浅析通感在儿童艺术教育活动中的重要性

儿童艺术教育是将音乐、美术、文学作为教育手段和内容的教育活动.鉴于儿童的特殊性,要丰富儿童的美感知识,培养儿童的美感能力,应从发展儿童敏锐的感知入手.通感是人所具有的一种特殊的感觉方式,是发现美、体验美、表达美的重要元素.本文通过对儿童通感现象的表述和儿童艺术教育特点的分析,阐述了通感在儿童艺术教育活动中的作用.     

通感在儿童艺术教育中的运用

根据综合艺术教育的观点,儿童艺术教育多以直观形象思维为主,其多种感觉体验建构在“通感”基础之上,巧妙地运用“通感联想”,可以引发学生的兴趣,丰富学生的想象力,陶冶学生的情操。     

通感艺术在李贺诗歌中的运用

李贺是中国古代诗人中通感艺术运用得最具个人的特色的一位。为了表达自己激愤压抑与迷惘感伤相交错的愁苦心情，他往往通过描写个人的直觉和幻觉，将内心的体验进行综合、变形、转换和重线，并在视、听、触、味、嗅诸种感觉之外加入自己强烈的主观感受和情绪，以构造瑰奇冷艳、虚幻荒诞的诗境。在这个意象重组的过程中，通感艺术的运用起到了重大作用。本拟对李贺诗歌中通感艺术的广泛运用，作一些初步的探讨和研究。     

艺术鉴赏中的“通感”

艺术创作与鉴赏有其共同的机制,即共同的生活经验和较为一致的艺术情趣。据此。得出艺术鉴赏中的三点“通感”。从蓄势、空白和时间性三个层面给以分析探讨,试图抽象概括出艺术鉴赏中客观存在的某种规律,从而指导艺术创作和艺术鉴赏,提高人们的鉴赏能力和鉴赏水平。     

论通感的产生及在艺术体验中的意义

通感作为一种比较复杂的心理现象和表现手法.在文艺创作和审美欣赏中被大量运用.文章从通感的发展、通感产生的主客观因素着手,结合通感实际运用的例子,探讨了通感在艺术体验中的作用及意义.认为研究通感是很有必要的.     

对通感作为修辞的阈限质疑——艺术通感研究系列之一

通感在文学研究中更多的是作为语言学和修辞学研究的对象，但仅从这个角度对通感作研究是不充分的。研究通感要在对传统的定义内容作理论批评的基础上，从文艺心理学和文艺美学的角度出发最终突破通感的修辞阈限。     

通感意象:艺术通感的灵魂——兼论艺术通感的价值及其对艺术教育的启示

通感意象由于其具有的流通性、创造性、超越性特质而成为了艺术通感的灵魂。它具有创造功能,可以根据接近性、特征性原则创造新的意象,它所创造的超现实性变形意象开拓了人的心灵世界。在艺术活动中,通感意象在某种程度上超越了艺术作品的现实规定,为人们提供了超越现实的可能,这种超越性最大限度地拓展了人对生存世界的审美感受。对通感意象的分析使我们更加明晰艺术通感的本质,也使艺术通感对于人的发展的价值凸显出来。充分地认识并且重视这些价值有利于艺术教育的健康、可持续发展。     

艺术通感在小学音乐教学中的科学运用

音乐是一门审美学科,在课堂教学的过程中,教师科学运用通感,可以调动学生的多种感官参与课堂,丰富学生的学习体验,使其更形象、直观地感知音乐,提升教学效果。因此,教师应优化课堂教学方法,运用通感深化学生的艺术思维,提高学生的音乐鉴赏能力,全面提升音乐素养。     

文学接受活动中的艺术通感特征解说——艺术通感研究系列之三

从语言学理论出发说明文学文本接受活动中感觉联系的先天性与无意识内容和特征：语言符号的视觉意象和音响造型效果的无意识关联；语言使用历史中形成的文化心理特征和语境情调指向。另外，从文学接受者的角度出发，通过对阅读心理和阅读模式的研究说明在阅读活动中视觉通道与听觉通道存在的共时性。以此说明艺术通感在艺术创造活动中所具有的先天的整体性、整合性。     

通感与诗歌艺术

该文以优秀诗歌作品为例,从写作主体的审美表达和阅读受体的鉴赏、领悟方面,论述通感手法在诗歌艺术中的运用及作用。     

论“通感”在中职艺术专业教学中的运用

艺术专业的教学,不是简单地让学生学习艺术技能,还必须提高学生的艺术修养和艺术素质,使学生可持续发展.本文在分析"通感"与艺术活动交叉点的基础上,试图运用"通感"的方法改善艺术专业传统的教学方式,介绍了运用"通感"后新的教学形式,以期提升艺术教学效果,达到艺术专业课程的教学目标.     

艺术通感浅识

通感是不同感觉的相通与挪借,是社会生活实践经验积累的结果;运用通感,可突破人的思维定势,深化艺术思维,可化无形为有形,化抽象为具体,创造生动感人的艺术形象及艺术境界.     

艺术通感的生理-心理学发生探源--艺术通感研究系列之二

要全面理解艺术通感就必须考察它的生理和心理的动力因素与结构。通过对大脑皮层的整体活动的互联性、审美活动的整体性的探讨，并结合心理学的大脑皮质级区的分析，以及知觉的整体性特征，说明人类感官的先天关联性是艺术通感的生理--心理基础。     

多元表现,开放发展——论儿童美术教育中DIY的融入

最近几年,儿童美术教学逐渐开始使用DIY,它凭借多元化的艺术表现、自主的设计和亲身的动手操作深得学生的喜爱,将DIY理念融入儿童美术教学当中,能够让每一位儿童都参与儿童美术教育活动。本文通过具体分析儿童美术教育中DIY的融入策略,从根本上提升儿童美术教育水平。     

浅析民族艺术在美术教育中的价值

民族艺术是艺术的母体,在艺术教育中发展民族艺术是文化继承与发展的需要,是审美与情感的需要,是教学创新的需要。民族艺术在美术教学内容中体现为国画、剪纸、皮影等,而在美术教学形式上则体现为欣赏课和参观考察当地民俗文化。     

论通感在艺术体验中的意义

从生活到艺术,又从艺术再“还原”到生活,这一系列创造与审美中,都离不开通感。艺术家在自己生活和艺术经验基础上创造形象,欣赏者需要在自己生活经验基础上通过想象、运用通感来加以理解。艺术家利用通感来打通不同的艺术创作媒介,抒难表之情,诉难言之感。欣赏家通过通感调动感官,展开想象,打通视听,激活审美。     

论儿童美术教育中的艺术感觉

儿童美术教育应该注重培养孩子的艺术感觉,是基于儿童美术教育是美育,其目的不是造就几个专业技术人员、画家,而是培养一批有美感的、高素质的21世纪需要的人才。让他们从小学会能从最平凡的事物上,见到美,也懂得利用身边平凡的事物创造美。使他们对生活有一种积极快乐的态度,而不只是现实的价值,更使他们能以美的感受面对人生,使他们的心身得以全面健康的发展。为此,儿童美术教育应该注重培养孩子的艺术感觉。     

通感审美模式在初中美术教学中的应用

通感审美连接着不同类别的艺术,它们都是通过人的眼耳口鼻等所有感官,从方方面面去感知艺术品,使人得到最大的审美的体验。在现在的美术教学中我们更要重视这一审美中介,不只是传授绘画技能和乏味的艺术理论,而是培养学生对美的感知和对美的创造能力。通感审美作为沟通各类艺术审美的中介,它的作用和意义理应让我们更加重视。     

论艺术通感与音乐创意教学

艺术通感在艺术的创作和欣赏过程中,好比"桥梁"一样,使人的视觉、听觉、嗅觉、触觉等多种感觉互相转化,也使艺术之间互相影响、互相交流、互相启发.它对各种艺术的触类旁通,甚至融会贯通起着桥梁的重要作用.在音乐教学中,综合各种艺术形式,妙用艺术通感,不仅使学生乐学善学,而且也是实施创造性教育的一条行之有效的途径.