体现的特色。     

电视话剧的艺术创新——以湖南卫视《星剧社》为例

<正>电视话剧将传统舞台话剧与电视表演艺术融合在一起,是对传统舞台话剧表演的一种革新。湖南卫视今年4月份开播的《星剧社》栏目,将传统的舞台话剧搬上电视荧屏,可谓是第一个敢于"吃螃蟹"的人。它实现了电视与话剧的融合,突破了传统话剧舞台表演模式的限制,将话剧所独有的舞台的"现场感"搬上了电视荧屏,让观众可以从不同的视角、近距离地观看表演者的表情,随着剧情的起伏而感     

浅析湖南卫视娱乐节目创新实践与启示——以湖南卫视热播节目《花儿与少年》为例

《花儿与少年》是湖南卫视2014年第二季度推出的每周五晚播出的明星姐弟自助远行真人秀节目,此节目成功接档《爸爸去哪儿》、《我是歌手》第二季湖南卫视热播娱乐节目,收视率再攀高峰。湖南卫视娱乐节目接连成功的创新实践为中国娱乐节目提供了一个新思路,开辟了一个新局面。本文主要以湖南卫视最新热播节目《花儿与少年》为例来全方面探究湖南卫视节目的创新实践与创新启示。     

论电视情感访谈类节目的创新——以湖南卫视《8090》为例

本文以湖南卫视《8090》的17期节目为样本,分析其独特的节目定位、恰当的整体包装、充分的人文关怀、跌宕的故事情节、科学的嘉宾组合等创新之处,揭示其始终保持高收视率的原因。     

浅析养成类真人秀的创新——以湖南卫视《嘿! 好样的》为例

【研究背景】随着社会不断发展,人民经济收入提高,在物质条件得到基本满足的状态下,人们开始追求精神上的消费,娱乐节目的兴起正是基于此。以我国主要的四大地方卫视为例,不论是浙江卫视的《跑男》、东方卫视的《极限挑战》,还是江苏卫视的《极速前进》,以及作为综艺节目标杆的湖南卫视《爸爸去哪儿》《花儿与少年》等等,真人秀近年来发展迅猛,成为地方卫视提高知名度,获取巨大经济收入的不二选择。放眼全国各大卫视,综艺节目都会邀请流量大、人气高的当红明星进行录制,即使价格不菲,节目方依然会与这些明星签约录制,也就是所谓的"粉丝经济"和"明星效应"。真人秀节目为进一步夺得市场,也在不断进行创新,从最开始完全复制国外已成熟的节目,到原创类节目的诞生,我国真人秀正不断发展。【研究意义】真人秀节目发展至今,种类繁多,形式各异。目前来看,拥有不错市场口碑的真人秀,主要有竞技类真人秀如《跑男》、音乐类真人秀如《我是歌手》、艺能展示类真人秀如《声临其境》、生活体验类真人秀如《向往的生活》等。于观众而言,真人秀可以展示明星们私下的生活,满足观众对公众人物个人生活的好奇心。另一方面,参加的明星艺人也同样能够借助节目,提高知名度,获得更多的曝光率。最后对节目组来说,尽管投入成本远高于传统综艺节目,通过一档火爆的真人秀节目,获得的收视率也是其他节目所无法实现的。由于越来越多的真人秀节目出现在各大卫视和网络平台上,都获得了不错的收视。那么多的真人秀,如何在激流中"遏浪前行",这是关键所在,也是本次研究的根本目的和意义。     

电视节目的视觉样式应用与创新——以湖南卫视《爸爸去哪儿》为例

湖南卫视《爸爸去哪儿》栏目一经播出,便在电视、网络视频门户网站热播,同时在微博等新媒体平台上也得到了广泛关注,作为一档由国外引进的亲子真人秀节目,它独特的视觉样式值得我们去分析和解读。     

《声入人心》节目的特色与改进建议

<正>美声,一直是中国大众心目中遥远的艺术,异域风格的服饰造型,直接使用外语的歌词,宽广明亮圆润的声调,让美声艺术在很多观众的头脑中留下曲高和寡的印象。而2018年由湖南卫视推出的一档音乐节目《声入人心》,却“明知山有虎偏向虎山行”,节目旨在以新鲜、活泼的方式吸引年轻群体的关注,为美声艺术注入新的活力,打破大众以往对于美声的误解和偏见。节目希望达成“高雅音乐和大众可以进行交流”的目标,也希望借该节目告诉年轻观众,     

地方广播音乐节目的突围路径——以南京广播电台《最炫民族风》为例

正2013年,南京广播电台推出的《最炫民族风》,集合了内蒙古、新疆、云南等地的歌曲,一经播出便取得了较好反响。随着数字化技术的广泛普及,音乐已经成为人们生活中不可或缺的重要元素,人们获取音乐的途径日益便捷,选择音乐的方式日益个性化,参与音乐互动的平台日益丰富化。但是在数字化传播时代,传统地方广播音乐节目该何去何从,已经成为地方电台未来发展面临的重要课题。