贝多芬32首钢琴奏鸣曲浅析

贝多芬是近代伟大的钢琴家.他创作的32首钢琴奏鸣曲将钢琴艺术推向古典音乐的顶峰,他的早期奏鸣曲共有作品11首,音乐风格表现出贝多芬个性,具有气势恢弘的特点,技法上可看出受巴赫、海顿、莫扎特等人的影响.中期共有作品16首,情感和内容极为丰富,体现了贝多芬艺术上的大胆创新.晚期作品5首,具有深刻哲理性,表迭了复杂细腻感情,充分体现了贝多芬炉火纯青的艺术创作境界.     

论莫扎特钢琴奏鸣曲的演奏风格

莫扎特的钢琴奏鸣曲在欧洲音乐艺术发展史上乃至于世界钢琴艺术发展史上都占有重要的地位。他的钢琴奏鸣曲集已经成为现代高等师范院校钢琴专业学生学习的必备教材。本文将以莫扎特钢琴奏鸣曲K.330和K.310为例,探讨莫扎特作品自然、典雅、质朴的风格特征。     

莫扎特钢琴协奏曲分析与演奏

课题调研情况钢琴协奏曲是莫扎特一生中除歌剧以外最为重要的音乐创作领域,并且贯穿莫扎特的一生。本课题主要以莫扎特的23首原创协奏曲为研究材料,其中包括独奏钢琴与乐队协奏曲21首、双钢琴与乐队协奏曲1首、三架钢琴与乐队协奏曲1首,主要探究莫扎特钢琴协奏曲的创作特点、风格发展、演奏特点、演奏版本比较以及在教学中的应用意义。     

贝多芬与他的32首钢琴奏鸣曲

32首钢琴奏鸣曲像一条红线，几乎贯穿了贝多芬一生的创作轨迹。它是钢琴工作者、学习者以及音乐欣赏者的必备。把32首钢琴奏鸣曲分成三个创作时期来研究可以更好地理解每一部作品。限于篇幅，本文仅探讨其早期作品。贝多芬钢琴奏鸣曲早期的创作。可以用继承海顿、莫扎特创作风格的基础上，逐渐形成并确立自己的创作风格来概括。其中，“悲怆”是这一时期的顶力之作。     

莫扎特钢琴奏鸣曲演奏技法浅析——以作品Kv.332第三乐章为例

莫扎特的钢琴奏鸣曲创作于1778年,莫扎特在这一时期里连续完成了五部钢琴奏鸣曲,是莫扎特作品发展的重要转折时期。这首钢琴奏鸣曲是莫扎特早期音乐作品风格的代表,本文对这首作品进行介绍,并着重分析了第三乐章的演奏技法,借此浅析莫扎特钢琴奏鸣曲的演奏技法。     

莫扎特早期钢琴协奏曲在教学中的应用价值

莫扎特的早期钢琴协奏曲在音乐与技巧上都比较适合作为教学资料使用,不仅可以提高学生的演奏能力,更能提高对莫扎特音乐的领悟力,为今后学习莫扎特的其他作品打下一个坚实的基础!     

莫扎特钢琴奏鸣曲的风格与演奏技巧

莫扎特的钢琴音乐在西方钢琴艺术发展史上占有极其重要的地位。莫扎特的钢琴鸣奏曲能够让人充分享受音乐的不同风格的美,我们可以通过对莫扎特钢琴奏鸣曲的剖析来了解莫扎特的鸣奏风格和方法,从而还原莫扎特钢琴演奏曲,为人们更好的听觉享受奠定基础。在进行莫扎特作品的演奏时,需要掌握一定的技巧,只有采用了正确的方法,才能真正演奏出能体现莫扎特音乐风格的作品。     

莫扎特钢琴奏鸣曲的艺术风格探析

莫扎特钢琴音乐是钢琴艺术发展历史中不可忽视的一隅。莫扎特钢琴奏鸣曲具有旋律优美、节奏畅快、情绪鲜明等特点,能够让人在享受钢琴音乐的同时,身心都得到充分的放松。本文通过对莫扎特钢琴奏鸣曲艺术风格的深入剖析,能够让我们更加全面而深刻的了解莫扎特钢琴音乐的独特韵味。为我们欣赏、学习和演奏莫扎特钢琴音乐做好铺垫。     

关于举办2006香港（亚太区）莫扎特钢琴大赛海南（国内）赛区选拔赛的通知

“2006香港（亚太区）莫扎特钢琴大赛”是继2001年来以著名音乐家“肖邦、柴可夫斯基、莫扎特、贝多芬、舒曼”命名的又一次高水准年度专题钢琴大赛。     

岩缝中的奇葩——“文革”时期中国钢琴音乐创作

“文革”初期,钢琴艺术遭到残酷“批判”和“声讨”,中外钢琴音乐作品和教材被称为“毒草”遭到禁绝、销毁。就在中国钢琴艺术将要销声匿迹的时候,钢琴家们用勇气和智慧创作了大量独具特色的钢琴艺术作品,使中国钢琴艺术在政治的岩缝里绽开绚丽的奇葩。     

简析莫扎特钢琴协奏曲中的"角色感" ——以《d小调钢琴协奏曲》为例

对于沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特的音乐的学习是学习古典主义时期音乐的重要的内容,莫扎特在歌剧、钢琴协奏曲、奏鸣曲等体裁领域有着重要贡献,特别是在钢琴协奏曲上,莫扎特进一步发展并确立了钢琴协奏曲的结构,历来被称为"近代钢琴协奏曲的创始人"。从莫扎特的生活背景、自身能力、莫扎特创作的歌剧对于钢琴协奏曲的影响、莫扎特对音乐的理解、以及古典时期大的音乐背景风格特色等几方面来分析,莫扎特的钢琴协奏曲中能给听众一种丰满的"角色感"。从上述几个方面分析,在探究莫扎特钢琴协奏曲、莫扎特整体音乐艺术的路上走的更深更远,理解的更为深刻,也能更好地理解古典主义时期的音乐风格特点。     

海顿与莫扎特钢琴奏鸣曲演奏之比较

十六世纪维也纳古典乐派海顿和莫扎特都是出色而卓越的音乐家、作曲家。本文主要从钢琴奏鸣曲的基本概述、海顿和莫扎特钢琴奏鸣曲的基本特征和海顿和莫扎特钢琴奏鸣曲演奏之比较三个部分展开论述。     

浅谈莫扎特钢琴奏鸣曲的演奏特点

莫扎特的钢琴奏鸣曲在西方钢琴艺术发展史上占有极其重要的地位。文章将从音色与触键、力度与速度、装饰音和阿尔贝蒂低音的弹奏三方面来探讨莫扎特钢琴奏鸣曲的演奏特点,以便能完美地表现莫扎特作品的自然、典雅、质朴的风格特征。     

双鬓作雪 寸心如丹 记钢琴家、音乐教育家周广仁教授

写中国当代钢琴家,不能不写周广仁;写中国女钢琴家,就更不能绕过周广仁教授。周广仁生于1928年。幼年开始学习钢琴,师从丁善德和意大利钢琴家梅·帕契(M.Paci)、奥地利钢琴家马库斯(Alfred Marcus)等。她从16岁就开始了钢琴教学,可谓英才早发。作为我国继丁善德、吴乐懿等第一代钢琴家之后的第二代钢琴家的她,20岁左右即以“乌云女儿装”在上海开始了舞台生涯,朴素典雅的服饰、稳重大方的台风,清新流畅的演奏和卓有见地诠释醒人耳目。当时即与交响乐队合作演奏了莫扎特和肖邦的钢琴协奏曲。解放后,她入中央歌舞团、中央乐团任钢琴独奏演员,作为新中国的文化大使,数次受文化部的委派,参加国际文化交流活动。曾参加过“布拉格之春”音乐节、第三和第四届世界青年联欢节以     

莫扎特钢琴奏鸣曲作品特征与演奏技巧

莫扎特的钢琴音乐在西方钢琴艺术发展史上占有极其重要的地位。通过对莫扎特钢琴奏呜曲的剖析，使人充分地享受到西方古典时期钢琴作品乐观、明朗、流畅、优美的风格特征及其丰富的创作手法。要演奏好莫扎特的作品，必须要掌握和具备一些特定演奏技巧，才能完美地表现大师的作品风格特征。     

浅谈莫扎特钢琴奏鸣曲的寅奏特点

莫扎特的钢琴奏鸣曲在西方钢琴艺术发展史上占有极其重要的地位.文章将从音色与触键、力度与速度、装饰音和阿尔贝蒂低音的弹奏三方面来探讨莫扎特钢琴奏鸣曲的演奏特点,以便能完美地表现莫扎特作品的自然、典雅、质朴的风格特征.     

莫扎特钢琴奏鸣曲演奏与教学中的风格把握

莫扎特钢琴奏鸣曲是钢琴演奏与教学中不可或缺的内容,对其风格把握的问题显得尤为突出。只有充分认识到演奏技术、训练手段与风格把握的同等重要性,尽可能地进行细致分析,才能从根本上掌握莫扎特钢琴奏鸣曲的音乐艺术风格。     

普罗科菲耶夫第一钢琴协奏曲(op.10)的艺术创新

俄罗斯作曲家普罗科菲耶夫是世界著名的钢琴家和作曲家,他曾以钢琴家的身份在国内和欧美各国演出,钢琴音乐在他的一生创作中占有重要地位,仅钢琴协奏曲就5部。他的音乐创作是传统技法与现代音乐创作手法的完美结合。本文就普罗科菲耶夫《第一钢琴协奏曲》来探析作曲家在该作品中的艺术创新。     

莫扎特钢琴奏鸣曲和声特征分析

古典时期作曲家莫扎特的钢琴奏鸣曲在音乐史中占有重要的地位.本文以莫扎特钢琴奏鸣曲为研究对象,论述了莫扎特对先辈和声语言的继承和发展,力图通过对莫扎特奏鸣曲中的和声技法的分析和研究,了解其音乐发展的脉络,进而揭示其创作风格和规律.     

黄紫楠：走出新西兰的钢琴男生

4岁在新西兰学习钢琴,6岁开始接受严格的钢琴和音乐教育,先后从师新西兰的俄罗斯籍钢琴家Ms．Olaga和新西兰的德裔著名钢琴家Ms．Gillian Bibby（李斯特第六代外孙女）,9岁时在新西兰全国少年钢琴比赛中,获得12岁以下巴赫作品钢琴演奏第一名……他,就是年仅14岁的昆明小男孩黄紫楠。2008年6月,他被推荐为访华的美国国务卿赖斯演奏时,学钢琴出身的赖斯当场评价黄紫楠：“非常非常有天赋。”