从永春纸织画看非物质文化遗产保护

永春纸织画是中国的四大家织之一,具有悠久的历史。但随着时代的发展变化,人们的生活环境、审美趣味、消费观念也相应发生变化,永春纸织画的保护和发展面临不少问题。本文围绕着永春纸织画发展的现状,对永春纸织画的保护问题进行剖析,力图寻找一条永春纸织画今后保护发展道路。     

永春纸织画现状及发展策略研究

随着国家出台非物质文化遗产保护措施以来,永春纸织画迎来了新的发展空间,先后入选省级、国家级非物质文化遗产代表作名录,并走人中小学课堂。但,轰轰烈烈的活动并没有改变永春纸织画日见萎缩的局面。本文在田野调查的基础上,围绕着现状对当代永春纸织画做一详细梳理,并针对存在问题探寻其在当下以及今后的发展走向。     

行走在学校的美术文化中——学校美术文化的构建探析

学校美术文化的构建是当前"文化立校"的重要组成部分.学校美术文化的构建包括美术教研组文化、美术课堂文化、校本美术课程文化的建设等.只有不断地在价值引领、有机渗透,课改创新、有效生成,校本课程、形成特色的学校美术文化构建途径上行走,才能在常态中培养师生的美术文化意识,逐步形成一种美术文化习惯,为学生的终身发展服务.     

新课标理念下小学美术教学中深挖乡土资源的思考

《义务教育美术课程标准》中对美术课程性质的表述为：“美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,美术是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程。”在小学阶段美术课程中,选用亲切、直观、感性的乡土美术资源,为小学生导入观察与体验的视觉认知教育,这不仅能彰显美术课程的学科背景,更能体现出美术课程弘扬中华文化的社会主义文化核心价值。其目的也就是倡导教师在教学实践中,充分挖掘地方资源和文化特色,开发与利用新的课程资源,引导学生参与文化的传承和交流。     

永春纸织画历史与现状考察

作为民间传统手工艺,永春纸织画有着悠久、璀璨的历史,但由于复杂而又保密的制作工艺使其在漫长的岁月中未得到普及与发展。本文简要叙述永春纸织域的发展历史,实地考察永春纸织画的制作工艺,并在理论上探讨其在当下发展的可能性。     

浅谈利用乡土资源开发小学美术校本课程

随着新课程标准的实施,校本课程开发正成为学校现在和今后的一项重要任务。针对农村学校美术教育的现状,根据国家九年义务教育的总体要求,农村学校美术教学改革应该研究农村美术教学规律,结合地方实际改革教学内容,利用一切具有乡土特色的文化和物质资源为切入点,探索适合全面提高学生审美素质的方法与途径,促进和提高农村的美术教学质量。主要通过利用农村有效的资源,探索如何利用乡土资源开发小学美术校本课程。     

浅谈“卓尼民间绘画、雕刻、剪纸艺术”在美术校本课程中的整合运用

"卓尼民间绘画、雕刻、剪纸艺术在美术校本课程中的整合运用研究"是指以卓尼县辖区民间绘画、雕刻、剪纸艺术为资源,搜集整理这些艺术资源,以校本课程形式引进课堂,使民间艺术与学校教育构建成完整的艺术教育格局,使民间艺术得以传承和发展,使学生受到家乡美人文教育。     

美术乡土教材探究性学习在校本课程开发中的实施应用

新疆拥有一卜三今少数民族,各少数民族不同的风俗文化及民间工艺独具艺术特色有着珍贵的价值,应该挖掘和利用其乡土性的民间资源来开发校本课程.让乡土性的资源走进美术课堂,以学生熟知的生活来感受美术,激发学生兴趣,并使学生在广泛的文化情景中认识美术,通过美术学习热爱家乡.本文从新疆乡土性资源,传承、开发三个方面论述了新疆美术乡土教材在校本课程中的施实应用.     

中小学陶艺教学与马口陶资源的整合研究

<正>《义务教育艺术课程标准（2022年版）》指出：教师要从小培养学生对于优秀传统艺术的热爱,引导学生了解非物质文化遗产的含义,以增强学生的民族自豪感,让中华美育为文化自信筑基。“中小学陶艺教学与马口陶资源的整合研究”整合了民间美术资源,传承了“马口陶”文化,丰富了陶艺校本课程,促进了地方优秀传统文化在整合中发展、在传承中创新。     

姑蘇文化课程建设 苏州市田家炳实验初级中学

项目释义姑苏文化课程,是将姑苏传统文化引入学校教育,把姑苏文化的浸润和传承作为学生学习的内容。构建系列校本教材,统筹安排课程实施,开展内容丰富、形式多样的文化传承与实践活动,形成地域文化与学科教学相融合的"姑苏文化"精品课程。项目内容根据国家义务教育初中课程标准和课程计划,学校将姑苏文化课程有机融合在语文、数学、历史     

开发地方特色美术校本课程的实践探索

新的课程体系改变了课程资源管理过于集中的状况,实行国家、地方、学校三级课程资源管理政策,增强了课程资源对地方、学校及学生的适应性。笔者根据南阳当地民间及社区传统艺术文化特色和秀丽的自然风光等资源,对美术地方课程资源进行了开发利用,为学生的美术学习提供了丰富的地方特色资源;引导学生参与民间文化艺术的传承、保护;激发了学生对美术学习的兴趣;提高了学生的美术创作水平;推动了学校美术活动的蓬勃发展。     

贫困地区基础美术教育评价的思考

贫困地区由于经济落后．应试教育观念根深蒂固，一些学校几乎把所有的精力和财力全部集中到了应试教育上面，导致基础美术教育面临课程资源极为匮乏、教育评价极不公平的尴尬处境。《全日制义务教育美术课程标准》认为，基础教育中美术课程的价值应有以下5个方面：陶冶学生的情操：提高审美能力；引导学生参与文化的传承和交流活动：发展学生的感知能力和形象思维能力：开拓学生的创新精神和形成技术意识：促进学生的个性形成和全面发展。     

绘译时光密码——“古厝文化”主题小学美术特色教学活动的实践与思考

<正>随着“文化强国战略”的持续推进,传统文化的传承保护、发展创新也愈加迫切。“传承和弘扬中华优秀传统文化”作为义务教育艺术课程的总目标内容之一,小学美术课堂和学校美育活动成为中华优秀文化艺术学习和传播的重要阵地。结合学校特色,以内涵丰富的福州古建筑资源为载体,打造“古厝文化”美术特色教学活动,使传统文化真正走进课堂、走近学生,推动传统文化传承、     

加强手工教学,促进美术素质教育

新《美术课程标准》规定,九年制义务教育阶段美术课程要陶冶学生的情操,提高学生审美能力,引导学生参与文化的传承和交流：发展学生的感知能力和形象思维能力,使学生树立创新精神和技术意识,促进学生的个性形成和全面发展.     

初中语文非遗课程资源凤翔泥塑的开发探究

《语文课程标准(2017年版)》中文化传承与理解这一环节,要求学生理解和借鉴不同民族和地区的文化,拓展文化视野,增强文化,自觉提升中国特色,社会主义文化自信,校本课程是学校特色的体现,依托语文核心素养的构建,将非遗作为语文校本课程资源开发,不仅促进了语文课程的发展,丰富了语文核心素养下文化传承与理解的概念,又在师生共同参与的过程中促进了学生的发展传承,同时对关中地区特色民俗发展发挥重要作用。     

结合地方资源开展美术校本课程教学

正结合地方资源开展美术教学可以为美术教育提供素材,丰富课内外教学,加强美术课程与学生生活紧密关联,为学生美术学习提供宽广的地方资源;引导学生参与民间文化艺术的保护、传承;激发学生美术学习兴趣。因此有必要结合并利用地方资源开展美术本土课程教学,为此,可从以下几点分析和探索:一、地方乡土文化及其在美术校本课程教学中的现状泰兴市地处江苏中部,近三年才开始实施苏美版中学美术教材,较之以前的教材,有了很大的改观,新课标理念     

以黏土为媒介开展初中美术校本课程的意义分析

围绕着《义务教育美术课程标准》中对学校开发美术校本课程的相关规定。现阶段在初中美术教学过程中,围绕黏土为介质来开展初中美术校本课程的开发,能帮助学生实现全面发展。学生小时候都特别喜欢玩橡皮泥,能用橡皮泥捏出形态各异的作品。黏土比橡皮泥更轻,延展性更好。且在手感方面,黏土更加细腻,可塑性极好。因此在当前适合将黏土融入校本课程开发中。文章结合黏土开发初中美术校本课程,以提升初中美术课程的趣味性和针对性,助力初中美术教学实现高质量发展。     

浅谈农村高中美术社团活动校本课程化与校外课程资源

随着新课程改革的步步推进,农村高中的美术校本课程的开发,也开始从口号、理念走向行动与实现。在广泛关切校园文化与学校内涵发展的今天,依托学生美术社团活动、引入校外课程资源进行美术校本课程开发,作为一种贴合农村实际的选择,被很多农村高中尝试。作为校本美术课程的开发,需要有效认识和利用校外美术课程资源,弥补农村学校课程开发中校内课程资源的不足,同时要促成学生美术社团活动的整体性、连贯性、持续性,从而建构真正意义的美术校本课程。     

与校本课程一起成长——校本课程开发的探索与思考

校本课程是以学校为基地进行的课程开发,它是以满足学生实际发展需要为目的、充分体现学校自身特点的个性化课程。校本课程的开发与实施,必须充分体现和发展学校的个性与优势。2002年以来,我校以镇江的山水、民俗、历史、文化以及改革开放以来经济、社会发展的新成就为题材,以“传承名城文化,品味历史经典”为主旨,以组织课题研究为主要抓手,充分调动学校已有资源,师生共同参与,初步开发建成了具有我校特色的《镇江风情》系列校本课程。 回顾一年多来建设与实施校本课     

立足学校实际 开发美术校本课程

校本课程是基础教育课程改革的组成部分,是国家课程与地方课程的延伸。美术校本课程开发在各个实验区都进行了不同程度的尝试与探索,根据学生需要,立足学校实际,经过几年的探索与实践开发了以中国结、工艺挂盘、诗词配画等内容的系列课程。在实践中侧重于民族文化的传承、乡土教材的挖掘以及学生综合能力的培养,使美术校本课程形成了学校的艺术特色。